Музикални състезания |
от лат. concursus, лит. – сливане, среща
Конкурси на музиканти (изпълнители, композитори, майстори на инструментите, групи), провеждани по правило при предварително обявени условия. Изкуства. състезания, в които се сравняваше и оценяваше качеството на продукцията. или майсторство на изпълнението, са били известни вече в д-р Гърция. Около 590 г. пр. н. е. се заражда традицията на Питийските игри в Делфт, където наред с поети и атлети се състезават певци, изпълнители на цитара и аулос, автори на музи. произв. Победителите бяха наградени с лаврови венци и носеха титлата „дафнофори“ (носещи лаври). Традицията на състезанието между музикантите е продължена в епохата на Римската империя; в същото време възниква терминът „лауреат“, който е оцелял и до днес, за да определи най-добрите участници. В сряда. векове състезанията на трубадури, трувери, минезингери и майстерзингери стават широко разпространени, често ставайки важна част от двора. и по-късно планини. тържества, които привлякоха голямо внимание. Сред тях са осветени. и музикални фестивали във Франция, организирани от занаятчийски работилници през 11-16 век. и се нарича „puy“. Победителите в тези състезания, проведени в различни провинции на страната, бяха наградени и получиха титлата „roy de puy“. Сред лауреатите на най-големия известен puy, проведен в Evreux, бяха O. di Lasso, J. Titluz, FE du Corroy. Пуй служи като модел за подобни състезания на Майстерзингер в Германия. През ранното средновековие се заражда песенният фестивал, който все още съществува в Уелс, така нареченият песенен фестивал. “Eisteddfod”, в рамките на който има и хорови състезания. През Ренесанса на практика навлизат състезания на най-изтъкнатите музиканти в изкуството на импровизацията. инструменти – орган, клавесин, по-късно пиано, цигулка. По правило те са организирани от владетели, богати покровители или духовници, които привличат за участие изявени музиканти. Така Й. С. Бах и Л. Маршан, Г. Ф. Хендел и А. Скарлати (1-ва половина на 18 век), В. А. Моцарт и М. Клементи, И. М. Ярнович и Й. Б. Виоти (края на 18 век), Г. Ернст, А. Bazzini, F. David и J. Joachim (1844) и др.
К. в съвременна форма възниква през 19 век. От 1803 г. Академията за изящни изкуства в Париж присъжда годишна награда за най-добра композиция (кантата, по-късно – едноактна опера) – т.нар. Roman Ave., чиито притежатели получават стипендия за усъвършенстване в Рим. Сред носителите на тази награда са видни французи. композитори: Ф. Халеви, Г. Берлиоз, А. Тома, Ж. Бизе, Ж. Масне, К. Дебюси и др. Подобни състезания се провеждат в Белгия и САЩ. Във Великобритания т.нар. Менделсонова стипендия (Mendelsson-scholarship), присъждана на млад композитор (К. се провежда от 1848 г. в Лондон веднъж на всеки 1 години). В 4 във Виена, fp. фирмата Bösendorfer създаде K. за възпитаници на Виенската консерватория; този К. носи междунар. характер, защото студенти от много страни учат тук. държави. Национални състезания. мащаб проправи пътя за появата на междунар. К., първият от които се провежда в Брюксел през 1889 г. по инициатива на рус. китарист Н. П. Макаров; композитори от 1856 страни изпратиха творби за конкурса. за китара. През 31 г. по инициатива на AG Rubinshtein е създадена първата редовна международна конференция, а през 1886 г. в Санкт Петербург се провежда първата редовна международна конференция. К., който служи като пример за организацията на следващите муз. състезания. В К. им. Рубинщайн (тогава се провежда веднъж на всеки 1890 години до 1 – в Берлин, Виена, Париж, Санкт Петербург) участват композитори и пианисти. К. представи редица големи музиканти, които впоследствие придобиха широка популярност (F. Busoni, V. Backhaus, IA Levin, AF Gedike и др.).
