Марта Аргерич |

Марта Аргерих

Обществеността и пресата започват да говорят за изключителния талант на аржентинската пианистка през 1965 г., след триумфалната й победа на Шопеновия конкурс във Варшава. Малко хора знаеха, че по това време тя в никакъв случай не беше „зелен новодошъл“, а напротив, успя да премине през наситен със събития и доста труден път на ставане.

Началото на този път бе отбелязано през 1957 г. с победи на две много значими международни състезания наведнъж - името на Бузони в Болцано и Женева. Още тогава 16-годишната пианистка привлича със своя чар, артистична свобода, ярка музикалност – с една дума, с всичко, което „трябва” да притежава един млад талант. В допълнение към това Аргерич получава добра професионална подготовка в родината си под ръководството на най-добрите аржентински учители В. Скарамуца и Ф. Амикарели. След като дебютира в Буенос Айрес с изпълнения на концерти на Моцарт (до минор) и Бетовен (до мажор), тя заминава за Европа, учи в Австрия и Швейцария при водещи преподаватели и концертиращи артисти – Ф. Гулда, Н. Магалов.

• Пиано музика в онлайн магазин Ozon →

Междувременно още първите изпълнения на пианистката след конкурсите в Болцано и Женева показаха, че нейният талант все още не е напълно оформен (и може ли да бъде друго на 16-годишна възраст?); нейните интерпретации не винаги бяха оправдани и играта страдаше от неравности. Може би затова, а също и защото възпитателите на младата художничка не бързаха да експлоатират нейния талант, Аргерич не получи широка популярност по това време. Епохата на детето-чудо беше отминала, но тя продължи да взима уроци: ходи в Австрия при Бруно Зайдлхофер, в Белгия при Стефан Аскинасе, в Италия при Артуро Бенедети Микеланджели, дори при Владимир Хоровиц в САЩ. Или имаше твърде много учители, или времето за разцвет на таланта не дойде, но процесът на формиране се проточи. Първият диск със запис на произведения на Брамс и Шопен също не оправда очакванията. Но идва 1965 г. - годината на конкурса във Варшава, където тя получава не само най-високата награда, но и повечето допълнителни награди - за най-добро изпълнение на мазурки, валсове и др.

Именно тази година се оказа крайъгълен камък в творческата биография на пианиста. Тя веднага застана наравно с най-известните представители на артистичната младеж, започна да обикаля широко, записва. През 1968 г. съветските слушатели успяха да се уверят, че нейната слава не е родена от сензация и не е преувеличена, базирана не само на феноменална техника, която й позволява лесно да решава всякакви интерпретативни проблеми – независимо дали в музиката на Лист, Шопен или Прокофиев. Мнозина си спомнят, че през 1963 г. Аргерич вече е дошъл в СССР, но не като солист, а като партньор на Руджеро Ричи и се е показал като отличен изпълнител на ансамбли. Но сега пред нас имаше истински артист.

„Марта Аргерих наистина е отличен музикант. Тя притежава брилянтна техника, виртуозна в най-висшия смисъл на думата, усъвършенствани пианистични умения, удивителен усет за форма и архитектоника на музикалното произведение. Но най-важното е, че пианистката притежава рядката дарба да вдъхва живо и непосредствено усещане в произведението, което изпълнява: нейните текстове са топли и миролюбиви, в патоса няма нотка на прекомерна екзалтация – само духовен възторг. Пламенното, романтично начало е една от най-отличителните черти на изкуството на Аргерих. Пианистът явно гравитира към произведения, пълни с драматични контрасти, лирични импулси... Звуковите умения на младия пианист са забележителни. Звукът, неговата чувствена красота в никакъв случай не е самоцел за нея.” Така пише младият тогава московски критик Николай Танаев, след като слуша програма, в която се изпълняват произведения на Шуман, Шопен, Лист, Равел и Прокофиев.

Сега Марта Аргерих с право е включена в пианистичния „елит” на наши дни. Нейното изкуство е сериозно и дълбоко, но в същото време очарователно и младо, репертоарът й непрекъснато се разширява. Той все още се основава на произведения на романтични композитори, но наред с тях Бах и Скарлати, Бетовен и Чайковски, Прокофиев и Барток заемат пълноценно място в неговите програми. Аргерич не записва много, но всеки от нейните записи е сериозна замислена работа, свидетелстваща за постоянното търсене на артиста, нейното творческо израстване. Нейните интерпретации все още често са поразителни със своята неочакваност, много в нейното изкуство не са се „утаили“ дори днес, но такава непредсказуемост само увеличава привлекателността на нейната игра. Английският критик Б. Морисън очертава сегашния облик на артиста по следния начин: „Понякога изпълнението на Аргерих изглежда често импулсивно, нейната легендарна техника се използва за постигане на досадно небрежни ефекти, но когато тя е в най-добрата си форма, няма съмнение, че слушате на художник, чиято интуиция е толкова забележителна, колкото добре познатата й плавност и лекота.

Григориев Л., Платек Я., 1990