Галина Ивановна Устволская |

Галина Устволская

Първият представител на следвоенната нова музика в Съветския съюз. Галина Устволская започва да създава свои композиции, написани на напълно оформен музикален език, още в края на 1940-те – началото на 1950-те години на миналия век – и по този начин започва кариерата си десетилетие и половина по-рано от авторите на поколението на шейсетте, достигнали творческа зрялост едва през годините се "размразяват". През целия си живот тя остава отшелник, аутсайдер, който не принадлежи към нито едно от училищата или творческите групи.

Устволская е родена през 1919 г. в Петроград. През 1937-47г. учи композиция при Шостакович в Ленинградската консерватория. До края му изключително аскетичният и в същото време изключително изразителен език на Устволская вече се е развил. През тези години тя създава и няколко произведения за оркестър, които все още се вписват в мейнстрийма на големия стил на съветската музика. Сред изпълнителите на тези композиции беше Евгений Мравински.

В края на 1950-те години Устволская се оттегля от учителя си, напълно се отказва от творческите компромиси и води живот на отшелник, не много богат на външни събития. За почти половин век творчество тя създава само 25 композиции. Понякога минаваха няколко години между появата на новите й творби. Самата тя вярваше, че може да твори само когато почувства, че Бог й диктува музика. От 1970-те години на миналия век заглавията на произведенията на Устволская недвусмислено подчертават тяхната екзистенциална и духовна насоченост, съдържат текстове с религиозно съдържание. „Моите писания не са религиозни, но несъмнено духовни, защото в тях дадох всичко: душата си, сърцето си“, каза по-късно Устволская в едно от най-редките интервюта.

Устволская е специфично петербургски феномен. Тя не можеше да си представи живота си без родния си град и почти никога не го напускаше. Усещането за „вик от подземието“, което изпълва повечето от нейните творби, очевидно води своето потекло към фантомите на Гогол, Достоевски и Хармс. В едно от писмата си композиторът казва, че работата й е „музика от черна дупка“. Много от композициите на Устволская са написани за малки, но често необичайни инструментални ансамбли. Включително – всичките й следващи симфонии (1979-90) и произведения, които тя нарича „композиции“ (1970-75). Например в нейната Четвърта симфония (Молитва, 1987 г.) участват само четирима изпълнители, но Устволская категорично възразява тези произведения да се наричат ​​„камерна музика“ – толкова силен е техният духовен и музикален импулс. Нека цитираме думите на преждевременно починалия композитор Георгий Дорохов (1984-2013) (работата му в много отношения може да се счита за духовното наследство на „крайното отшелничество“ на Устволская): „Изключителните диспропорции, дисбалансът на композициите не ни позволяват да ги наречем камара. А ограниченият инструментариум идва от концентрираното композиторско мислене, което не допуска дори мисълта не само за излишни, но просто за допълнителни детайли.

Истинското признание дойде на Устволская в края на 1980-те години, когато видни чуждестранни музиканти чуха нейните композиции в Ленинград. През 1990-те и 2000-те се провеждат редица международни фестивали на музиката на Устволская (в Амстердам, Виена, Берн, Варшава и други европейски градове), а хамбургското издателство Sikorski придобива правата за публикуване на всички нейни произведения. Творчеството на Устволская стана обект на научни изследвания и дисертации. По същото време се състояха първите пътувания на композитора в чужбина, където изпълнителите на нейните произведения бяха Мстислав Ростропович, Чарлз Макерас, Райнберт де Льов, Франк Дениер, Патриция Копачинская, Маркус Хинтерхойзер и други известни музиканти. В Русия сред най-добрите интерпретатори на Устволская са Анатолий Ведерников, Алексей Любимов, Олег Малов, Иван Соколов, Федор Амиров.

Последната композиция на Устволская (Пета симфония „Амин“) е датирана от 1990 г. След това, според нея, тя престава да усеща божествената ръка, която й диктува нови композиции. Характерно е, че работата й завършва със съветския Ленинград, а вдъхновението я оставя в свободния „гангстерски Петербург“ от 1990-те години. През последното десетилетие и половина тя не участва в музикалния живот на своя град и рядко общува с музиколози и журналисти. Галина Устволская почина на преклонна възраст през 2006 г. На погребението й присъстваха само няколко души. В годината на 90-годишнината на композитора (2009 г.) в Москва и Санкт Петербург се проведоха юбилейни концерти с нейни произведения, организирани от Алексей Любимов, най-големият ентусиаст на творчеството на Устволская.

Източник: meloman.ru