Янис Андреевич Иванов (Jānis Ivanovs) |

Янис Иванов

Сред основателите на съветската симфония едно от видните места с право заема Ю. Иванов. Името му се свързва с формирането и разцвета на латвийската симфония, на която той посвещава почти целия си творчески живот. Наследството на Иванов е жанрово разнообразно: наред със симфониите той създава няколко програмни симфонични произведения (поеми, увертюри и др.), концерти от 1936 г., 3 поеми за хор и оркестър, редица камерни ансамбли (включително 2 струнни квартета, клавирно трио). ), композиции за пиано (сонати, вариации, цикъл „Двадесет и четири скици”), песни, филмова музика. Но именно в симфонията Иванов се изразява най-ярко и пълно. В този смисъл творческата личност на композитора е много близка до Н. Мясковски. Талантът на Иванов се развива дълго време, постепенно се усъвършенства и открива нови аспекти. Художествените принципи са формирани на базата на класически европейски и руски традиции, обогатени с национална самобитност, опора на латвийския фолклор.

В сърцето на композитора завинаги е запечатана родната му Латгале, страната на сините езера, където е роден в селско семейство. Образите на Родината по-късно оживяват в Шестата ("Латгалска") симфония (1949), една от най-добрите в неговото наследство. В младостта си Иванов е принуден да стане селски работник, но благодарение на упорит труд и всеотдайност успява да влезе в консерваторията в Рига, която завършва през 1933 г. в класа по композиция при Й. Витолс и в класа по дирижиране при Г. Шнефогт. Композиторът посвети много енергия на образователна и педагогическа дейност. В продължение на почти 30 години (до 1961 г.) работи по радиото, в следвоенния период ръководи ръководството на музикалното радио на републиката. Приносът на Иванов за образованието на млади композитори в Латвия е неоценим. От неговия консерваторски клас, който той преподава от 1944 г., излязоха много големи майстори на латвийската музика: сред тях Й. Карлсоне, О. Гравитис, Р. Паулс и др.

Целият жизнен път на Иванов се определя от патоса на творчеството, където неговите симфонии стават водещи етапи. Подобно на симфониите на Д. Шостакович, те могат да бъдат наречени „хрониката на епохата“. Често композиторът внася в тях елементи на програмност – дава подробни обяснения (Шеста), заглавия на цикъла или на неговите части (Четвърта, „Атлантида” – 1941; Дванадесета, „Енергийна симфония” – 1967; Тринадесета, „Човешка симфония” – 1969), променя жанровия облик на симфонията (Четиринадесетата, “Sinfonia da camera” за струнни – 1971; Тринадесетата, на ст. З. Пурвс, с участието на четеца и др.), обновява нейната вътрешна структура. . Оригиналността на творческия стил на Иванов до голяма степен определя неговата широка мелодика, чийто произход е в латвийската народна песен, но е близък и до славянската песен.

Симфонизмът на латвийския майстор е многостранен: подобно на Мясковски, той съчетава и двата клона на руската симфония - епическа и драматична. В ранния период в творбите на Иванов преобладават епическата живописност, лирическият жанр, с течение на времето стилът му все повече се обогатява от конфликтност, драматизъм, достигайки в края на пътя висока простота и мъдра философия. Светът на музиката на Иванов е богат и разнообразен: тук има картини от природата, битови скечове, лирика и трагедия. Истински син на своя народ, композиторът с цялото си сърце откликва на неговите мъки и радости. Едно от най-важните места в творчеството на композитора заема гражданската тема. Още през 1941 г. той е първият в Латвия, който реагира на събитията от войната със симфонията-алегория „Атлантида“, а по-късно задълбочава тази тема в Петата (1945) и особено в Деветата (1960) симфонии. Иванов също става пионер в разкриването на ленинската тема, посвещавайки Тринадесетата симфония на 100-годишнината на вожда. Композиторът винаги е имал чувство за дълг, висока отговорност за съдбата на своя народ, на когото е служил вярно не само с творчеството, но и с обществената си дейност. Когато на 3 май 1984 г. в Рига е изпълнена Двадесет и първата симфония на композитора, завършена от ученика на Иванов Я. Карлсонс, тя се възприема като завещание на велик художник, последният му „искрен разказ за времето и за себе си“.

Г. Жданова