Моника I (Аз, Моника) |
Аз, Моника
Някога, преди много години, сънародниците – французите – нарекоха Моника Аз „мадмоазел пиано“; това беше по време на живота на Маргьорит Лонг. Сега тя с право се смята за достоен наследник на изключителен художник. Това е вярно, въпреки че приликата не е в стила на свирене на пиано, а по-скоро в общата посока на техните дейности. Точно както през първите десетилетия на нашия век Лонг беше музата, вдъхновила Дебюси и Равел, така Аз вдъхновява и вдъхновява френските композитори от по-късните поколения. И в същото време ярките страници от нейната изпълнителска биография са свързани и с интерпретацията на творчеството на Дебюси и Равел – интерпретация, донесла й световно признание и редица почетни награди.
Всичко това беше много фино и точно оценено от съветския музиколог Д. А. Рабинович веднага след първото посещение на художника у нас през 1956 г. „Изкуството на Моника Аз е национално“, пише той. „Имаме предвид не само репертоара на пианиста, в който преобладават френски автори. Говорим за артистичния облик на Моника Аз. В нейния изпълнителски стил усещаме Франция не „като цяло“, а съвременна Франция. Куперен или Рамо звучат от пианиста без следа от „музейност“, с жива убедителност, когато забравяш, че прекрасните им миниатюри са векове далеч от нашите дни. Емоционалността на художника е сдържана и неизменно водена от интелекта. Сантименталността или фалшивият патос са й чужди. Общият дух на спектакъла на Моника Аз напомня за изкуството на Анатол Франс, строг в своята пластичност, графично ясен, доста модерен, макар и вкоренен в класиката на отминалите векове. Критикът характеризира Моника Аз като велика художничка, без да идеализира достойнствата на художничката. Той отбеляза, че нейните най-добри качества – изящна простота, фина техника, тънък ритмичен усет – се проявяват най-ярко в интерпретацията на музиката на старите майстори. Опитният критик не убягна и фактът, че в интерпретацията на импресионистите Аз предпочита да върви по утъпкания път, а мащабните творби – независимо дали са сонати на Моцарт или Прокофиев – не са й успешни. Други наши рецензенти също се присъединиха към тази оценка с някои нюанси.
Цитираната рецензия се отнася за момента, когато Моника Аз вече е напълно оформена като артистична личност. Възпитаничка на Парижката консерватория, ученичка на Лазар Леви, от млада възраст тя е тясно свързана с френската музика, с композитори от своето поколение, посвещава цели програми на произведения на съвременни автори, свири нови концерти. Този интерес остава у пианиста и по-късно. И така, след като пристигна у нас за втори път, тя включи в програмите на своите солови концерти произведенията на О. Месиен и нейния съпруг, композитора М. Михаловичи.
В много страни името на Моника Аз е известно още преди срещата с нея – от записа на двата клавирни концерта на Равел, направени с диригента П. Паре. И след като признаха художника, те я оцениха като изпълнител и пропагандатор на почти забравената, поне извън Франция, музика на старите майстори. В същото време критиците са съгласни, че ако строгата ритмична дисциплина и ясният модел на мелодична тъкан доближават импресионистите до класиката в нейната интерпретация, то същите качества я правят отличен интерпретатор на съвременна музика. В същото време дори и днес нейната игра не е лишена от противоречия, които наскоро бяха забелязани от критик на полското списание Rukh Muzychny, който написа: „Първото и доминиращо впечатление е, че играта е напълно обмислена, контролирана, напълно в съзнание. Но в действителност такава напълно съзнателна интерпретация не съществува, защото самата природа на изпълнителя го подтиква да взема решения, макар и предварително подбрани, но не единствени. Там, където тази природа се оказва аналитична и критична, имаме работа с „съзнателно безсъзнание”, с липса на спонтанност, някакъв печат на естественост – както при Моника Аз. Всичко в тази игра е премерено, пропорционално, всичко е далеч от крайности – цветове, динамика, форма.
Но така или иначе, запазвайки и до днес "триединната цялост" на основната - национална - линия на своето изкуство, Моника Аз освен това притежава голям и разнообразен репертоар. Моцарт и Хайдн, Шопен и Шуман, Стравински и Барток, Прокофиев и Хиндемит – това е кръгът от автори, към които френската пианистка постоянно се обръща, запазвайки привързаността си на първо място към Дебюси и Равел.
Григориев Л., Платек Я.
