Фолклорни жанрове в класическата музика

За професионалните композитори народната музика винаги е била източник на творческо вдъхновение. Фолклорните жанрове са изобилно цитирани в академичната музика на всички времена и народи; Стилизацията на народни песни, мелодии и танци е любим художествен похват на класическите композитори.

Диамант, изрязан в диамант

Фолклорните жанрове в музиката на руските класически композитори се възприемат като естествена и неразделна част от нея, като нейно наследство. Руските композитори изрязват диаманта на фолклорните жанрове в диамант, внимателно докосвайки музиката на различни народи, чувайки богатството на нейните интонации и ритми и въплъщавайки нейния жив облик в своите произведения.

Трудно е да се назове руска опера или симфонично произведение, където да не се чуват руски народни мелодии. НА. Римски-Корсаков създава прочувствена лирична песен в битов стил за операта „Царската булка“, в която се излива скръбта на момиче, омъжено за нелюбим мъж. Песента на Любаша съдържа характерните черти на руския лиричен фолклор: звучи без инструментален съпровод, тоест а капела (рядък пример в операта), широката, провлачена мелодия на песента е диатонична, оборудвана с най-богатите песнопения.

Песента на Любаша от операта "Царската невеста"

С леката ръка на М. И. Глинка много руски композитори се заинтересуваха от ориенталския (източен) фолклор: А. П. Бородин и М. А. Балакирев, Н. А. Римски-Корсаков и С. В. Рахманинов. В романса на Рахманинов „Не пей, красотата е с мен“ вокалната мелодия и съпроводът демонстрират майсторски хроматични интонации, характерни за музиката на Изтока.

Романс „Не пей, красавице, пред мен“

Прочутата фантазия за пиано на Балакирев „Исламей” се основава на едноименния кабардински народен танц. Бурният ритъм на неистовия мъжки танц е съчетан в тази творба с мелодична, вяла тема – тя е от татарски произход.

Ориенталска фантазия за пиано “Исламей”

Жанров калейдоскоп

Фолклорните жанрове в музиката на западноевропейските композитори са много често срещано художествено явление. Старинните танци – ригодон, гавот, сарабанда, чакона, буре, галиард и други народни песни – от приспивни песни до надпивни песни, са чести гости на страниците на музикални произведения на изключителни композитори. Изящният френски танцов менует, възникнал от народната среда, се превърна в един от любимите на европейското благородство и след известно време беше включен от професионалните композитори като една от частите на инструменталната сюита (XVII век). Сред виенската класика този танц заема почетно място като трета част от сонатно-симфоничния цикъл (18 век).

Народният хоров танц фарандола произхожда от южната част на Франция. Хващайки се за ръце и движейки се във верига, изпълнителите на фарандола образуват различни фигури под акомпанимента на весело тамбура и нежна флейта. Пламенен фарандол звучи в симфоничната сюита на Ж. Бизе „Арлезиена” веднага след маршовото въведение, което също е базирано на истинска старинна мелодия – коледната песен „Маршът на тримата крале”.

Фарандол от музиката към „Арлезиен“

Приканващите и пронизителни мелодии на великолепното андалуско фламенко са въплътени в творчеството му от испанския композитор М. де Фала. По-специално, той създава едноактен мистичен пантомимен балет по народни мотиви, наричайки го „Вещерска любов“. Балетът има вокална част – фламенко композицията, освен танц, включва и пеене, което е осеяно с китарни интермедии. Образното съдържание на фламенкото е лирика, изпълнена с вътрешна сила и страст. Основните теми са пламенната любов, горчивата самота, смъртта. Смъртта разделя циганката Канделас от нейния летлив любовник в балета на де Фала. Но магическият „Танц на огъня“ освобождава героинята, омагьосана от призрака на починалия, и съживява Канделас за нова любов.

Ритуален нестинарски танц от балета „Любовта е магьосница”

Блусът, възникнал в края на 19-ти век в Югоизточната част на Съединените щати, се превърна в един от изключителните феномени на афро-американската култура. Развива се като смесица от негърски трудови песни и спиричуълс. Блус песните на американските чернокожи изразяват копнежа по изгубеното щастие. Класическият блус се характеризира с: импровизация, полиритмия, синкопирани ритми, понижаване на мажорните степени (III, V, VII). При създаването на Rhapsody in Blue американският композитор Джордж Гершуин се стреми да създаде музикален стил, който да комбинира класическа музика и джаз. Този уникален артистичен експеримент има блестящ успех за композитора.

Рапсодия в блус

Радостно е, че любовта към фолклорния жанр не е пресъхнала и днес в класическата музика. „Камбаните” на В. Гаврилин са най-яркото потвърждение за това. Това е невероятна работа, в която – цяла Русия – няма нужда от коментари!

Симфонично действие „Камбани“