Средства. К. се развива след Първата световна война (1-1914). Голям брой национални състезания. През 18 г. Междунар. К. пианистите им. Шопен, която по-късно става редовна. Концерти на изпълнители се провеждат във Виена (K. Vienna Academy of Music, от 1927 г.), Будапеща (на името на Ф. Лист, от 1932 г.), Брюксел (на името на E. Isai, цигулари през 1933 г., пианисти през 1937 г.), Женева ( от 1938 г.), Париж (от 1939 г.) и други градове. В международните К. от самото начало действат сов. музиканти; много от тях печелят най-високите награди, демонстрирайки постиженията на совите. изпълняващо училище и педагогика. През годините на 1943-та световна война 2-1939 г. състезания или не се провеждат, или се ограничават до нац. рамка (Женева). В следвоенните години традицията на музиката. К. в мн. страните започнаха бързо да се съживяват; в редица европейски страни (Франция, Чехословакия, Унгария, Белгия) веднага след войната се създават мащабни конгреси, които стават редовни. К. придобиват особено голям размах от ср. 45s; конкурсите обхващат все по-широки сфери на изява: провеждат се конкурси за инструменталисти, вкл. К. „ансамбъл“ инструменти (духови и дървени духови, виола, арфа), конкурси за китаристи, акордеонисти, органисти, диригенти, камерни ансамбли разп. композиции, хорове, младежки симфонии. и духови оркестри, инстр. майстори, композитори. Постоянно се разширява географски. рамки К. Ч. организатори на международните К. в Европа – Белгия, Италия и Франция, където се провеждат мн. състезание. След конкурса Белгийската кралица Елизабет (50), където се състезават пианисти, цигулари и композитори, се организират вокални конкурси в Брюксел, струнни. квартети в Лиеж, К. Органисти. Й. С. Бах в Гент, хорове в Кноке. В Италия завоюва авторитета на К.: цигуларите – им. Н. Паганини в Генуа, пианисти – им. Ф. Бузони в Болцано, диригенти – в Рим (създадена от Националната академия „Санта Чечилия”), пианисти и композитори – им. А. Казела в Неапол, изпълняващи музиканти, композитори и балетисти – им. Г. Б. Виоти във Верчели, хор. колективи – „Полифонико” в Арецо и др. Сред французите. К. се открояват – им. М. Лонг – Ж. Тибо в Париж, млади диригенти в Безансон и вокалисти в Тулуза. Общо признание получава К., преминавайки в социалист. държави – Полша (на името на Ф. Шопен и на името на Г. Виенявски), Унгария, Румъния (на името на Й. Енеску), ГДР (на името на Й. С. Бах и на името на Р. Шуман), България. В кон. 1951 – нач. 50-те години има номер До. в Бразилия, САЩ, Канада, Уругвай, а също и в Япония. Важен крайъгълен камък в развитието на К. беше основаването в Москва на Междунар. К. им. П. И. Чайковски (от 60 г.), което веднага се превърна в едно от най-авторитетните и популярни състезания.
Формите на организиране и провеждане на к., техните правила, периодичност и художествено съдържание са много различни. Консервациите се провеждат в столиците на щатите, големите културни центрове и курортните градове; често градовете, свързани с живота и работата на музикантите, се избират като място за тях, в чест на които К. страни. По правило състезанията, независимо от тяхната честота, се провеждат на едни и същи ясно определени дати. Организатори на К. са различни муз. институции, планински власти, както и правителства. органи, в някои случаи - физически лица, търговски фирми. В социалистическите страни организацията на К. отговаря за спец. държавни институции; Холдингът на К. е субсидиран от държавата.
Многогодишната практика е разработила определени принципи за провеждане на К., които се придържат към организаторите на разп. състезания. К. носят демократични. отворен характер – в тях се допускат музиканти от всички националности, държави, без разлика на пол; ограниченията се установяват само по отношение на възрастта (с известно изключение, например композитор К.); за различните специалности (в съответствие със спецификата им) възрастовите граници варират. На някои особено трудни До. извършва се предварително. подбор по документи и препоръки, изпратени от кандидатите, с цел недопускане на недостатъчно подготвени кандидати в конкурса. Изявите на участниците се провеждат по предварително обявен регламент; изпълнявам. Състезанията се състоят от определен брой кръгове на прослушване: от 2 до 4. До всеки следващ кръг се допуска ограничен и непрекъснато намаляващ брой участници. Състезателите се представят или по реда на жребия, или по азбучен ред по фамилия. Изпълненията на участниците се оценяват от жури; обикновено се състои от авторитетни изпълнители, композитори и преподаватели. В повечето случаи журито носи международно. характер, а страната домакин най-често е представена от няколко. членове на журито. Методите на работа на журито и принципите за оценяване на състезателите са различни: в зам. К. се практикува предварително. дискусия, гласуването може да бъде явно или тайно, играта на участниците се оценява по различни. броя на точките. На най-успешните кандидати се присъждат награди и титли лауреати, както и грамоти и медали. Броят на наградите в различните градове варира от една до 12. В допълнение към официалните награди често се присъждат стимули. награди за най-добри индивидуални есета и други награди. Лауреатите К., като правило, получават правото на определен брой конц. речи.
