Руски държавен симфоничен оркестър по кинематография |
Руски държавен симфоничен оркестър по кинематография
Руският държавен симфоничен оркестър за кинематография проследява своята история назад към Великия нем. Един ден, през ноември 1924 г., в известното московско кино „Арс” на Арбат мястото пред екрана заема не пианист-тапер, а оркестър. Такъв музикален съпровод на филми имаше успех сред публиката и скоро оркестърът, ръководен от композитора и диригента Д. Блок, започна да свири на прожекции в други кина. Отсега нататък и завинаги съдбата на този екип е свързана с киното.
Кинематографският оркестър допринесе за създаването на най-добрите филми от предвоенния период на изключителните режисьори С. Айзенщайн, В. Пудовкин, Г. Александров, Г. Козинцев, И. Пириев. Музиката за тях е написана от Д. Шостакович, И. Дунаевски, Т. Хренников, С. Прокофиев.
„Всяка изминала година от живота ми е свързана с някаква работа за киното. Винаги ми е било приятно да правя тези неща. Животът показа, че съветската кинематография намери принципите на най-изразителното, истинско съчетание на звукови и визуални елементи. Но всеки път творческото търсене на тези съединения е толкова интересно и полезно, че задачите остават неизчерпаеми, а възможностите безкрайни, както и трябва да бъде в истинското изкуство. От собствен опит се убедих, че работата в киното е огромна сфера на дейност за един композитор и че тя му носи безценна полза“, каза Дмитрий Шостакович, огромна част от чието творческо наследство е филмовата музика. Създава 36 партитури за филми – от „Нов Вавилон” (1928 г., първият руски филм, за който е специално написана музика) до „Крал Лир” (1970 г.) – а работата с Руския държавен симфоничен оркестър по кинематография е отделна глава от биографията на композитора. В годината на 100-годишнината от рождението на Шостакович оркестърът участва във фестивал, посветен на паметта на композитора.
Жанрът на киното разкрива нови хоризонти пред композиторите, освобождавайки ги от затвореното пространство на сцената и необичайно разширявайки полета на творческата мисъл. Особеното „монтажно” мислене позволява разкриване на мелодичния дар, премахвайки задължителните условности на оперната и симфоничната драматургия. Ето защо всички изключителни местни композитори са работили в областта на филмовата музика, оставяйки най-добрите спомени от съвместната работа с оркестъра на кинематографията.
Андрей Ешпай: „Дълги години съвместна работа ме свързват с прекрасния екип на Руския държавен симфоничен оркестър по кинематография. Нашето музикално сътрудничество в звукозаписни студия и концертни зали винаги е довеждало до пълноценни артистични резултати и е давало възможност да се оцени оркестърът като екип от висока класа с голям потенциал, мобилност, гъвкавост, чувствителност към желанията на композитора и директора. . С други думи, това е единствен по рода си колектив, той отдавна, според мен, се е превърнал в своеобразна академия за филмова музика.
Едисън Денисов: „Трябваше да работя с Оркестъра по кинематография дълги години и всяка среща беше радост за мен: отново видях познати лица, много музиканти, с които работих извън оркестъра. Работата с оркестъра винаги е била високо професионална както по отношение на музиката, така и по отношение на точността на работа с екрана.
Всички значими етапи в историята на руското кино са и творчески постижения на Оркестъра по кинематография. Ето само част от тях: запис на музика към филми, отличени с престижната награда „Оскар“ – „Война и мир“, „Дерсу Узала“, „Москва не вярва на сълзи“, „Изпепелени от слънцето“.
Работата в киното поставя специални изисквания към музикалната група. Записването на музиката към филма протича в стриктни срокове без почти никакви репетиции. Тази работа изисква високо професионално майсторство на всеки оркестрант, яснота и спокойствие, музикална чувствителност и бързо разбиране на замисъла на композитора. Всички тези качества напълно притежава Симфоничният оркестър на кинематографията, който винаги е включвал най-добрите музиканти на страната, лауреати на международни конкурси. За този отбор почти няма неизпълними задачи. Днес това е един от най-мобилните оркестри, способен да свири във всякакви големи и малки състави, да се трансформира в поп и джаз ансамбъл, да изпълнява филхармонични концерти с разнообразни програми и в същото време непрекъснато да работи в студио, записвайки ясно синхронизирана музика за филми. Музикантите са ценени за тази гъвкавост, най-висок професионализъм и способност да реализират всяка идея на композитора и режисьора.
