Тема |

от гръцката тема, лит. – каква е основата

Музикална структура, която служи за основа на музикално произведение или част от него. Водещата позиция на темата в творбата се утвърждава поради значимостта на музикалния образ, способността да се развиват мотивите, които съставляват темата, както и поради повторенията (точни или разнообразни). Темата е основата на музикалното развитие, ядрото на формирането на формата на музикалното произведение. В редица случаи темата не подлежи на развитие (епизодични теми; теми, представляващи едно цяло произведение).

Тематично съотношение. и нетематични материали в производството. могат да бъдат различни: от означава. броят на тематично неутралните конструкции (например епизодични мотиви в развойните раздели), докато Т. напълно подчини всички елементи на цялото. произв. могат да бъдат едно-тъмни и много-тъмни и Т. влизат в различни отношения помежду си: от много близко родство до ярък конфликт. Целият комплекс е тематичен. явления в есето формира неговата темат.

Характерът и структурата на т.н. са в тясна зависимост от жанра и формата на продукцията. като цяло (или негови части, в основата на които е този Т.). Значително се различават, например, законите за изграждане на T. fugue, T. Ch. части от сонатното алегро, Т. бавна част от сонатно-симф. цикъл и т. Т. хомофонично хармоничен. склад се посочва под формата на точка, както и под формата на изречение, в проста форма от 2 или 3 части. В някои случаи Т. няма определение. затворена форма.

Концепцията за "Т." издържани средства. промени в хода на историята. развитие. Терминът се среща за първи път през 16 век, заимстван от реториката и по това време често съвпада по смисъл с други понятия: cantus firmus, soggetto, тенор и др. X. Glarean (“Dodecachordon”, 1547) нарича T. osn. глас (тенор) или глас, на който е поверена водещата мелодия (cantus firmus), G. Tsarlino (“Istitutioni harmoniche”, III, 1558) нарича T., или passagio, мелодичен. линия, в която cantus firmus се изпълнява в променена форма (за разлика от soggetto - глас, който дирижира cantus firmus без промени). Д-р теоретици от 16 век. подсилете това разграничение, като използвате и термина inventio заедно с термина tema и subjectum заедно с soggetto. През 17 век разликата между тези понятия се заличава, те стават синоними; така че субектът като синоним на Т. е запазен в Западна Европа. музиколог. литър-ре до 20 век. На 2 етаж. 17 – ет. 1. 18-ти век терминът "T." обозначава предимно основната музика. фуга мисъл. Изложен в теорията на класическата музика. принципите на изграждане на Т. фуги се основават на гл. обр. върху анализа на формирането на темата в фугите на Й. С. Бах. Полифоничният Т. обикновено е монофоничен, той директно се влива в последващото музикално развитие.

На 2 етаж. Хомофоничното мислене от 18 век, което се формира в творчеството на виенските класици и други композитори от това време, променя характера на Т. в техните произведения. Т. – цяла мелодико-хармон. комплекс; има ясно разграничение между теория и развитие (G. Koch въвежда понятието „тематична работа“ в книгата Musicalisches Lexikon, TI 2, Fr./M., 1802). Концепцията за "Т." важи за почти всички хомофонични форми. Хомофоничният T., за разлика от полифоничния, има по-определен. граници и ясен интериор. артикулация, често по-голяма дължина и пълнота. Такава Т. е изолирана в една или друга степен част от муз. произв., което „включва главния си герой” (Г. Кох), което е отразено в немския термин Hauptsatz, използван от 2-ри пол. 18 век заедно с термина „Т.“ (Hauptsatz също означава T. ch. части в сонатно алегро).

Романтичните композитори от 19 век, разчитайки като цяло на законите за изграждане и използване на музикални инструменти, разработени в работата на виенските класици, значително разширяват обхвата на тематичното изкуство. По-важен и независим. мотивите, съставляващи тона, започват да играят роля (например в произведенията на Ф. Лист и Р. Вагнер). Повишено желание за тематичност. единството на целия продукт, което предизвика появата на монотематизъм (вж. също Лайтмотив). Индивидуализацията на тематизма се проявява в повишаване на стойността на текстурата-ритъм. и темброви характеристики.

През 20-ти век използването на някои модели от тематизма на 19-ти век. свързва с нови явления: обръщение към елементите на полифонията. тематизъм (Д. Д. Шостакович, С. С. Прокофиев, П. Хиндемит, А. Хонегер и др.), компресиране на темата до най-кратките мотивни конструкции, понякога дву- или тритонални (И. Ф. Стравински, К. Орф, последните произведения на Д. Д. Шостакович ). Значението на интонационния тематизъм в творчеството на редица композитори обаче пада. Има такива принципи на оформяне, по отношение на които прилагането на предишната концепция на Т. не е напълно оправдано.

В редица случаи изключителната интензивност на развитие прави невъзможно използването на добре оформени, ясно разграничени музикални инструменти (така наречената атематична музика): представянето на изходния материал се съчетава с неговото развитие. Запазват се обаче елементите, които играят ролята на основа на развитието и са близки по функция до Т. Това са определени интервали, които държат целите музи заедно. тъкан (Б. Барток, В. Лютославски), серия и общ тип мотивни елементи (например в додекафония), текстурно-ритмични, темброви характеристики (К. Пендерецки, В. Лютославски, Д. Лигети). За да анализират подобни явления, редица музикални теоретици използват понятието „разпръснат тематизъм“.

Литература: Мазел Л., Структура на музикални произведения, М., 1960; Мазел Л., Зукерман В., Анализ на музикални произведения, (част 1), Елементи на музиката и методи за анализ на малки форми, М., 1967; Способин И., Музикална форма, М., 1967; Ручевская Е., Функция на музикалната тема, Л., 1977; Бобровски В., Функционални основи на музикалната форма, М., 1978; Вълкова В., Към въпроса за понятието „музикална тема”, в кн.: Музикално изкуство и наука, кн. 3, М., 1978; Kurth E., Grundlagen des linearen Kontrapunkts. Мелодична полифония на Бах, Берн, 1917, 1956

В. Б. Вълкова