Захарий Петрович Палиашвили (Захарий Палиашвили) |

Захари Палиашвили

Захари Палиашвили е първият в професионалната музика, който разкри тайните на вековната музикална енергия на грузинския народ с удивителна сила и мащаб и върна тази енергия на хората... А. Цулукидзе

З. Палиашвили се нарича велик класик на грузинската музика, сравнявайки значението му за грузинската култура с ролята на М. Глинка в руската музика. Неговите творби въплъщават духа на грузинския народ, изпълнен с любов към живота и неукротимо желание за свобода. Палиашвили положи основите на национален музикален език, органично съчетавайки стила на различни видове селски народни песни (гурийски, мегрелски, имеретински, свански, карталино-кахетийски), градския фолклор и художествените средства на грузинския хоров епос с композиционните техники на Западноевропейска и руска музика. Особено плодотворно за Палиашвили беше усвояването на най-богатите творчески традиции на композиторите от „Могъщата шепа“. Като в началото на грузинската професионална музика, работата на Палиашвили осигурява пряка и жива връзка между нея и съветското музикално изкуство на Грузия.

Палиашвили е роден в Кутаиси в семейството на църковен хорист, 6 от чиито 18 деца стават професионални музиканти. От ранна детска възраст Захари пее в хора, свири на хармониум по време на църковни служби. Първият му учител по музика е кутаисският музикант Ф. Мизандари, а след преместването на семейството в Тифлис през 1887 г. при него учи по-големият му брат Иван, по-късно известен диригент. През тези години музикалният живот на Тифлис протича много интензивно. Тифлисският клон на RMO и музикалното училище през 1882-93 г. начело с М. Иполитов-Иванов, П. Чайковски и други руски музиканти често идваха с концерти. Интересна концертна дейност проведе Грузинският хор, организиран от ентусиаста на грузинската музика Л. Агниашвили. През тези години се формира националната композиторска школа.

Най-ярките му представители – младите музиканти М. Баланчивадзе, Н. Сулханишвили, Д. Аракишвили, З. Палиашвили започват своята дейност с изучаване на музикалния фолклор. Палиашвили пътува до най-отдалечените и труднодостъпни кътчета на Грузия, записвайки прибл. 300 народни песни. Резултатът от тази работа е публикуван впоследствие (1910) колекция от 40 грузински народни песни в народна хармонизация.

Палиашвили получава професионалното си образование първо в Тифлисския музикален колеж (1895-99) в класа по валдхорна и музикална теория, след това в Московската консерватория при С. Танеев. Докато е в Москва, той организира хор от грузински студенти, които изпълняват народни песни в концерти.

Връщайки се в Тифлис, Палиашвили започна бурна дейност. Преподава в музикално училище, в гимназия, където е съставил хор и струнен оркестър от ученици. През 1905 г. участва в основаването на Грузинската филхармония, директор на музикалното училище към това дружество (1908-17), дирижира опери от европейски композитори, поставени за първи път на грузински език. Тази огромна работа продължи и след революцията. Палиашвили е професор и директор на Тбилиската консерватория в различни години (1919, 1923, 1929-32).

През 1910 г. Палиашвили започва работа по първата опера „Абесалом и Етери“, чиято премиера на 21 февруари 1919 г. се превръща в събитие от национално значение. Основата за либретото, създадено от известния грузински учител и общественик П. Мирианашвили, е шедьовърът на грузинския фолклор, епосът "Етериани", вдъхновена поема за чистата и възвишена любов. (Грузинското изкуство многократно го е привличало, по-специално великият национален поет В. Пшавела.) Любовта е вечна и красива тема! Палиашвили му придава мащаба на епическа драма, като за основа на музикалното му въплъщение взема монументалния картало-кахетински хоров епос и сванските мелодии. Разширените хорови сцени създават монолитна архитектоника, предизвиквайки асоциации с величествените паметници на древната грузинска архитектура, а ритуалните зрелища напомнят традициите на древните национални празненства. Грузинският мелос прониква не само в музиката, създавайки уникален колорит, но и поема основните драматични функции в операта.

На 19 декември 1923 г. в Тбилиси се състоя премиерата на втората опера на Палиашвили „Даиси“ („Здрач“, либ. от грузинския драматург В. Гуния). Действието се развива през 1927 век. в епохата на борбата срещу лезгините и съдържа, наред с водещата любовно-лирическа линия, народни героично-патриотични масови сцени. Операта се разгръща като верига от лирични, драматични, героични, битови епизоди, пленява с красотата на музиката, естествено съчетаваща най-разнообразни пластове от грузинския селски и градски фолклор. Палиашвили завършва своята трета и последна опера "Латавра" на героично-патриотичен сюжет по пиеса на С. Шаншиашвили в 10. Така операта е в центъра на творческите интереси на композитора, въпреки че Палиашвили пише музика и в други жанрове. Той е автор на редица романси, хорови произведения, сред които е кантатата „Към 1928-ата годишнина на Съветската власт“. Още по време на обучението си в консерваторията той написва няколко прелюдии, сонати, а през XNUMX г., базирайки се на грузински фолклор, създава „Грузинска сюита“ за оркестър. И все пак именно в операта се извършват най-важните художествени търсения, формират се традициите на националната музика.

Палиашвили е погребан в градината на операта в Тбилиси, която носи неговото име. С това грузинският народ изрази дълбокото си уважение към класиците на националното оперно изкуство.

О. Аверянова