Механично пиано: какво е това, състав на инструмента, принцип на работа, история

Дълго преди появата на механичното пиано, хората слушаха музиката, изпълнявана от хърди-гърди. Човекът с кутията тръгна по улицата, завъртя дръжката и наоколо се събра тълпа. Ще минат векове и принципът на работа на цевния орган ще стане основа за създаването на механизма на нова композиция, която ще бъде наречена пианола.

Устройството и принципът на работа

Пианолата е музикален инструмент, който възпроизвежда музика на принципа на пианото чрез удряне на клавишите с чукчета. Основната разлика между пианолата и изправеното пиано е, че не изисква присъствието на професионален музикант, за да свири. Звукът се възпроизвежда автоматично.

Вътре в приставката или вграденото устройство има ролка, върху чиято повърхност са нанесени издатини. Подредбата им съответства на последователността на нотите на изпълняваната пиеса. Ролката се задейства с помощта на дръжка, издатините последователно въздействат върху чукчетата и се получава мелодия.

Друга версия на композицията, която се появява по-късно, работи на същия принцип, но партитурата е кодирана на хартиена лента. Въздухът се издухваше през отворите на перфорираната лента, той действаше върху чукчетата, които от своя страна върху клавишите и струните.

История на произхода

През втората половина на XNUMX век майсторите започват да експериментират с устройства за пианола, базирани на действието на механичен орган. Преди пианолата се появи хармоникон, в който пръчките върху закрепена дъска действаха върху клавишите. По-късно френският изобретател JA Тест запознава света с картона, където дъската с пръчки е заменена от перфокарта с пневматичен механизъм.

Е. Вотей се смята за изобретател на механичното пиано. Неговата пианола от 1895 г. работеше от натиска, създаван от педалите на пианиста в долната част на инструмента. Музиката се възпроизвеждаше с помощта на перфорирани хартиени ролки. Дупките в хартията означаваха само ноти, нямаше динамични нюанси, нямаше темп. Разликата между пианолата и пианото по това време е, че при първото не е необходимо присъствието на музикант, който познава особеностите на музикалния състав.

Първите устройства имаха малък обхват, големи размери. Те бяха разпределени на пианото, а слушателите насядаха наоколо. В началото на XNUMX век те учат да вкарват структурата в тялото на пианото и да използват електрическо задвижване. Размерите на устройството са станали по-малки.

Известни композитори се заинтересуваха от новия инструмент. Те адаптираха произведенията си към пианола, като кодираха партитурите на ролки хартия. Сред най-известните автори са С. Рахманинов, И. Стравински.

Грамофоните стават популярни през 30-те години. Те стават все по-разпространени и бързо изместват механичното пиано. По време на изобретяването на първите компютри интересът към него се възобновява. Днес се появи добре познатото цифрово пиано, чиято разлика е в електронната обработка на партитурите и записването на кодирани звуци на електронен носител.

Използване на пианола

Разцветът на механичния инструмент дойде в началото на миналия век. Слушателите искаха да избират повече парчета, а търсенето раждаше предлагане. Репертоарът се разшири, станаха достъпни ноктюрните на Шопен, симфониите на Бетовен и дори джаз композиции. Мийо, Стравински, Хиндемит са „писали“ произведения специално за пианола.

Скоростта и изпълнението на най-сложните ритмични модели станаха достъпни за инструмента, което беше трудно за изпълнение на „живите“ изпълнители. В полза на механичното пиано Конлон Нанкароу направи своя избор, който написа етюди за механично пиано.

Разликата между пианола и пианофорте би могла напълно да измести „живата“ музика на заден план. Пианото се различаваше от пианолата не само по това, че изискваше присъствието на компетентен музикант. Някои произведения изискват дълго обучение и технически умения на изпълнителя поради тяхната сложност. Но с появата на грамофони, радиограми и магнетофони този инструмент беше напълно забравен, вече не се използваше и сега можете да го видите само в музеи и в колекции на антиквари.