От спомените на Андрей Петров: „Много неща ме свързват с Държавния оркестър на Руската кинематография. С прекрасните музиканти от тази група записах музика за много филми на нашите водещи режисьори (Г. Данелия, Е. Рязанов, Р. Биков, Д. Храбровицки и др.). В този колектив има, така да се каже, няколко различни оркестъра: пълнокръвна симфонична композиция лесно се превръща в разнообразна, в ансамбъл от виртуозни солисти, може да изпълнява както джаз, така и камерна музика. Затова ние постоянно се срещаме с този екип не само в надписите на филми и телевизионни филми, но и на плакати на концертни зали.
Едуард Артемиев: „От 1963 г. работя в Оркестъра по кинематография и мога да кажа, че целият ми творчески живот е свързан с този колектив. Над 140 филма са дублирани от Оркестъра по кинематография с мен. Това беше музика от напълно различни стилове и жанрове: от симфонична до рок музика. И винаги е било професионално изпълнение. Искам да пожелая на екипа и неговия художествен ръководител С. Скрипка дълъг живот и големи творчески успехи. Освен това това е единствен по рода си екип, който съчетава както концертна дейност, така и работа в киното.
С Руския държавен симфоничен оркестър по кинематография охотно сътрудничат всички известни композитори - Г. Свиридов и Е. Денисов, А. Шнитке и А. Петров, Р. Шчедрин, А. Ешпай, Г. Канчели, Е. Артемьев, Г. Гладков, В. Дашкевич, Е. Дога и др. Успехът на колектива, неговото творческо лице се определя от контакта с много талантливи музиканти и диригенти, които работят с него. През годините Д. Блок, А. Гаук и В. Неболсин, М. Ермлер и В. Дударова, Г. Хамбург и А. Ройтман, Е. Хачатурян и Ю. Николаевски, В. Василиев и М. Нерсесян, Д. Щилман, К. Кримец и Н. Соколов. С него си сътрудничат такива известни майстори на музикалното изкуство като Е. Светланов, Д. Ойстрах, Е. Гилелс, М. Ростропович, Г. Рождественски, М. Плетньов и Д. Хворостовски.
Сред най-новите произведения на филмовия оркестър са музиката към филмите „Изкупление” (режисьор А. Прошкин старши, композитор Е. Артемьев), „Висоцки. Благодаря ви, че сте живи” (режисьор П. Буслов, композитор Р. Муратов), „Истории” (режисьор М. Сегал, композитор А. Петрас), „Уикенд” (режисьор С. Говорухин, композитор А. Василиев), “ Легенда № 17 (режисьор Н. Лебедев, композитор Е. Артемиев), Гагарин. Първият в космоса” (режисьор П. Пархоменко, композитор Дж. Калис), за анимационния филм „Ку. Kin-dza-dza (режисьор Г. Данелия, композитор Г. Канчели), към телевизионния сериал Достоевски (режисьор В. Хотиненко, композитор А. Айги), Сплит (режисьор Н. Достал, композитор В. Мартинов) , „Живот и съдба“ (режисьор С. Урсуляк, композитор В. Тонковидов) – последната лента е удостоена със специалната награда на Съвета на академията „Ника“ „За творчески постижения в изкуството на телевизионното кино“. През 2012 г. националната филмова награда „Ника“ за най-добра музика беше присъдена на филма „Орда“ (режисьор А. Прошкин младши, композитор А. Айги). Оркестърът е активно поканен да си сътрудничи с водещи руски и чуждестранни филмови студия: през 2012 г. музиката за филма „Москва 2017“ (режисьор Дж. Брадшоу, композитор Е. Артемьев) е записана за Холивуд.
„Забележителният операторски оркестър е жив летопис на нашето изкуство. Много пътища са изминати заедно. Сигурен съм, че още много прекрасни музикални страници ще бъдат написани от брилянтния екип в бъдещи кино шедьоври“, тези думи са на изключителния режисьор Елдар Рязанов.
