Карл Орф |

Карл Орф

Дейността на Орф, който открива нови светове в културата на миналото, може да се сравни с работата на поет-преводач, който спасява ценностите на културата от забрава, погрешно тълкуване, неразбиране, събужда ги от летаргичен сън. О. Леонтиева

На фона на музикалния живот на ХХ век. изкуството на К. Орф е поразително със своята оригиналност. Всяка нова композиция на композитора става обект на спорове и дискусии. Критиците, като правило, го обвиняват в откровено прекъсване на традицията на немската музика, която идва от Р. Вагнер до школата на А. Шьонберг. Искреното и всеобщо признание на музиката на Орф обаче се оказва най-добрият аргумент в диалога между композитор и критик. Книгите за композитора са оскъдни с биографични данни. Самият Орф смята, че обстоятелствата и подробностите от личния му живот не могат да представляват интерес за изследователите, а човешките качества на автора на музика изобщо не помагат за разбирането на неговите произведения.

Орф е роден в баварско офицерско семейство, в което музиката постоянно съпътства живота у дома. Родом от Мюнхен, Орф учи там в Академията за музикално изкуство. Няколко години по-късно са посветени на диригентска дейност – първо в театъра Kammerspiele в Мюнхен, а по-късно в драматичните театри на Манхайм и Дармщат. През този период се появяват ранните произведения на композитора, но те вече са пропити с духа на творчески експеримент, желанието да се съчетаят няколко различни изкуства под егидата на музиката. Орф не придобива веднага своя почерк. Подобно на много млади композитори, той преминава през години на търсене и хобита: модният тогава литературен символизъм, произведенията на К. Монтеверди, Г. Шутц, Й. С. Бах, удивителният свят на лютневата музика от XNUMX век.

Композиторът проявява неизчерпаемо любопитство към буквално всички аспекти на съвременния артистичен живот. Интересите му включват драматични театри и балетни студия, разнообразен музикален живот, древен баварски фолклор и национални инструменти на народите от Азия и Африка.

Премиерата на сценичната кантата „Кармина Бурана“ (1937), която по-късно става първата част от триптиха „Триумфи“, донася на Орф истински успех и признание. Тази композиция за хор, солисти, танцьори и оркестър се основава на стиховете към песента от колекцията с битови немски текстове от 1942-ри век. Започвайки с тази кантата, Орф упорито развива нов синтетичен тип музикално-сценично действие, съчетаващо елементи от оратория, опера и балет, драматичен театър и средновековна мистерия, улични карнавални представления и италианска комедия на маските. Ето как са решени следващите части от триптиха „Catulli Carmine“ (1950) и „Триумфът на Афродита“ (51-XNUMX).

Жанрът на сценичната кантата става етап по пътя на композитора към създаването на оперите „Луна“ (по мотиви от приказките на братя Грим, 1937-38) и „Добро момиче“ (1941-42, сатира за диктаторския режим на „Третия райх“). ”), новаторски в своята театрална форма и музикален език. . По време на Втората световна война Орф, подобно на повечето немски художници, се оттегля от участие в социалния и културен живот на страната. Операта "Бернауерин" (1943-45) се превърна в своеобразна реакция на трагичните събития от войната. Върховете на музикално-драматургичното творчество на композитора включват още: „Антигона” (1947-49), „Цар Едип” (1957-59), „Прометей” (1963-65), образуващи своеобразна антична трилогия, и Мистерията на края на времето” (1972). Последната композиция на Орф е „Пиеси” за четец, говорещ хор и перкусии по стиховете на Б. Брехт (1975).

Особеният фигуративен свят на музиката на Орф, неговият призив към древни, приказни сюжети, архаични - всичко това не беше само проявление на художествените и естетически тенденции на времето. Движението „назад към предците“ свидетелства преди всичко за високо хуманистичните идеали на композитора. Орф счита за своя цел създаването на универсален театър, разбираем за всички във всички страни. „Затова – подчерта композиторът – и избрах вечни теми, разбираеми във всички части на света… Искам да проникна по-дълбоко, да преоткрия онези вечни истини на изкуството, които сега са забравени.“

Музикалните и сценични композиции на композитора образуват в своето единство „Театъра на Орф“ – най-оригиналното явление в музикалната култура на XNUMX век. „Това е пълен театър“, пише Е. Дофлайн. – „Той изразява по особен начин единството на историята на европейския театър – от гърците, от Теренций, от бароковата драма до съвременната опера.“ Орф подходи към решението на всяка творба по напълно оригинален начин, без да се смущава нито от жанрови, нито от стилови традиции. Удивителната творческа свобода на Орф се дължи преди всичко на мащаба на неговия талант и най-високото ниво на композиторска техника. В музиката на своите композиции композиторът постига максимална изразителност, като че ли с най-простите средства. И само внимателно проучване на партитурите му разкрива колко необичайна, сложна, изискана и в същото време съвършена е технологията на тази простота.

Орф има неоценим принос в областта на детското музикално образование. Още в младите си години, когато основава училището по гимнастика, музика и танци в Мюнхен, Орф е обсебен от идеята за създаване на педагогическа система. Нейният творчески метод се основава на импровизация, свободно музициране за деца, съчетано с елементи на пластика, хореография и театър. „Който и да стане детето в бъдеще“, каза Орф, „задачата на учителите е да го образоват в креативност, творческо мислене… Внушеното желание и способност за създаване ще се отрази на всяка област от бъдещите дейности на детето.“ Създаден от Орф през 1962 г., Институтът за музикално образование в Залцбург се превърна в най-големия международен център за обучение на музикални педагози за предучилищни институции и средни училища.

Изключителните постижения на Орф в областта на музикалното изкуство са получили световно признание. Избиран е за член на Баварската академия на изкуствата (1950 г.), Академията на Санта Чечилия в Рим (1957 г.) и други авторитетни музикални организации в света. През последните години от живота си (1975-81) композиторът е зает с подготовката на осемтомно издание на материали от собствения си архив.

И. Ветлицына