Ференц Еркел |

Ференц Еркел

Подобно на Монюшко в Полша или Сметана в Чехия, Еркел е основател на унгарската национална опера. С активната си музикална и обществена дейност той допринася за невиждан разцвет на националната култура.

Ференц Еркел е роден на 7 ноември 1810 г. в град Гюла, югоизточна Унгария, в семейство на музиканти. Баща му, учител по немски и ръководител на църковен хор, сам научил сина си да свири на пиано. Момчето показва изключителни музикални способности и е изпратено в Пожони (Пресбург, сега столицата на Словакия, Братислава). Тук, под ръководството на Хайнрих Клайн (приятел на Бетовен), Еркел напредва необичайно бързо и скоро става известен в средите на любителите на музиката. Баща му обаче се надяваше да го види като чиновник и Еркел трябваше да издържи борбата със семейството си, преди да се посвети напълно на артистична кариера.

В края на 20-те години изнася концерти в различни градове на страната, а 1830-1837 г. прекарва в Коложвар, столицата на Трансилвания, където работи интензивно като пианист, педагог и диригент.

Престоят в столицата на Трансилвания допринесе за пробуждането на интереса на Еркел към фолклора: „Там унгарската музика, която пренебрегнахме, потъна в сърцето ми“, спомня си по-късно композиторът, „така че изпълни цялата ми душа с поток от най- красиви песни на Унгария и от тях вече не можех да се освободя, докато не изля всичко, което, както ми се стори, наистина трябваше да излее.

Славата на Еркел като диригент през годините му в Колозвар нараства толкова много, че през 1838 г. той успява да оглави оперната трупа на новооткрития Национален театър в Пеща. Еркел, който показа огромна енергия и организационен талант, сам избра артистите, очерта репертоара и проведе репетиции. Берлиоз, който се срещна с него по време на посещение в Унгария, високо оцени неговите диригентски умения.

В атмосферата на обществен подем преди революцията от 1848 г. възникват патриотичните произведения на Еркел. Една от първите е клавирна фантазия на трансилванска фолклорна тема, за която Еркел казва, че „с нея се е родила нашата унгарска музика“. Неговият „Химн“ (1845) по думите на Кьолчей придоби широка популярност. Но Еркел се фокусира върху оперния жанр. Той намира чувствителен сътрудник в лицето на Бени Егреши, писател и музикант, по чието либрето създава най-добрите си опери.

Първата от тях, „Мария Батори“, е написана за кратко време и през 1840 г. е поставена с изключителен успех. Критиците ентусиазирано приветстваха раждането на унгарската опера, подчертавайки ярко националния стил на музика. Вдъхновен от успеха, Еркел композира втора опера, Ласло Хуняди (1844); нейната продукция под ръководството на автора предизвика бурен възторг на публиката. Година по-късно Еркел завършва увертюрата, която често се изпълнява в концерти. По време на посещението си в Унгария през 1846 г. тя е дирижирана от Лист, който същевременно създава концертна фантазия по темите на операта.

Едва завършил Ласло Хуняди, композиторът се захваща с централното си произведение – операта „Забрана на банката“ по драмата на Катона. Писането й е прекъснато от революционни събития. Но дори началото на реакцията, полицейското потисничество и преследване не принуждават Еркел да се откаже от плана си. Девет години той трябва да чака постановката и най-накрая през 1861 г. се състои премиерата на Ban Ban на сцената на Народния театър, придружена от патриотични демонстрации.

През тези години обществената дейност на Еркел набира скорост. През 1853 г. организира Филхармония, през 1867 г. – Певческо дружество. През 1875 г. се случва важно събитие в музикалния живот на Будапеща – след дългите премеждия и енергични усилия на Лист е открита Унгарската национална музикална академия, която го избира за почетен президент, а Еркел – за директор. В продължение на четиринадесет години последният ръководи Музикалната академия и преподава класа по пиано в нея. Лист похвали обществените дейности на Еркел; той написа: „Вече повече от тридесет години вашите произведения адекватно представят и развиват унгарската музика. Запазването му, опазването и развитието му е работа на Музикалната академия в Будапеща. А неговият авторитет в тази област и успех в изпълнението на всички задачи се осигурява от Вашата чувствителна грижа като негов директор.

