Музикално писмо |
Музикални условия

Музикално писмо |

Речникови категории
термини и понятия

музикална нотация, нотация (латински notatio, италиански notazione, semeiografia, френски notation, semeiographie, немски Notation, Notenschrift) е система от графични знаци, използвани за запис на музика, както и самият запис на музика. Началото на Н. п. възникнал в древни времена.

Първоначално мелодиите, предавани на ухо, са били обозначени пиктографски. начин (с помощта на изображения). В д-р В Египет са правени опити да се направи такъв запис. В д-р Вавилон се смята, че е използвал идеографски. (сричков) запис на музика. звуци с помощта на клинописно писмо (запазена е глинена плочка с клинописно писмо – стихотворение е написано с допълнителни знаци, които се тълкуват като сричково записване на музикални звуци). Писта. сцената беше буквата N. p. Буквената система за обозначаване на звуци е използвана в д-р Гърция. Въпреки че тази система записва само височината на звуците, но не и тяхната продължителност, тя задоволява музикантите от онова време, тъй като музиката на древните гърци е монофонична и мелодията е тясно свързана с поетиката. текст. Благодарение на това, въпреки несъвършенството на N. p., музика и музика. теория в д-р Гърция, наред с други видове съдебни дела, получи средна. развитие (вж. мюзикъл Азбука, старогръцка музика). Към 6 в. за обозначаване на звуци, заедно с гръцки, започват да се използват буквите лат. азбука; до 10 в. начин за обозначаване на звуци на латински. писма напълно замениха предишните. Буквената система през 20 век. частично използвани в музикално-теор. liter-re за обозначаване на отд. звуци и тонове. Д-р древната система беше безумна Н. п., която стана широко разпространена в ср. век (виж Невми). Специални знаци – невми са изписвани върху словесния текст, за да напомнят мелодии на песнопения; луд Н. п. се използваше предимно. за католическа нотация. богослужебни песнопения. С течение на времето започнаха да се използват линии за по-точно указване на височината на неума. Първоначално такива линии не показват точната височина на звуците, но позволяват на музиканта да види кои от броя звуци, посочени от неума, са относително по-ниски и кои са относително по-високи. Броят на редовете варира от един до 18; системи от няколко линии, така да се каже, възпроизвеждаха на хартия струните на музите. инструмент. През 11-ти век Гуидо д'Арецо подобрява този метод на N. p., като въвежда четири музикални линии, които са прототип на модерния. музикален състав. В началото на редовете той поставя буквени знаци, показващи точната височина на звуците, записани върху тях; тези знаци бяха прототипите на модерните. ключове. Постепенно знаците без значение бяха заменени с квадратни нотни глави, обозначаващи само височината на звуците. Това N. p. е бил широко използван за запис на григорианско песнопение и затова е получил името хорово (виж Хорова нотация, григорианско песнопение).

Писта. етап от развитието на N. p. беше т.нар. мензурална нотация, която се фиксира едновременно. и височината и продължителността на звуците. Последното беше указано от формата на главите на банкнотите. Знаците на гамата, които установяват тричастния или двучастния характер на продължителността на всяка нота, се поставят в началото на нотната линия, а при промяна на гамата - в средата на нотния текст. Знаците на паузите, използвани в тази система, съответстват на продължителността на менструацията и носят техните имена (виж Мензурална нотация, Пауза).

Едновременно с мензуралната нотация през 15-17в. имаше азбучна или цифрова система и др. табулатура, използвана за запис на инстр. музика. Тя имаше много разновидности, които съответстваха на характеристиките на отдела. инструменти; имаше и национални видове табулатура: немски, френски, италиански, испански.

Методът за обозначаване на акорди с цифри, написани над или под нотиран басов глас - общ бас или basso continuo (продължителен бас) се използва с con. 16 век и е получил широко разпространение. той служи като премиер. за представяне на съпровождащата част на орган и пиано. През 20-ти век цифровият бас се използва само като упражнение за изучаване на хармония.

Цифровата система за запис на музика се използва в съвременните. педагогическа практика за опростяване на обучението за игра на някои легла. инструменти. Дъждът е заменен с линии според броя на струните на инструмента, върху тях са написани числа, показващи кой праг, за да се притисне струната към врата.

В Русия нелинейна N. p. (znamenny, или кука) съществува от края. 11 век (вероятно по-рано) до 17 век. включително. Това беше вид девиантна писменост и се използваше в православната църква. пеене. Нотацията на знаменото пеене беше идеографска. форма N. p. – знаци, обозначени отд. интонации или мотиви, но не посочва точната височина и степен на звуците. По-късно са въведени допълнителни знаци, които определят височината на звуците, т.нар. цинобърни знаци (виж Знаменен напев, Куки).

В началото. 17-ти век в Украйна, а след това и в Русия, с нотация на монофонични ежедневни песнопения, се прави постепенен преход от писане на кука към 5-линейна музикална система, използваща квадратни ноти и клавиш cefaut (виж Ключ).