Изкуства. Характеристиките на К. се определят преди всичко от характера и съдържанието на техните програми. В това отношение диапазонът на К. е много широк: от конкурси, където се изпълнява музиката на един композитор (К. на името на Шопен във Варшава), до конкурси с широк и разнообразен репертоар, преследващи целта за най-пълно разкриване на творчеството . възможностите на художниците. Има и К., изграждащи програмите си по темат. знак: старинна музика, модерна. музика и др. Същото важи и за състезателните дисциплини: състезания, посв. една специалност и състезания, където представители на много хора се състезават едновременно или последователно. специалности. Композиторските концерти са малко по-различни: наред със състезанията, чиято задача е да идентифицират талантливи композитори, има доста концерти с утилитарен характер и се организират от оперни театри, издателства и обогатителни фабрики. организации с цел поставяне, публикуване или популяризиране на определен вид композиции. При такива К. кръгът на участниците обикновено е по-широк. През 60-те години. Голяма популярност придобиват К. артисти и артисти. музика. По правило такива предавания се извършват от радио- и телевизионни центрове, звукозаписни компании, гл. обр. в курортни зони (К. „Интервизия“, „Евровизия“ и др.). Обикновено всяко състезание се състои от един кръг и се провежда без елиминиране на участниците. Форми на провеждане на естр. К., техният репертоар и разпоредби са разнообразни и не се различават в строг ред.
Съвременната музика К. се превърна в най-важното средство за идентифициране и насърчаване на талантливи музиканти, което означава. фактор на културния живот. По-голямата част от инструменталистите, както и много други. вокалисти и диригенти излизат на преден план на концертната и оперната сцена през 1950-те и 70-те години. благодарение на KK те допринасят за популяризирането на музиката сред широките слушателски маси, развитието и обогатяването на конц. живот. Мн. от които се провеждат в рамките на муз. фестивали, превръщайки се във важна част от тях (например „Пражка пролет”). Музи. К. са включени и в програмите на Световните фестивали на младежта и студентите.
Широко разпространена музика. К. доведе до необходимостта от координиране на усилията на организаторите на състезанието, обмяна на опит и установяване на общи стандарти за провеждане на к. За тази цел през 1957 г. Федерацията на междунар. състезания (Fédération de Concours internationaux) със седалище в Женева. Федерацията провежда годишни конгреси в различни градове, издава справочни материали. От 1959 г. се издава годишен бюлетин, който включва информация за междунар. музика К. и списъци на техните лауреати. Броят на страните членки на федерацията непрекъснато нараства; през 1971 г. Сов. съюз.
НАЙ-ГОЛЕМИТЕ МЕЖДУНАРОДНИ МУЗИКАЛНИ СЪСТЕЗАНИЯ
Австрия. Виенската музикална академия – пианисти, органисти, вокалисти; през 1932-38 г. – годишно; обновен през 1959 г.; от 1961 г. – 1 път на 2 години. тях. WA Mozart в Залцбург – пианисти, цигулари, вокалисти; през 1956 г. (в чест на 200-годишнината от рождението на WA Mozart).
Белгия. тях. Белгийската кралица Елизабет – цигулари, пианисти, композитори; от 1951 г. – ежегодно, последователно (след едногодишно прекъсване се възобновяват). Вокалисти в Брюксел; от 1962 г. – 1 път на 4 години. струни. квартети в Лиеж – композитори, изпълнители, от 1954 г. – инстр. майстори; от 1951 г. – ежегодно поред.
