Лев Николаевич Ревуцки |
Лев Ревуцки
Важен етап в историята на украинската съветска музика е свързан с името на Л. Ревуцки. Творческото наследство на композитора е малко – 2 симфонии, концерт за пиано, соната и поредица от миниатюри за пиано, 2 кантати („Носна кърпичка“ по поемата на Т. Шевченко „В неделя не ходих“ и вокално-симф. стихотворение “Ода на песента” по стихове на М. Рилски), песни, хорове и над 120 обработки на народни песни. Въпреки това е трудно да се надцени приносът на композитора към националната култура. Неговият концерт е първият пример за този жанр в украинската професионална музика, Втората симфония полага основите на украинската съветска симфония. Неговите колекции и цикли от адаптации значително развиха традициите, заложени от такива фолклористи като Н. Лисенко, К. Стеценко, Я. Степова. Ревуцки е инициатор на обработката на съветския фолклор.
Разцветът на творчеството на композитора идва през 20-те години. и съвпадна с период на бързо нарастване на националната идентичност, активно изучаване на нейното историческо и културно минало. По това време се засилва интересът към изкуството на 1921-ви век, пропит с духа на антикрепостничеството. (особено към творчеството на Т. Шевченко, И. Франко, Л. Украинка), към народното творчество. През 1919 г. в Киев към Академията на науките на Украинската ССР се открива Музикално-етнографски кабинет, издават се сборници с народни песни и фолклорни изследвания от водещи фолклористи К. Квитка, Г. Веревка, Н. Леонтович и музикални списания бяха публикувани. Появи се първият републикански симфоничен оркестър (XNUMX), бяха открити камерни ансамбли, национални музикални драматични театри. През тези години най-накрая се формира естетиката на Ревуцки, появяват се почти всичките му най-добри творби. Дълбоко вкоренена в най-богатото народно творчество, музиката на Ревуцки поглъща неговия особен искрен лиризъм и епична широта, емоционална яркост и блясък. Тя се характеризира с класическа хармония, пропорционалност, ярко оптимистично настроение.
Ревуцки е роден в интелигентно музикално семейство. Често се провеждаха концерти у дома, на които звучеше музиката на I, S. Bach, WA Mozart, F. Schubert. Много рано момчето се запознава с народната песен. На 5-годишна възраст Ревуцки започва да учи музика с майка си, след това с различни провинциални учители. През 1903 г. постъпва в Киевското училище за музика и драма, където негов учител по пиано е Н. Лисенко, изключителен композитор и основател на украинската професионална музика. Интересите на Ревуцки в младостта му обаче не се ограничават само до музиката и през 1908 г. той постъпва във Физико-математическия и Юридическия факултет на Киевския университет. Успоредно с това бъдещият композитор посещава лекции в музикалното училище RMO. През тези години в Киев имаше силна оперна трупа, която поставяше руска и западноевропейска класика; систематично се провеждат симфонични и камерни концерти, обикалят такива изключителни изпълнители и композитори като С. Рахманинов, А. Скрябин, В. Ландовская, Ф. Шаляпин, Л. Собинов. Постепенно музикалният живот на града завладява Ревуцки и, продължавайки обучението си в университета, той влиза в консерваторията, открита на базата на училището в класа на Р. Глиер (1913 г.). Но войната и евакуацията на всички учебни заведения, свързани с нея, прекъсват системното обучение. През 1916 г. Ревуцки завършва университета и консерваторията с ускорени темпове (две части от Първата симфония и няколко пиеси за пиано са представени като дипломна работа). На 2 се озовава на Рижкия фронт. Едва след Великата октомврийска социалистическа революция, завръщайки се у дома в Иржавец, композиторът се включва в творческа работа - пише романси, популярни песни, хорове и едно от най-добрите си произведения - кантатата "Кърпичка" (1917).
През 1924 г. Ревуцки се премества в Киев и започва да преподава в Музикално-драматичния институт, а след разделянето му на театрален университет и консерватория се премества в катедрата по композиция на консерваторията, където в продължение на много години работа се създава цяла съзвездие от талантливи украински композитори напуска класа му – П. и Г. Майборода, А. Филипенко, Г. Жуковски, В. Кирейко, А. Коломиец. Творческите идеи на композитора се отличават с широта и многостранност. Но централно място в тях заемат обработките на народни песни – комични и исторически, лирически и обредни. Така се появяват циклите „Слънцето, галисийски песни” и колекцията „Казашки песни”, които заемат ключово място в наследството на композитора. Дълбокото фолклорно богатство на езика в органично единство с творчески пречупените традиции на съвременната професионална музика, яснотата на мелодията, близка до народната песен, и поезията станаха отличителни белези на почерка на Ревуцки. Най-яркият пример за такова художествено преосмисляне на фолклора е Втората симфония (1927), Концертът за пиано (1936) и симфоничните вариации на казашкия.
През 30-те години. композиторът пише детски хорове, музика за филмови и театрални постановки, инструментални композиции („Балада“ за виолончело, „Молдавска приспивна песен“ за обой и струнен оркестър). От 1936 до 1955 г. Ревуцки се занимава с финализирането и редактирането на върховното творение на своя учител – операта на Н. Лисенко „Тарас Булба“. С избухването на войната Ревуцки се премества в Ташкент и работи в консерваторията. Водещо място в неговото творчество вече заема патриотичната песен.
През 1944 г. Ревуцки се завръща в Киев. Композиторът отнема много усилия и време, за да възстанови изгубените по време на войната партитури на две симфонии и концерта - той ги записва практически по памет, като прави промени. Сред новите произведения са „Ода на песен“ и „Песен на купона“, написани като част от колективна кантата. Дълго време Ревуцки ръководи Съюза на композиторите на Украинската ССР и извършва огромна редакционна работа върху събраните произведения на Лисенко. До последните дни от живота си Ревуцки работи като учител, публикува статии и действа като опонент при защитата на дисертации.
… Веднъж, вече признат за старейшина на украинската музика, Лев Николаевич се опита да оцени творческия си път в изкуството и беше разстроен от малкия брой опуси поради честите ревизии на готови композиции. Какво го караше с такава упоритост отново и отново да се връща към написаното? Стремеж към съвършенство, към истина и красота, взискателност и безкомпромисност в оценката на собствения труд. Това винаги е определяло творческото кредо на Ревуцки и в крайна сметка целия му живот.
О. Дашевская