След векове на търсене в процеса на развитие на муз. съдебният процес е разработен от съвр. N. p., който въпреки някои недостатъци продължава да се използва в целия свят и до днес. Предимството на съвременния N. p. се състои преди всичко във видимостта на обозначението на звуково-височинното положение на нотите и техния метро-ритъм. съотношения. В допълнение, наличието на клавиши, които позволяват използването на музикален персонал за запис на дек. музикални диапазони. мащаб, позволява да се ограничим до 5-линейна музикална система, като само от време на време прибягваме до допълнителни линии и допълване. обозначения.

Музикално писмо |

Д. Мийо. Les Choephores. 1916. Страници от раздела Партитура за рецитатор, рецитаторски хор и ударни инструменти.

Съставните елементи на модерния. N. p. са: 5-ти щат; ключове, които определят стойността на височината на линиите на дъгата; музикални знаци: овални глави със стъбло (или пръчка) – незапълнени (бели) и запълнени (черни); дек. елементи от музикални знаци, изразяващи отношения. продължителността на звуците, въз основа на математическите. принципът на разделяне на две от всяка нотна (времева) част; случайни знаци на ключа, фиксиращи височината на дадена стъпка през цялата музика. произведения и акциденции с ноти (произволни), променящи височината само в даден такт и за дадена октава; обозначения на метри, т.е. броят на тактовете в мярката и тяхната дължина; добавете. знаци, предписващи увеличаване на продължителността на звука (точка, фермата, лига), обединението на няколко. музикални щатове в обща музикална система, която отговаря на възможностите на инструмента, ансамбъла, хоровите и оркестрови композиции (вижте Музикален щат, Признание, Ключови знаци, Партитура).

Приложената и разработена система ще допълни. обозначения – темпо, динамика, както и указване на участието на определени методи на изпълнение, естеството на изразителността и др. Наред с обозначенията на темпото, които позволяват в доста широк диапазон разлож. изпълнение в зависимост от общите музикално-естет. инсталации на епохата и музика. чувствата на самия изпълнител (названия като алегро, анданте, адажио и др.), от нач. 19-ти век все по-често започват да се използват и допълващи обозначения на темпото, изразени в брой трептения на махалото на метронома. Във връзка с всичко това Н. п. започна да записва музика по-точно. И все пак тази фиксация никога не става толкова еднозначна, колкото фиксацията на музика с помощта на звукозаписи.

Музикално писмо |

К. Щокхаузен. От цикъла за ударни.

Дори при най-стриктно спазване на инструкциите на композитора, изпълнителят може да интерпретира една и съща музикална нотация на музите по много начини. върши работа. Този запис остава стабилна писмена фиксация на произведението; обаче в истинския звук на музиката. произведения съществуват само в един или друг изпълнител. интерпретации (виж Музикално изпълнение, Интерпретация).

Нова музика. течения на 20 век. донесоха със себе си някои промени в методите на нотиране. От една страна, това е по-нататъшно усъвършенстване и обогатяване на обозначенията за изпълнение, разширяване на техния много комплекс. По този начин започват да се използват обозначения на методи на дирижиране, обозначения на неизвестни досега видове изпълнение (Sprechgesang) и др. Появяват се обозначения, които са предложени от този или онзи композитор и не са използвани извън собственото му творчество. В конкретната музика и електронната музика, N. p. изобщо не се използва – авторът създава собствена творба. в магнетофонен запис, който единствен не допуска к.-л. промени във формата на неговото фиксиране. От друга страна, привържениците на муз. алеаториката в една или друга нейна разновидност отказва неизменното писмено фиксиране на произведенията си, оставяйки много в тях на преценката на изпълнителя. Композиторите, които вярват, че пресъздаването на техните идеи трябва да се извършва във форма, близка до свободната импровизация, често извършват нотиране на своето произведение. под формата на поредица от „намеци“, вид музика. диаграми.

Има специална система за фиксиране на музикален текст за незрящи, изобретена през 1839 г. от французите. учител и музикант Л. Брайл; използвани в СССР при обучението по музика на слепи. Вижте също арменска нотация, византийска музика.

Литература: Пападопуло-Керамев К. И., Произходът на музикалната нотация у северните и южните славяни ..., „Бюлетин за археология и история“, 1906, бр. 17, стр. 134-171; Нюрнберг М., Музикална графика, Л., 1953; Riemann, H. Studien zur Geschichte der Notenschrift, Lpz., 1878; David E. Et Lussy M., Histoire de la notation musicale depuis ses origines, P., 1882; Wölf J., Handbuch der Notationskunde, Bd 1-1, Lpz., 2-1913; негов, Die Tonschriften, Breslau, 19; Smits van Waesberghe J., Музикалната нотация на Guido d'Arezzo, “Musica Divina”, 1924, v. 1951; Georgiades Thr. G., Sprache, Musik, schriftliche Musikdarstellung, “AfMw”, 5, Jahrg. 1957, № 14; негов собствен, Musik und Schrift, Münch., 4; Machabey A., Notations musicales non modales des XII-e et XIII-e sicle, P., 1962, 1957; Rarrish C., The notation of medieval music, L. – NY, (1959); Karkoschka E., Das Schriftbild der neuen Musik, Celle, (1957); Kaufmann W., Musical notations of the Orient, Bloomington, 1966 (Поредица от Университета на Индиана, № 1967); Ape60 W., Die Notation der polyphonen Musik, 1-900, Lpz., 1600.

В. А. Вахромеев

Оставете коментар