Концертите играят важна роля в живота на групата. Репертоарът му включва множество произведения на руската и чуждестранна класика, музика на съвременни композитори. Кинематографският оркестър редовно участва в абонаментни цикли на Московската филхармония с интересни програми, предназначени както за възрастни, така и за млади слушатели; е добре дошъл участник в големи културни проекти, като концерт на Червения площад в чест на 60-годишнината от победата във Великата отечествена война на 9 май 2005 г.
През сезон 2006/07 г. за първи път ансамбълът представи персонален филхармоничен абонамент „Музика на екрана на живо” на сцената на ПИ. Първият концерт от абонамента беше посветен на филмовата музика на Дмитрий Шостакович. След това в рамките на цикъла са организирани авторски вечери на Исак Шварц, Едуард Артемьев, Генадий Гладков, Кирил Молчанов, Никита Богословски, Тихон Хренников, Евгений Птичкин, Исак и Максим Дунаевски, Александър Зацепин, Алексей Рибников, както и концерт в памет на Андрей Петров се проведоха. Тези вечери, обичани от публиката от малки до големи, събраха на сцената на филхармонията най-големите фигури на руската култура, режисьори, актьори, включително такива майстори като Алиса Фрейндлих, Елдар Рязанов, Петър Тодоровски, Сергей Соловьов, Татяна Самойлова, Ирина Скобцева , Александър Михайлов, Елена Санаева, Никита Михалков, Дмитрий Харатьян, Нона Гришаева, Дмитрий Певцов и много други. Динамичната форма на представленията завладява публиката с комбинация от музика и видео, висок емоционален тон и професионализъм на изпълнението, както и възможността да се срещнете с любимите си филмови герои и режисьори, да чуете спомени от легендите на родното и световното кино.
Джиа Канчели: „Имам почти половинвековно приятелство с Руския държавен симфоничен оркестър по кинематография, който празнува 90-ата си годишнина. Нашите топли отношения започнаха с филма на Георги Данелия „Не плачи“ и продължават и до днес. Готов съм да се поклоня на всеки музикант поотделно за търпението, което проявяват по време на записа. Пожелавам на прекрасния оркестър по-нататъшен просперитет, а на Вас, скъпи Сергей Иванович, благодаря и моят дълбок поклон!“
Почти 20 години Симфоничният оркестър на кинематографията свири във Филхармоничния абонамент на изключителния преподавател и музиколог Светлана Виноградова в Голямата зала на Консерваторията и Концертната зала „Чайковски“.
Кинематографският оркестър е незаменим участник в различни музикални фестивали. Сред тях са „Декемврийски вечери“, „Музиката на приятелите“, „Московска есен“, в чиито концерти оркестърът вече много години представя премиери на творби от живи композитори, „Славянски базар“ във Витебск, Фестивалът на руската култура. в Индия, концерти в рамките на годината на киното на културната олимпиада „Сочи 2014“.
През пролетта на 2010 и 2011 г. екипът прави успешно турне със словенската певица Манцеа Измайлова – първо в Любляна (Словения), а година по-късно – в Белград (Сърбия). Същата програма беше представена през пролетта на 2012 г. в Концертна зала „Чайковски“ в рамките на Дните на славянската писменост и култура.
В началото на 2013 г. Кинематографският оркестър получи грант от правителството на Русия.
Изкуството на Кинематографския оркестър е широко представено в множество записи на филмова музика, която днес е класика на XNUMX век и някога е била изпълнявана за първи път от този ансамбъл.
Тихон Хренников: „Цял живот съм бил свързан с Оркестъра на кинематографията. През това време там се смениха няколко ръководители. Всеки от тях имаше своя индивидуалност и характеристики. Оркестърът през цялото време се отличаваше с великолепен състав от музиканти. Сегашният ръководител на оркестъра е Сергей Иванович Скрипка, ярък музикант, диригент, който бързо се ориентира в новата музика. Срещите ни с оркестъра и с него винаги са ми оставяли впечатление за празник и освен благодарност и възхищение, нямам други думи.
Източник: уебсайт на Московската филхармония