Жан Сибелиус (Жан Сибелиус) |
композитори

Жан Сибелиус (Жан Сибелиус) |

Жан Сибелиус

Дата на раждане
08.12.1865
Дата на смъртта
20.09.1957
Професия
композирам
Държава
Финландия

Сибелиус. Тапиола (оркестър с диригент Т. Бийчам)

…да творя още по-мащабно, да продължа там, където моите предшественици са спрели, да създавам съвременно изкуство е не само мое право, но и мое задължение. Й. Сибелиус

Жан Сибелиус (Жан Сибелиус) |

„Ян Сибелиус принадлежи към онези от нашите композитори, които най-правдиво и без усилие предават характера на финландския народ със своята музика“, пише неговият сънародник, критикът К. Флодин, за забележителния финландски композитор през 1891 г. Работата на Сибелиус е не само ярка страница в историята на музикалната култура на Финландия, славата на композитора отиде далеч отвъд границите на родината му.

Разцветът на творчеството на композитора се пада на края на VII - началото на III век. – времето на нарастващото националноосвободително и революционно движение във Финландия. Тази малка държава по това време е била част от Руската империя и е преживяла същите настроения от пред-бурната ера на социални промени. Трябва да се отбележи, че във Финландия, както и в Русия, този период е белязан от възхода на националното изкуство. Сибелиус работи в различни жанрове. Написал е 7 симфонии, симфонични поеми, 3 оркестрови сюити. Концерт за цигулка и оркестър, 2 струнни квартета, клавирни квинтети и триа, камерни вокални и инструментални произведения, музика за драматични представления, но талантът на композитора се проявява най-ярко в симфоничната музика.

  • Сибелиус – най-доброто в онлайн магазина Ozon.ru →

Сибелиус израства в семейство, където музиката се насърчава: сестрата на композитора свири на пиано, брат му свири на виолончело, а Ян свири първо на пиано, а след това на цигулка. Малко по-късно именно за този домашен ансамбъл са написани ранните камерни композиции на Сибелиус. Густав Левандер, капелмайстор на местния духов оркестър, е първият учител по музика. Композиторските способности на момчето се проявяват рано - Янг написва първата си малка пиеса на десетгодишна възраст. Но въпреки сериозния успех в обучението по музика, през 1885 г. той става студент в юридическия факултет на университета в Хелсингфорс. В същото време учи в Музикалния институт (мечтайки в сърцето си за кариера на виртуозен цигулар), първо при М. Василиев, а след това при Г. Шала.

Сред младежките произведения на композитора се открояват произведения от романтична посока, в настроението на които картините на природата заемат важно място. Трябва да се отбележи, че Сибелиус дава епиграф на младежкия квартет - фантастичен северен пейзаж, написан от него. Образите на природата придават особен колорит на програмната сюита „Флорестан” за пиано, въпреки че в центъра на вниманието на композитора е образът на герой, влюбен в красива черноока нимфа със златна коса.

Запознанството на Сибелиус с Р. Каянус, образован музикант, диригент и отличен познавач на оркестъра, допринася за задълбочаване на неговите музикални интереси. Благодарение на него Сибелиус започва да се интересува от симфонична музика и инструментариум. Има близко приятелство с Бузони, който по това време е поканен да работи като преподавател в Музикалния институт в Хелсингфорс. Но може би най-важно за композитора е запознанството със семейство Ярнефелт (3 братя: Армас – диригент и композитор, Арвид – писател, Еро – художник, сестра им Айно по-късно става съпруга на Сибелиус).

За да подобри музикалното си образование, Сибелиус заминава за 2 години в чужбина: в Германия и Австрия (1889-91), където подобрява музикалното си образование, учи при А. Бекер и К. Голдмарк. Той внимателно изучава творчеството на Р. Вагнер, Й. Брамс и А. Брукнер и става привърженик на програмната музика за цял живот. Според композитора „музиката може да прояви напълно своето влияние само когато е насочена от някакъв поетичен сюжет, с други думи, когато музиката и поезията са съчетани“. Този извод се ражда именно по времето, когато композиторът анализира различни методи на композиция, изучава стиловете и образците на изключителните постижения на европейските композиторски школи. На 29 април 1892 г. във Финландия под диригентството на автора е изпълнена с голям успех поемата „Кулерво“ (по сюжет от „Калевала“) за солисти, хор и симфоничен оркестър. Този ден се счита за рожден ден на финландската професионална музика. Сибелиус многократно се обръща към финландския епос. Сюитата „Lemminkäinen“ за симфоничен оркестър донесе на композитора наистина световна слава.

В края на 90-те години. Сибелиус създава симфоничната поема "Финландия" (1899) и Първата симфония (1898-99). Едновременно с това създава музика за театрални представления. Най-известна е музиката за пиесата „Куолема“ от А. Ярнефелд, особено „Тъжният валс“ (майката на главния герой, умирайки, вижда образа на мъртвия си съпруг, който сякаш я кани да танцува , и тя умира под звуците на валса). Сибелиус пише и музика за представления: Pelléas et Mélisande от М. Метерлинк (1905), „Пирът на Валтасар“ от Й. Прокопе (1906), „Белият лебед“ от А. Стриндберг (1908), „Бурята“ от У. Шекспир (1926).

През 1906-07г. посещава Петербург и Москва, където се среща с Н. Римски-Корсаков и А. Глазунов. композиторът обръща голямо внимание на симфоничната музика - например през 1900 г. той пише Втората симфония, а година по-късно се появява неговият знаменит концерт за цигулка и оркестър. И двете творби се отличават с яркостта на музикалния материал, монументалността на формата. Но ако в симфонията преобладават светли цветове, то концертът е пълен с драматични образи. Нещо повече, композиторът интерпретира солиращия инструмент – цигулката – като инструмент, равностоен по силата на изразните средства на оркестъра. Сред произведенията на Сибелиус през 1902г. отново се появява музиката, вдъхновена от Калевала (симфонична поема Тапиола, 20). През последните 1926 години от живота си композиторът не композира. Творческите контакти с музикалния свят обаче не спират. Много музиканти от цял ​​свят дойдоха да го видят. Музиката на Сибелиус се изпълняваше в концерти и беше украса на репертоара на много изключителни музиканти и диригенти на 30-ти век.

Л. Кожевникова

Оставете коментар