Антон Рубинщайн |

Антон Рубинщайн

Винаги съм се интересувал от изследване дали и до каква степен музиката не само предава индивидуалността и духовното настроение на този или онзи композитор, но и е ехо или ехо на времето, историческите събития, състоянието на социалната култура и т.н. И стигнах до извода, че може да бъде такова ехо до най-малкия детайл... А. Рубинщайн

А. Рубинщайн е една от централните фигури на руския музикален живот през втората половина на XNUMX век. Той съчетава брилянтен пианист, най-големият организатор на музикалния живот и композитор, който работи в различни жанрове и създава редица отлични произведения, които запазват своето значение и стойност и до днес. Много източници и факти свидетелстват за мястото, което заема дейността и изявата на Рубинщайн в руската култура. Негови портрети са рисувани от Б. Перов, И. Репин, И. Крамской, М. Врубел. На него са посветени много стихотворения – повече от всеки друг музикант от онази епоха. Споменава се в кореспонденцията на А. Херцен с Н. Огарьов. За него с възхищение говориха Л. Толстой и И. Тургенев...

Невъзможно е да се разбере и оцени композитора Рубинщайн в изолация от други аспекти на неговата дейност и в не по-малка степен от характеристиките на неговата биография. Той започва като много деца-чудо от средата на века, като прави концертно турне в големите градове на Европа през 1840-43 г. със своя учител А. Вилюан. Но много скоро той придобива пълна независимост: поради разорението и смъртта на баща си, по-малкият му брат Николай и майка му напускат Берлин, където момчетата учат теория на композицията при З. Ден, и се завръщат в Москва. Антон се премества във Виена и дължи цялата си бъдеща кариера единствено на себе си. Трудолюбието, независимостта и твърдостта на характера, изградени в детството и младостта, гордото артистично самосъзнание, демократизмът на професионален музикант, за когото изкуството е единственият източник на материално съществуване - всички тези черти остават характерни за музиканта до края на ХХ век. неговите дни.

Рубинщайн беше първият руски музикант, чиято слава беше наистина световна: в различни години той многократно изнасяше концерти във всички европейски страни и в САЩ. И почти винаги включваше собствени пиеси за пиано в програмите или дирижираше собствени оркестрови композиции. Но и без това музиката на Рубинщайн звучеше много в европейските страни. И така, Ф. Лист дирижира през 1854 г. във Ваймар своята опера „Сибирски ловци“, а няколко години по-късно на същото място – ораторията „Изгубеният рай“. Но основното приложение на многостранния талант и наистина гигантската енергия на Рубинщайн е намерено, разбира се, в Русия. Той влезе в историята на руската култура като инициатор и един от основателите на Руското музикално общество, водещата концертна организация, допринесла за развитието на редовния концертен живот и музикалното образование в руските градове. По негова инициатива е създадена първата в страната петербургска консерватория – той става неин директор и професор. П. Чайковски беше в първия випуск на своите ученици. Всички видове, всички клонове на творческата дейност на Рубинщайн са обединени от идеята за просветление. И композирането също.

Творческото наследство на Рубинщайн е огромно. Той е може би най-плодотворният композитор през цялата втора половина на 13 век. Той е написал 4 опери и 6 сакрални опери-оратории, 10 симфонии и ок. 20 други произведения за оркестър, ок. 200 камерни инструментални състава. Броят на пиесите за пиано надхвърля 180; по текстове на руски, немски, сръбски и други поети създава ок. XNUMX романси и вокални ансамбли… Повечето от тези композиции запазват чисто исторически интерес. „Множественото писане“, скоростта на композиционния процес, значително вреди на качеството и завършеността на произведенията. Често имаше вътрешно противоречие между импровизационното представяне на музикалните мисли и доста твърдите схеми за тяхното развитие.

Но сред стотиците справедливо забравени опуси, наследството на Антон Рубинщайн съдържа забележителни творения, които отразяват неговата богато надарена, могъща личност, чувствителен слух, щедра мелодична дарба и композиторско умение. Композиторът беше особено успешен в музикалните образи на Изтока, който, започвайки от М. Глинка, беше коренната традиция на руската музика. Художествените постижения в тази област бяха признати дори от критиците, които имаха рязко негативно отношение към работата на Рубинщайн - и имаше много такива много влиятелни, като C. Cui.

Сред най-добрите ориенталски превъплъщения на Рубинщайн са операта "Демонът" и "Персийски песни" (и незабравимият глас на Шаляпин, със сдържана, тиха страст, извеждащ "О, само ако беше така завинаги ...") Жанрът на руската лирична опера се формира в „Демонът“, който скоро се превърна в „Евгений Онегин“. Руската литература или портрет от онези години показват, че желанието да се отрази духовният свят, психологията на съвременника е характеристика на цялата художествена култура. Музиката на Рубинщайн предава това чрез интонационния строеж на операта. Неспокоен, неудовлетворен, стремящ се към щастие и неспособен да го постигне, слушателят от онези години идентифицира Демон Рубинщайн със себе си и такава идентификация се случи в руския оперен театър, изглежда, за първи път. И както се случва в историята на изкуството, като отразява и изразява своето време, най-добрата опера на Рубинщайн запазва вълнуващ интерес за нас. Романсите живеят и звучат („Нощ“ – „Гласът ми е нежен и нежен за теб“ – тези стихотворения на А. Пушкин са поставени от композитора към ранната му пиеса за пиано – „Романс“ във Фа мажор), и Епиталама от операта „Нерон“ и Четвърти концерт за пиано и оркестър…

Л. Корабелникова