Изкуството на трубадурите: музика и поезия

Думата „трубадур“ се превежда от провансалски като „да намеря“, „да измисля“, защото мелодиите и песните са вид находки и изобретения. Предимно трубадури – пътуващи музиканти – изпълнявали собствени песни и само малцина, съчинили песен, поверявали изпълнението им на жонгльор.

Движението на трубадурите произхожда от Прованс, югоизточния „исторически“ регион на Франция, но с течение на времето започва да се разпространява в северна Франция (където по-късно стават известни като trouvères), а също и в Италия и Испания. Историята е запазила имената на първите (условно) трубадури - това са майстори като Guiraut Riquier, Goselm Fedi, Guiraut de Borneil, Peyre Vidal.

Много изследователи са съгласни, че първият представител на това изкуство е наречен "Трубадур". Благодарение на аристократичния си произход той получава отлично за онова време образование и, вярвате или не, на осемгодишна възраст може да чете, пише и общува на латински.

Според съвременници първите стихотворения на Гийом са написани на 10-годишна възраст и оттогава музата съпътства бъдещия велик поет и певец. Въпреки че не се отличаваше с големи успехи във военните дела, херцогът имаше големи способности за свирене на музика и обичаше танците и актьорството. Последната страст на херцога го доведе до конфликт с църквата (говорим за средновековната епоха).

Изследователите отбелязват съвършенството на формите на неговите стихове и затова се смята, че именно Гийом е дал тласък на по-нататъшното развитие не само на поезията на трубадурите, но и на европейската поезия като цяло.

Любопитно е, че окситанският (с други думи провансалски) език, на който трубадурите са композирали произведенията си, е бил единственият литературен език в много региони на Италия и Испания през средновековната епоха.

Кой би могъл да стане трубадур?

Сред трубадурите имаше много добре образовани хора. Предимно трубадурите стават скромни рицари, покровителствани от сюзерени – големи феодални владетели. Известни лордове и дами от Прованс и Лангедок се стремяха да покровителстват талантливи художници, които владееха изкуството на трубадурите. От придворните музиканти по това време се изискваше да притежават следните умения:

• свири на всеки музикален инструмент;
• композира поезия импровизирана за тези с по-висок статус;
• бъдете в крак с последните новини в съда.

Други известни трубадури

В допълнение към вече споменатия Гийом Аквински, европейското средновековие предлага редица други имена на известни трубадури:

• – трубадур, чиято поезия е изпълнена с чувственост и авантюризъм, известен импровизатор на любовни канцони и политически сървенти (това са жанровете на трубадурското творчество).
• – френски трувер, участвал в кръстоносните походи. Оцелели са само няколко негови стихотворения – предимно придворни канцони, лагерни песни и сатири.
• – син на обикновен слуга, станал известен поет на своето време (XII век), в стиховете си възпявал пролетта и любовта като най-голямото благо.

Известните трубадури не са само мъже; през Средновековието е имало и поетеси – в момента са известни 17 жени трубадури. Името на първия сред тях е

Куртуазни теми в изкуството на трубадурите

В края на XI век възниква т. нар. куртуазна поезия на трубадурите – рицарска поезия, в която се култивира любящо, но същевременно учтиво отношение към дамата. Тя е представена в такива стихове като вид идеал, оприличен на образа на Мадоната, в същото време говорим за дама на сърцето, която трябва да бъде прославена и обичана с платонична любов.

Ролята на такава дама на сърцето най-често се играеше от омъжена жена и често дългото възпяване на красивата дама всъщност беше прелюдия към интимност, затворена в определени правила и рамки; дългото ухажване в този културен контекст означавало висок статус за ухажора.

Култът към красивата дама оказа значително влияние върху отношението към жените, тъй като преди това църквата представяше женския пол само като развъдник на грях и разврат. Също така, благодарение на придворната култура, започнаха да се сключват бракове по любов.

Влиянието на трубадурското изкуство върху музикалната култура

Изкуството на трубадурите наистина оказва влияние върху по-нататъшното развитие на европейската култура като цяло и музиката в частност. Музиката, композирана от трубадури, оказва влияние върху развитието Минезанга – немска рицарска поезия. Първоначално минезингерите просто покриват композициите на трубадурите, а малко по-късно в Германия те формират отделен вид музикално творчество - минезанг (тази дума буквално се превежда като "любовна песен")

Трябва да знаете за някои специфични жанрове, които са се формирали в музиката на трубадурите:

• пасторален – това е песенен жанр, съдържанието на такава песен обикновено е непретенциозно: рицар разговаря с проста овчарка и, за разлика от придворните стихове, не може да се говори за високи чувства; под прикритието на флирта се обсъждат само въпроси на „плътската любов“.
• Алба е песен, в която се поетизира ситуацията на влюбени, които се разделят сутрин: те трябва да се разделят, може би завинаги (рицарят може да умре в битка) с пристигането на зората.
• канцоната – любовна песен, адресирана до момиче, но понякога пеенето на канцона просто изразява уважение към господаря, момиче или приятел; в такива случаи канцоната можела да се изпълнява едновременно от няколко рицари.