Теория на афекта |
ТЕОРИЯ ЗА АФЕКТА (от лат. affectus – душевно вълнение, страст) – музикално-естет. концепция, получила широко разпространение през 18 век; според тази теория основното (или дори единственото) съдържание на музиката е изразът или „образът” на човека. чувства, страсти. A. t. произхожда от древността (Аристотел) и Средновековието. естетика (“Musica movet affectus” – “Музиката движи страстите”, казва блажени Августин). Важна роля във формирането на A. t. се играе от философията на Р. Декарт – неговият трактат „Емоционални страсти” („Les passions de l'vme”, 1649). Основни инсталации на A. t. са изложени от I. Mattheson. „Възможно е перфектно да се изобрази с помощта на прости инструменти благородството на душата, любовта, ревността. Можете да предадете всички движения на душата с прости акорди или техните последствия “, пише той в Най-новото изследване на Singspiel („Die neueste Untersuchung der Singspiele“, 1744 г.). Тази обща разпоредба беше конкретизирана чрез подробно определение (често нормативно) на това, което би изразило. Чрез мелодия, ритъм, хармония може да се предаде едно или друго чувство. Дори J. Tsarlino (“Istitetioni harmoniche”, 1558) пише за връзката с определени афекти decomp. интервали и мажорни и минорни тризвучия. А. Веркмайстер (края на 17 век) разширява обхвата на музите, свързани с определени афекти. средства, внасящи в него тоналност, темпо, дисонанс и съзвучие, регистър. Въз основа на предпоставката на V. Galilee, в тази връзка са взети предвид и тембрите и изпълнителските възможности на инструментите. Във всички подобни произведения самите афекти са класифицирани; А. Кирхер през 1650 г. (“Musurgia universalis”) има 8 техни вида, а Ф. В. Марпург през 1758 г. – вече 27. Разгледан е и въпросът за постоянството и промяната на афектите. Повечето поддръжници на A. t. вярвали, че музите. едно произведение може да изрази само един афект, демонстриращ в разлож. части от състава на нейните градации и нюанси. A. t. се развива отчасти като обобщение на тенденциите, възникващи в италианския, френския. и немски. музикален сер. 18 век, отчасти е естетически. очакване на „чувствителната” посока в музиката. творчество 2 етаж. 18 век (Н. Пичини, синове на Й. С. Бах, Ж. Ж. Русо и др.). A. t. се придържа към много. големи музиканти, философи, естетици от онова време: И. Матесон, Г. Ф. Телеман, Й. Г. Валтер („Музикален лексикон“), Ф. Е. Бах, И. И. Кванц, отчасти Г. Е. Лесинг, абат Ж. Б. Дюбо, Ж. Ж. Русо, Д. Дидро („Племенникът на Рамо“ “), К. А. Хелвеций („На ума“), А. Е. М. Гретри („Мемоари“). На 2 етаж. 18 век след Христа губи своето влияние.
Защита на принципа на природата. и истинска емоция. изразителност на музиката, привърженици на A. t. противопоставяше се на тесния техницизъм, срещу кокошния немски. класическа школа, срещу откъсването от земното, често култивирано в песнопения на катол. и евангелски. църква, както и срещу идеалист. естетика, която отхвърля теорията за подражанието и се опитва да докаже "неизразимостта" на чувствата и страстите на музите. означава.
В същото време A. t. се характеризира с ограничен, механичен характер. Свеждайки съдържанието на музиката до изразяване на страстите, тя омаловажава значението на интелектуалния елемент в нея. Разглеждайки афектите като еднакви духовни движения за всички хора, А. т. склонни композиторите да изразяват определени обобщени видове чувства, а не техните уникално индивидуални прояви. Опит за систематизиране на интервали, тонове, ритми, темпа и др. според техния емоционален израз. ефект често водеше до схематизъм и едностранчивост.
Литература: Дидро Д., Племянник Рамо, Избр. съч., пер. с франц., т. 1, М., 1926; Маркус С., История на музикалната ESTetika, ч. 1, М., 1959, гл. II; Wаlthеr JG, Musikalisches Lexikon, Lpz., 1732; Матесън Дж., Перфектният диригент, Касел, 1739 г.; Bach C. Ph. Em., Есе за истинското изкуство да се свири на пиано, Tl 1-2, В., 1753; Rousseau J.-J., Dictionnaire de musique, Gиn., 1767, P., 1768; Engel JJ, за музикален списък, В., 1780; Gretry A., Mйmoires, ou Essais sur la musique, P., 1789, P., 1797; Маркс А. В., За рисуването в музиката, Б., 1828; Kretzschmar H., Нови предложения за насърчаване на музикалната херменевтика, естетика на изречението, в сб.: «JbP», XII, Lpz., 1905; его же, общо и специално за теорията на афектите, I-II, там же, XVIII-XIX, Lpz., 1911-12; Шеринг А., Музикалната естетика на немското Просвещение, «SIMG», VIII, B., 1906/07; Goldschmidt H., Музикалната естетика на 18 век, Z., 1915; Schöfke R., Quantz като естетик, «AfMw», VI, 1924; Фрочер Г., Тематичното формиране на Бах под влияние на теорията на афектите. Доклад за Музикологичния конгрес в Лайпциг през 1925 г. 1926, Lpz., 1700; Seraukу W., Естетиката на музикалната имитация в периода 1850-1929 г., Университетски архив XVII, Mьnster i. В., 1955; Eggebrecht HH, Принципът на изразяване в музикалната буря и порив, „Германско тримесечно списание за литературни изследвания и интелектуална история“, XXIX, XNUMX.
К. К. Розеншилд
