Владимир Иванович Ребиков |

Владимир Ребиков

Цял живот съм мечтал за нови форми на изкуство. А. Бели

През 1910 г. по улиците на Ялта може да се срещне висок, особен външен вид на човек, който винаги ходи с два чадъра - бял от слънцето и черен от дъжда. Това беше композиторът и пианистът В. Ребиков. Живял кратък, но изпълнен с ярки събития и срещи живот, сега той търсеше уединение и спокойствие. Художник с новаторски стремежи, търсач на „нови брегове“, композитор, който в много отношения изпревари съвременниците си в използването на индивидуални изразни средства, които по-късно станаха основата на музиката на XNUMX век. в творчеството на А. Скрябин, И. Стравински, С. Прокофиев, К. Дебюси – Ребиков преживява трагичната съдба на непризнат в родината си музикант.

Ребиков е роден в семейство, близко до изкуството (майка и сестрите му са пианистки). Завършва Московския университет (Филологически факултет). Учи музика под ръководството на Н. Кленовски (ученик на П. Чайковски), а след това посвещава 3 години упорита работа на изучаване на основите на музикалното изкуство в Берлин и Виена под ръководството на известни учители - К. Майербергер (теория на музиката), О. Яша (инструментация), Т. Мюлер (пиано).

Още през тези години се ражда интересът на Ребиков към идеята за взаимното влияние на музиката и думите, музиката и живописта. Изучава поезията на руските символисти, особено В. Брюсов, и живописта на чуждестранни художници от същото направление – А. Бьоклин, Ф. Щук, М. Клингер. През 1893-1901г. Ребиков преподава в музикални учебни заведения в Москва, Киев, Одеса, Кишинев, показвайки се навсякъде като ярък педагог. Той е инициатор за създаването на Обществото на руските композитори (1897-1900) - първата руска композиторска организация. За първото десетилетие на XNUMX век пада пикът на най-високия излет на композиторската и художествена дейност на Ребиков. Изнася многобройни и успешни концерти в чужбина – в Берлин и Виена, Прага и Лайпциг, Флоренция и Париж, постига признанието на видни чуждестранни музиканти като К. Дебюси, М. Калвокореси, Б. Каленски, О. Недбал, З. Нейдли. , И. Пицети и др.

На руски и чуждестранни сцени с успех се поставя най-доброто произведение на Ребиков - операта "Елка". За него пишат и обсъждат вестници и списания. Краткотрайната слава на Ребиков избледня в онези години, когато талантът на Скрябин и младия Прокофиев беше мощно разкрит. Но дори и тогава Ребиков не е напълно забравен, както се вижда от интереса на В. Немирович-Данченко към последната му опера „Дворянско гнездо“ (по романа на И. Тургенев).

Стилът на композициите на Ребиков (10 опери, 2 балета, много програми за пиано и пиеси, романси, музика за деца) е пълен с резки контрасти. Той смесва традициите на искрената и непретенциозна руска битова лирика (не напразно П. Чайковски реагира много благоприятно на творческия дебют на Ребиков, който откри в музиката на младия композитор „значителен талант ... поезия, красиви хармонии и много забележителна музикална изобретателност“ ) и смела иновативна смелост. Това ясно се вижда при сравнение на първите, все още прости композиции на Ребиков (клавирен цикъл „Есенни спомени“, посветен на Чайковски, музика за деца, операта „Йолка“ и др.) С последващите му произведения („Скици на настроения, звукови стихове, бели Песни” за пиано, операта „Чай и бездна” и др.), в които на преден план излизат изразните средства, характерни за новите художествени течения на 50 век като символизъм, импресионизъм, експресионизъм. Тези произведения също са нови във формите, създадени от Ребиков: „меломимика, мелопластика, ритмични рецитации, музикално-психографски драми“. Творческото наследство на Ребиков включва и редица талантливо написани статии за музикалната естетика: „Музикални записи на чувства, Музика през XNUMX години, Орфей и вакханките“ и др. Ребиков знаеше как да „бъде оригинален и в същото време прост и достъпен, и това е основната му заслуга към руската музика.

ОТНОСНО. Томпакова

Композиции:

опери (музикално-психологически и психографски драми) – В гръмотевична буря (по разказа „Гората шуми” Короленко, оп. 5, 1893, пост. 1894, Градски транспорт, Одеса), Княгиня Мария (по разказа „The Герой на нашето време „Лермонтов, незавършен.), Коледна елха (по мотиви от приказката „Момичето с кибрит“ от Андерсен и разказа „Момчето при Христос на коледната елха“ от Достоевски, оп. 21, 1900 г., пост 1903 г., предприятието на М. Е. Медведев, тр. „Аквариум”, Москва; 1905 г., Харков), Чай (по текста на едноименната поема на А. Воротников, оп. 34, 1904 г.), Бездна (либ. Р. ., по едноименния разказ на Л. Н. Андреев, оп. 40, 1907), Жена с кама (lib. R., по едноименния разказ на А. Шницлер, оп. 41, 1910 ), Алфа и Омега (lib. R., op. 42, 1911), Нарцис (lib. R., въз основа на Метаморфози „Овидий в превода на Т. Л. Шчепкина-Куперник, op. 45, 1912), Арахна (lib. Р., според Метаморфозите на Овидий, оп. 49, 1915), Благородническо гнездо (lib. Р., по един роман на И. С. Тургенев, оп. 55, 1916), детска феерия Принц Красив и Принцеса Прекрасен чар (1900); балет – Снежанка (по мотиви от приказката „Снежната кралица” на Андерсен); пиеси за пиано, хорове; романси, песни за деца (по думи на руски поети); обработки на чешки и словашки песни и др.

Литературни произведения: Орфей и вакханките, “RMG”, 1910, No 1; След 50 години, пак там, 1911, No 1-3, 6-7, 13-14, 17-19, 22-25; Музикални записи на чувствата, пак там, 1913, № 48.

Литература: Каратигин В. Г., В. И. Ребиков, „След 7 дни“, 1913, № 35; Стремин М., За Ребиков, „Художествен живот”, 1922, No 2; Берберов Р., (предговор), в изд.: Ребиков В., Пиеси за пиано, Тетрадка 1, М., 1968 г.