Импровизация |
Музикални условия

Импровизация |

Речникови категории
термини и понятия

импровизация (френска импровизация, ит. improvisation, от лат. improvisus – неочаквано, внезапно) – специален вид изкуство, срещащ се в редица изкуства (поезия, драма, музика, хореография). творчество, с производство на K-rum. създаден непосредствено в процеса на неговото изпълнение. Music. И. познат от древни времена. Устният характер на Нар. творчество – предаване на песни и инстр. мелодии по слух, по памет – допринесли за използването на Нар. музиканти (певци и инструменталисти) от елементите на I. В моята практика аз. разчитаха на разработените от народа форми на муз. мислене, към добре установен кръг от интонации, напеви, ритми и др. n За рождените музиканти е характерно желанието да обединят ясна фиксация на веднъж откритите музи. образ със своята свободна вариация, постигаща постоянно обновяване и обогатяване на музиката. В музиката. Източни култури. народна импровизация. вариация на определен мелодичен модел е DOS. форма на музика. Чрез скитащи хора. музиканти И. навлезе в планината. ледена култура. В Европа проф. музика И. набира популярност през века – първоначално в уок. култова музика. Тъй като формите на записа му бяха приблизителни, непълни (невми, куки), изпълнителят беше принуден в една или друга степен да прибегне до импровизация (т.нар. годишнини и др.). С течение на времето методите стават все по-дефинирани и регламентирани. Високо изкуство. ниво на иска I. достига в светските муз. жанрове през Възраждането; получава многократно пречупване в музиката. практика на 16-18 век, както в композирането, така и в сценичните изкуства. С развитието на инстр. солова музика, особено за клавишни инструменти, скалата на I. – преди създаване във формата на I. цели музи. играе. Музикант, който често комбинира композитор и изпълнител в едно лице, за да овладее изкуството на И. трябваше да премине през специална подготовка. Мерил проф. музикални квалификации, напр. органист, дълго време умението му в т.нар. безплатно аз. (често на дадена тема) полифоничен. ледени форми (прелюдии, фуги и др.). Първият известен майстор И. е органист и композитор от 15 век. F. Ландино. От края на 16 век, с утвърждаването на хомофонната хармоника. склад (мелодия с акомпанимент), системата на т.нар. общ бас, който предвиждаше изпълнение на съпровод към мелодията според цифров бас толос. Въпреки че изпълнителят трябваше да се придържа към определени правила за водене на глас, такова декодиране на общия бас включваше елементи на I. Притежаването на генерален бас през 17-18 век се счита за задължително за изпълняващ музикант. През 16-18 век. трикове бяха раздадени. И. – оцветяване (украса) от изпълнители инстр. пиеси (за лютня, клавир, цигулка и др.), уок. партита. Особено широко приложение са намерили в колоратурните части на италианския език. опери 18 – ран. 19 кубика (см. Coloratura, Roulade, Fioritura). Правилата от този вид I., едно от изкуствата. прояви на рой е изкуството на орнаментиката, изложено в много др. старинна музика.-теор. трактати, воц. и инстр. училища. Въпреки това, злоупотребата с такива техники, които превърнаха такъв аз. в едно външно виртуозно декоративно изкуство, довело до неговото израждане. Задълбочаване на музиката. съдържание, усложняването на формите му през 18-19 век. изисква от композиторите по-пълен и точен запис на музите. текста на произведението, като се елиминира своеволието на изпълнителите. От края на 18 в. изпълнявайки И. в различните си проявления (въз основа на общия бас, колорит и т.н.) започва да отстъпва място на точното предаване на нотния запис от изпълнителя, поставя основата за кристализирането на интерпретационното изкуство. Въпреки това в 1-ви под. 19 инча такива форми на I. като свободно фантазиране, както и аз. по дадена тема, утвърдила се като спец. (обикновено крайни) числа в конц. програми на инструментални виртуози. Изключителни импровизатори бяха най-големите композитори от онова време (Л. Бетовен, Ф. Шуберт, Н. Паганини, Ф. Лист, Ф. Шопен). Общ интерес I. особено характерни за епохата на романтизма. Свободната фантазия беше неразделна част от представлението. умението на романтичния художник, необходимостта от него беше оправдана от романтичния.

Късна стойност И. намалява. Изпълнява се I. продължава да се запазва от оперни певци (в арии); неговите характеристики (под формата на нюанси на интерпретация в процеса на самото изпълнение) се проявяват по време на изпълнението на продукта. наизуст (разпространена от 2-ра половина на 19 в. форма на съгл. изпълнения на солисти), четене на ноти от лист. Свободните I. инструменталисти са запазени в кадансите на инстр. концерти (за кратко; вече Бетовен в своя 5-ти концерт за пиано сам пише каденца), с органисти (С. Франк, А. Брукнер, М. Дюпре и др.). I. хорова обработка и фуга и все още остава пробният камък на проф. умението на органиста. В съвременната музикална практика И. не свири същества. роли, запазвайки стойността само в творчеството. акт на композитора, както ще подготви. етап от формирането на музиката. изображения и как ще работи елементът. интерпретация. Изключение прави джаз музиката, която има органични елементи на колективен джаз (виж Джаз). През 20 век с появата на киното И. намира приложение в музиката. илюстрации на „неми“ филми (придружаващи филма чрез възпроизвеждане на кадъра). Малко музика. Е. Жак-Далкроз, Ф. Жод и К. Орф използват музиката като средство за музикално възпитание на децата и младежта. От 1950-те години на миналия век произволният I. намира приложение в авангардното изкуство (виж Aleatorica), в произведенията на К. Щокхаузен, П. Булез и др., чийто запис дава на изпълнителя само няколко насоки за свободното изпълнение на авторско намерение или му предоставя свое собствено. по преценка, в процеса на изпълнение, да варира формата на композициите. Малко музика. жанровете носят имена, които показват тяхната частична връзка с I. (например „Фантазия“, „Прелюдия“, „Импровизация“).

Литература: Wehle GF, Изкуството на импровизацията, томове. 1-3, Munster in W., 1925-32; Фишер М., Органистичната импровизация през 17 век, Касел, 1929 г. («Kцnigsberger Studies on Musicology», V); Jцde Fr., Творческото дете в музиката, в кн.: Наръчник по музикално образование, изд. от E. Bucken, Потсдам, 1931 г.; Fellerer KG, За историята на свободната импровизация. “Die Musikpflege”, том II, 1932 г.; Фрич М., Вариация и импровизация, Касел, 1941 г.; Wolf H. Chr., Пеещите импровизации от бароковия период, конгресен доклад, Бамберг, 1953 г.; Ferand ET, Die Improvization, Кьолн, 1956, 1961; Lцw HA, Импровизация в произведенията за пиано на Л. ван Бетовен, Саарбрюкен, 1962 (дис.).

И. М. Ямполски

Оставете коментар