Мануел де Фала |

Мануел де Файя

Стремя се към изкуство, колкото силно, толкова и просто, лишено от суета и егоизъм. Целта на изкуството е да генерира чувство във всичките му аспекти и то не може и не трябва да има друга цел. Господин де Фала

М. де Фала е изключителен испански композитор от XNUMX век. – в творчеството си развива естетическите принципи на Ф. Педрел – идеен водач и организатор на движението за възраждане на испанската национална музикална култура (Renacimiento). В началото на XIX-XX век. Това движение обхваща различни аспекти от живота на страната. Фигурите на Renacimiento (писатели, музиканти, художници) се стремят да изведат испанската култура от стагнация, да съживят нейната оригиналност и да издигнат националната музика до нивото на напредналите европейски композиторски школи. Фала, подобно на неговите съвременници - композиторите И. Албенис и Е. Гранадос, се стремят да въплъщават естетическите принципи на Renacimiento в своята работа.

Фала получава първите си уроци по музика от майка си. След това взема уроци по пиано от X. Trago, от когото по-късно учи в Мадридската консерватория, където учи също хармония и контрапункт. На 14-годишна възраст Фала вече е започнал да композира произведения за камерно-инструментален ансамбъл, а през 1897-1904 г. пише пиеси за пиано и 5 сарсуели. Фалу оказва плодотворно влияние върху годините на обучение при Педрел (1902-04), който насочва младия композитор към изучаването на испанския фолклор. В резултат на това се появява първото значимо произведение - операта "Кратък живот" (1905). Написан върху драматичен сюжет от народния живот, той съдържа експресивни и психологически правдиви образи, колоритни пейзажни скици. Тази опера е отличена с първа награда на конкурса на Мадридската академия за изящни изкуства през 1905 г. През същата година Фала печели първа награда на конкурса за пиано в Мадрид. Концертира много, дава уроци по пиано, композира.

От голямо значение за разширяване на художествените възгледи на Фала и усъвършенстване на уменията му е престоят му в Париж (1907-14) и творческата комуникация с изключителните френски композитори К. Дебюси и М. Равел. По съвет на П. Дюк през 1912 г. Фала преработва партитурата на операта „Кратък живот“, която след това е поставена в Ница и Париж. През 1914 г. композиторът се завръща в Мадрид, където по негова инициатива е създадено музикално дружество за популяризиране на древната и съвременна музика на испански композитори. Трагичните събития от Първата световна война са отразени в „Молитвата на майките, които държат синовете си на ръце“ за глас и пиано (1914 г.).

През 1910-20г. Стилът на Falla придобива завършеност. Той органично синтезира постиженията на западноевропейската музика с националните испански музикални традиции. Това е блестящо въплътено във вокалния цикъл „Седем испански народни песни“ (1914), в едноактния пантомимен балет с пеене „Любовта на магьосника“ (1915), който изобразява картини от живота на испанските цигани. В симфоничните импресии (според авторското наименование) „Нощи в градините на Испания” за пиано и оркестър (1909-15) Фала съчетава характерните черти на френския импресионизъм с испанска основа. В резултат на сътрудничеството със С. Дягилев се появява балетът „Cocked Hat“, който става широко известен. Такива изключителни културни дейци като хореограф Л. Масин, диригент Е. Ансермет, художник П. Пикасо участваха в дизайна и изпълнението на балета. Фала печели авторитет в европейски мащаб. По искане на изключителния пианист А. Рубинщайн, Фала пише блестящо виртуозно произведение „Бетическа фантазия“, базирано на андалуски народни теми. Използва оригинални техники, идващи от испанското изпълнение на китара.

От 1921 г. Фала живее в Гранада, където заедно с Ф. Гарсия Лорка през 1922 г. организира фестивала Cante Jondo, който има голям обществен отзвук. В Гранада Фала написва оригиналното музикално-театрално произведение „Павилионът на Маестро Педро“ (въз основа на сюжета на една от главите на „Дон Кихот“ от М. Сервантес), което съчетава елементи от опера, пантомимен балет и куклено шоу. Музиката на това произведение въплъщава чертите на фолклора на Кастилия. През 20-те години. в творчеството на Фала се проявяват черти на неокласицизма. Те са ясно видими в Концерта за клавимбало, флейта, обой, кларинет, цигулка и виолончело (1923-26), посветен на изключителната полска клавесинистка В. Ландовска. Дълги години Фала работи върху монументалната сценична кантата „Атлантида“ (по поемата на Дж. Вердагер и Сантало). Тя е завършена от ученика на композитора Е. Алфтер и изпълнена като оратория през 1961 г., а като опера е поставена в Ла Скала през 1962 г. През последните си години Фала живее в Аржентина, където е принуден да емигрира от франкистка Испания през 1939г.

Музиката на Falla за първи път въплъщава испанския характер в националното му проявление, напълно освободен от местни ограничения. Неговото творчество поставя испанската музика наравно с другите западноевропейски школи и ѝ носи световно признание.

В. Илиева