България. Млади оперни певци в София; от 1961 г. – 1 път на 2 години.
Бразилия. Пианисти (от 1957) и цигулари (от 1965) в Рио де Жанейро; от 1959 г. – 1 път на 3 години.
Великобритания. тях. К. Флеш в Лондон – цигулари; от 1945 г. – годишно. Пианисти в Лийдс; от 1963 г. – 1 път на 3 години.
Унгария. Будапеща К. по различни специалности, от 1948 г.; от 1956 г. – поне веднъж на 1 година.
ГДР. тях. Р. Шуман – пианисти и вокалисти; през 1956 и 1960 г. в Берлин; от 1963 г. в Цвикау – 1 път на 3 години.
Зап. Берлин. тях. Г. Караяна – диригенти и младежка симф. оркестри; от 1969 г. – годишно.
Италия. тях. Ф. Бузони в Болцано – пианисти; от 1949 г. – годишно. тях. Н. Паганини в Генуа – цигулари; от 1954 г. – годишно. Оркестрови диригенти в Рим; от 1956 г. – 1 път на 3 години. тях. Гуидо д Арецо – хорове (“Полифонико”), осн. през 1952 г. като национален, от 1953 г. – международен; годишно.
Канада. Цигулари, пианисти, вокалисти в Монреал; от 1966 г. – ежегодно, последователно.
Холандия. Вокалисти в 's-Hertogenbosch; от 1954 г. – годишно.
Полша. тях. Ф. Шопен във Варшава – пианисти 1927, 1932, 1937; подновен през 1949 г. – веднъж на 1 година. Цигулка им. Г. Венявски – цигулари, композитори, скр. майстори; първият – в 5 във Варшава; подновен през 1935 г. в Познан – веднъж на всеки 1952 г.
Португалия. тях. Viana da Mota в Лисабон – пианисти; първият – през 1957 г.; от 1964 г. – веднъж на 1 година.
Румъния. тях. Й. Енеску в Букурещ – цигулари, пианисти, вокалисти (от 1961), камерни ансамбли; от 1958 г. – 1 път на 3 години.
СССР. тях. П. И. Чайковски в Москва – от 1958 г. пианисти, цигулари, от 1962 г. и челисти, от 1966 г. и вокалисти; 1 път на 4 години. Франция. тях. М. Лонг – Ж. Тибо в Париж – пианисти и цигулари; първата – през 1943 г. (национална), втората – през 1946 г.; от 1949 г. – 1 път на 2 години. Вокалисти в Тулуза; от 1954 г. – годишно.
Германия. Мюнхен К. според разл. специалности; от 1952 г. – годишно.
Чехословакия. Музи. К. “Пражка пролет” по обв. специалности; от 1947 г. – годишно.
Швейцария. Изпълняващи музиканти в Женева, в различни специалности; от 1939 г. – годишно.
Конкурси, които нямат постоянно място: Виолончелисти на името на. П. Казалс; 1 път на 2 години в различни страни (първо – 1957 г., Париж). Акордеонисти за „Световно първенство”; ежегодно в различни страни (първият – 1948 г., Лозана) и др.
Сред другите международни К.: вокалисти във Вервие (Белгия); хорове в Дебрецен (Унгария); инструменталисти и вокалисти (на името на Й. С. Бах) в Лайпциг (ГДР); инструменталисти и вокалисти (на името на M. Canals) в Барселона (Испания); музика и танци (на името на Г. Б. Виоти) във Верчели, пианисти и композитори (на името на А. Казела) в Неапол, вокалисти на „Verdi Voices” в Бусето (Италия); органна импровизация в Харлем (Холандия); пианисти и диригенти (на името на Д. Митропулос) в Ню Йорк (САЩ); млади диригенти в Безансон (Франция); пианисти (на името на К. Хаскил) в Люцерн (Швейцария) и др.