Тримата синове на Еркел се опитват и в композицията: през 1865 г. е представена комичната опера „Чобанец“ от Шандор Еркел. Скоро синовете започват да си сътрудничат с баща си и, както се предполага, всички опери на Ференц Еркел след „забраната на банката“ (с изключение на единствената комична опера на композитора „Чаролта“, написана през 1862 г. на неуспешно либрето – кралят и неговият рицар постигат любовта на дъщерята на селския кантор) са плод на такова сътрудничество („Дьорд Дожа“, 1867, „Дьорд Бранкович“, 1874, „Безименни герои“, 1880, „Крал Ищван“, 1884). Въпреки присъщите им идеологически и художествени достойнства, неравномерността на стила направи тези произведения по-малко популярни от техните предшественици.

През 1888 г. в Будапеща тържествено се чества петдесетата годишнина от дейността на Еркел като оперен диригент. (По това време (1884 г.) е открита новата сграда на операта, чието строителство продължи девет години; средствата, както по това време в Прага, се събират в цялата страна чрез абонамент.). В празнична атмосфера се състоя представлението на „Ласло Хуняди” под диригентството на автора. Две години по-късно Еркел се появи пред публика за последен път като пианист - на честването на осемдесетия си рожден ден той изпълни концерта d-moll на Моцарт, с изпълнението на който беше известен в младостта си.

Еркел умира на 15 юни 1893 г. Три години по-късно му е издигнат паметник в родния град на композитора.

М. Дръскин

Композиции:

опери (всички поставени в Будапеща) – „Мария Батори“, либрето от Егреси (1840), „Ласло Хуняди“, либрето от Егреси (1844), „Bank-ban“, либрето от Егреси (1861), „Шаролте“, либрето от Tsanyuga (1862), „György Dozsa“, либрето от Szigligeti по драмата на Yokai (1867), „György Brankovich“, либрето от Ormai и Audrey по драмата на Obernik (1874), „Nameless Heroes“, либрето на Тот (1880), „Крал Ищван”, либрето по драмата на Варади Добши (1885); за оркестър – Тържествена увертюра (1887; към 50-годишнината на Националния театър в Будапеща), Брилянтен дует във фантастична форма за цигулка и пиано (1837); пиеси за пиано, включително Ракоци-блато; хорови композиции, включително кантата, както и химн (по текст на Ф. Кьолчеи, 1844; станал химн на Унгарската народна република); песни; музика за спектакли на драматичен театър.

Синовете на Еркел:

Гюла Еркел (4 VII 1842, Пеща – 22 III 1909, Будапеща) – композитор, цигулар и диригент. Свири в оркестъра на Народния театър (1856-60), негов диригент (1863-89), професор в Музикалната академия (1880), основател на музикалното училище в Уйпещ (1891). Елек Еркел (XI 2, 1843, Пеща – 10 юни 1893, Будапеща) – автор на няколко оперети, сред които „Студентът от Каши” („Der Student von Kassau”). Ласло Еркел (9 IV 1844, Пеща – 3 XII 1896, Братислава) – хоров диригент и преподавател по пиано. От 1870 г. работи в Братислава. Шандор Еркел (2 I 1846, Пеща – 14 X 1900, Бекешсаба) – хоров диригент, композитор и цигулар. Свири в оркестъра на Народния театър (1861-74), от 1874 г. е хоров диригент, от 1875 г. е главен диригент на Народния театър, директор на Филхармонията. Автор на Зингшпил (1865), Унгарска увертюра и мъжки хорове.

Литература: Александрова В., Ф. Еркел, “СМ”, 1960, No 11; Ласло Й., Животът на Ф. Еркел в илюстрации, Будапеща, 1964 г.; Саболчи Б., История на унгарската музика, Будапеща, 1964 г., стр. 71-73; Мароти Й., Пътят на Еркел от героично-лирическата опера до критическия реализъм, в книгата: Музиката на Унгария, М., 1968, с. 111-28; Немет А., Ференц Еркел, Л., 1980 г.