Теодор В. Адорно |

Теодор В. Адорно

Немски философ, социолог, музиколог и композитор. Учи композиция при Б. Секлес и А. Берг, пиано при Е. Юнг и Е. Щойерман, както и история и теория на музиката във Виенския университет. През 1928-31 г. е редактор на виенското музикално списание „Анбрух“, през 1931-33 г. е асистент във Франкфуртския университет. Изгонен от университета от нацистите, емигрира в Англия (след 1933 г.), от 1938 г. живее в САЩ, през 1941-49 г. – в Лос Анджелис (сътрудник на Института за социални науки). След това се връща във Франкфурт, където е университетски професор, един от ръководителите на Института за социологически изследвания.

Адорно е многостранен учен и публицист. Неговите философски и социологически трудове са в някои случаи и музиковедски изследвания. Още в ранните статии на Адорно (края на 20-те години) е ясно изразена социално-критична тенденция, която обаче е усложнена от прояви на вулгарен социологизъм. През годините на американската емиграция настъпва окончателното духовно съзряване на Адорно, формират се неговите естетически принципи.

По време на работата на писателя Т. Ман върху романа "Доктор Фауст", Адорно е негов асистент и консултант. Описанието на системата на серийната музика и нейната критика в 22-ра глава на романа, както и забележките за музикалния език на Л. Бетовен, се основават изцяло на анализите на Адорно.

Концепцията за развитието на музикалното изкуство, представена от Адорно, анализът на западноевропейската култура е посветен на редица книги и сборници със статии: „Есе за Вагнер“ (1952), „Призми“ (1955), „Дисонанси“ (1956), “Въведение в музикалната социология” (1962) и др. В тях Адорно се проявява като остър в оценките си учен, който обаче стига до песимистични заключения за съдбата на западноевропейската музикална култура.

Кръгът от творчески имена в творчеството на Адорно е ограничен. Той се фокусира основно върху творчеството на А. Шьонберг, А. Берг, А. Веберн, като рядко споменава също толкова важни композитори. Неговото отхвърляне се простира до всички композитори, свързани по някакъв начин с традиционното мислене. Той отказва да даде положителна оценка на творчеството дори на такива големи композитори като С. С. Прокофиев, Д. Д. Шостакович, П. Хиндемит, А. Хонегер. Критиката му е насочена и към следвоенните авангардисти, които Адорно обвинява за загубата на естествеността на музикалния език и органичността на художествената форма, кохезията на математическото изчисление, което на практика води до звуков хаос.

С още по-голяма непримиримост Адорно атакува т. нар. „масово” изкуство, което според него служи на духовното поробване на човека. Адорно вярва, че истинското изкуство трябва да бъде в постоянен конфликт както с масата на потребителите, така и с апарата на държавната власт, който регулира и насочва официалната култура. Обаче изкуството, което се противопоставя на регулиращата тенденция, се оказва, според разбиранията на Адорно, тясно елитарно, трагично изолирано, убиващо жизнените източници на творчество в себе си.

Тази антитеза разкрива затвореността и безперспективността на естетико-социологическата концепция на Адорно. Неговата философия на културата има последователни връзки с философията на Ф. Ницше, О. Шпенглер, X. Ортега-и-Гасет. Някои от разпоредбите му са формирани като реакция на демагогската „културна политика” на националсоциалистите. Схематизмът и парадоксалността на концепцията на Адорно са ясно отразени в книгата му "Философия на новата музика" (1949), изградена върху сравнението на творчеството на А. Шьонберг и И. Стравински.

Експресионизмът на Шьонберг, според Адорно, води до разпадане на музикалната форма, до отказа на композитора да създаде „завършен опус“. Холистичното затворено произведение на изкуството, според Адорно, вече изкривява реалността чрез своята подреденост. От тази гледна точка Адорно критикува неокласицизма на Стравински, който уж отразява илюзията за помирение на индивидуалността и обществото, превръщайки изкуството във фалшива идеология.

Адорно смята абсурдното изкуство за естествено, оправдавайки съществуването му с нехуманността на обществото, в което е възникнало. Истинското произведение на изкуството в съвременната реалност, според Адорно, може да остане само открита „сеизмограма“ на нервни сътресения, несъзнателни импулси и неясни движения на душата.

Адорно е основен авторитет в съвременната западна музикална естетика и социология, убеден антифашист и критик на буржоазната култура. Но, критикувайки буржоазната действителност, Адорно не приема идеите на социализма, те остават чужди за него. Враждебно отношение към музикалната култура на СССР и други социалистически страни се проявява в редица изпълнения на Адорно.

Протестът му срещу стандартизацията и комерсиализацията на духовния живот звучи рязко, но положителното начало на естетико-социологическата концепция на Адорно е много по-слабо, не толкова убедително от критическото начало. Отхвърляйки както съвременната буржоазна идеология, така и социалистическата идеология, Адорно не вижда реален изход от духовната и социална безизходица на съвременната буржоазна действителност и всъщност остава в плен на идеалистични и утопични илюзии за „трети път“, за някакъв вид „друга“ социална реалност.

Адорно е автор на музикални произведения: романси и хорове (по текстове на С. Джордж, Г. Тракл, Т. Дюблер), пиеси за оркестър, обработки на френски народни песни, инструментация на пиеси за пиано от Р. Шуман и др.