СЪСТЕЗАНИЯ В РУСИЯ И СССР
Първите национални музикални К. в Русия се провеждат от 60-те години. 19 век по инициатива на РМО, Санкт Петербург. около-ва рус. камерна музика (през 1877), фабриката за пиана „Шрьодер” (през 1890) и др. По инициатива на големи меценати и музиканти няколко. К. е организиран в нач. 20 век През 1910 г. се състояха два концерта на цигулари – в чест на 40-годишнината на творчеството. дейността на професор Моск. Консерватория IV Grzhimali в Москва (1-во авеню – M. Press) и тях. Л. С. Ауера в Санкт Петербург (1 януари – М. Пиастро). През 1911 г. конкурсът за виолончело се провежда в Москва (1 пр. — С. М. Козолупов), а пианистите се състезават в Санкт Петербург — Ю. Турчински). През същата година в Санкт Петербург се проведе специално събитие. К. им. С. А. Малоземова за жени пианистки (победител е Е. Стембер). Според правилника тази К. трябваше да се провежда на всеки 1 година. Прогресивно значение имаше създаването на К. специално за изпълнителки.
В СССР Държавната музика К. и създаде всички условия за тяхното широко внедряване. Първите конкурси за музиканти са конкурси за квартетно изпълнение в RSFSR (1927 г., Москва) и конкурси за цигулари в Украйна (1930 г., Харков). Оттогава К. на най-добрата музика. производство, конкурс проф. и майстори направи си сам. музиканти и певци се провеждаха в много. градове. Първият Всесъюзен фестивал на музикантите-изпълнители се проведе на 1 май в Москва. Проведе се в специалностите – пиано, цигулка, виолончело, пеене. 1933 г. - през февруари - 2 март (Ленинград). Тук се състезаваха и виолисти, контрабасисти, арфисти, изпълнители на дървени и медни духове. инструменти. Впоследствие в Москва се проведе цикъл от всесъюзни конкурси по различни специалности - квалификации на цигулари, виолончелисти и пианисти (1935-1937), диригенти (38), струнни. квартети (1938), вокалисти (1938-1938, последни турнета в Москва), естрадни артисти (39), духови изпълнители. инструменти (1939). Тези К. оказаха огромно влияние върху развитието на муз. живота на страната, за по-нататъшното израстване на муз. образование.
След Великото отечество. По време на войната от 1941-45 г. талантливи младежи изпълняват във Всесъюзния К. изпълнители на музиканти (1945 г., Москва), вариететни артисти (1946 г., Москва) и вокалисти за най-добро изпълнение на сови. романс и песен (1956, Москва), вокалисти и естрадни изпълнители (1956, Москва).
През 60-те години. започна нов етап в развитието на състезателното движение; Организират се редовни всесъюзни концерти на пианисти, цигулари, виолончелисти и диригенти, както и концерти на вокалисти, кръстени на VIMI Glinka. Тези състезания ви позволяват да номинирате талантливи изпълнители за участие в International. К. им. П. И. Чайковски. В навечерието на К. тях. Организират се и състезания по П. И. Чайковски. майстори. Проведоха се всесъюзни концерти на музиканти-изпълнители на орк. инструменти (1963, Ленинград). Условия на всесъюзните муз. Да се. основно съответстват на междунар. стандарти.
В чест на 100-годишнината от рождението на В. И. Ленин (1970 г.) се провеждат всесъюзни конкурси на млади изпълнители за най-добър конц. бяха организирани. програма. В СССР редовно се провеждат концерти на естрадни артисти. К. да създава музика. произв. в различни жанрове често се подреждат по случай годишнини. Стройна музикална система. К. включва не само всесъюзни, но и републикански, градски и зонални състезания, което позволява да се извърши последователен и задълбочен подбор на нови представители на музите. дела за всесъюзни и междунар. състезания.
Литература: Международен конкурс за пиано и цигулка "Чайковски". (Първа справочна книга, М., 1958); Втори международен конкурс за пианисти, цигулари и виолончелисти. П. И. Чайковски. (Наръчник), М., 1962; … кръстен на Чайковски. сб. статии и документи за Втория международен конкурс на музиканти-изпълнители. П. И. Чайковски. Ред.-стат. А. В. Медведев. Москва, 1966. Музикални конкурси минало и настояще. Наръчник, М., 1966; … кръстен на Чайковски. сб. статии и документи за Третия международен конкурс на музиканти-изпълнители. П. И. Чайковски. Тот. изд. А. Медведева, (М., 1970).
М. М. Яковлев
