Музикална нотация

Notes е музикален език, който позволява на музикантите да общуват без никакви проблеми. Трудно е да се каже точно кога наистина е започнало да се използва, но първите форми на нотация са били значително различни от познатите ни днес.

Фактът, че днес имаме много точна и дори подробна музикална нотация, се дължи на дългия процес на разработване на музикална нотация. Тази първа известна и документирана нотация идва от духовенството, тъй като в монашеските хорове е намерила първото си приложение. Това беше нотация, различна от тази, която познаваме днес, и основната разлика беше, че беше безлинейна. Нарича се също хейрономична нотация и не беше много точна. Той само грубо информира за височината на даден звук. Използван е за запис на оригиналното римско песнопение, наречено григорианско, и произходът му датира от 300-ти век. 1250 години по-късно хейрономичната нотация е заменена от диастематична нотация, която определя височината на звуците чрез промяна на вертикалното разпределение на невмите. Вече беше по-прецизен и все още беше доста общ по отношение на днешния ден. И така, с течение на годините започна да се появява по-подробна модална нотация, която по-точно определя интервала между две отделни ноти и ритмичната стойност, която първоначално се нарича дълга нота и кратка. От XNUMX г. започва да се развива мензурална нотация, която вече определя параметрите на известните ни днес банкноти. Пробивът беше използването на линии, върху които бяха поставени бележки. И тук се експериментира от десетилетия. Имаше два реда, четири и можете да намерите период в историята, в който някои от осемте се опитаха да направят музика. Тринадесети век е такова начало на персонала, който познаваме днес. Разбира се, фактът, че имахме ножове, не означаваше, че дори тогава този запис е бил толкова прецизен, колкото е днес.

как всъщност такава музикална нотация, позната ни днес, започва да се оформя едва през XNUMX и XNUMX век. Тогава, заедно с големия разцвет на музиката, започват да се появяват знаците, познати ни от съвременната нотна музика. Така че цепнатини, хроматични маркировки, тактови размери, тактови линии, динамика и артикулационни маркировки, фразиране, темпови маркировки и, разбира се, стойности на ноти и пауза започнаха да се появяват върху персонала. Най-често срещаните музикални ключове са тройният и басовият ключ. Използва се главно при свирене на клавишни инструменти като: пиано, пиано, акордеон, орган или синтезатор. Разбира се, с развитието на отделните инструменти, както и за по-ясен запис, хората започнаха да създават кушети за определени групи инструменти. Ключовете за тенор, контрабас, сопрано и алт се използват за отделни групи инструменти и се приспособяват към височината на даден музикален инструмент. Такава малко по-различна нотация е нотация за ударни инструменти. Тук отделните инструменти от комплекта барабани са маркирани върху определени полета или дъги, докато ключът на барабана изглежда като удължен тесен правоъгълник, минаващ отгоре надолу.

Разбира се, дори и днес се използват по-подробни и по-малко подробни разпоредби. Такива, например: по-малко подробни могат да бъдат намерени в ноти, предназначени за джаз групи. Често има само буквара и така наречените паундове, което е буквената форма на акорда, върху който се основава дадения мотив. Това се дължи на факта, че в този тип музика голяма част от нея е импровизация, която не може да бъде точно записана. Освен това всяка импровизация ще бъде различна една от друга. Независимо от различните форми на нотиране, било то класически или например джаз, няма съмнение, че нотният запис е едно от най-добрите изобретения, благодарение на което музиканти, дори и от далечни краища на света, могат да общуват.