Исак Албенис |

Исак албениз

Възвишената и необикновена музикална интуиция на Албениз може да се сравни с чаша, пълна догоре с чисто вино, затоплено от средиземноморското слънце. Ф. Педрел

Името на I. Albeniz е неотделимо от новото направление на испанската музика Renacimiento, възникнало в началото на 10-6 век. Вдъхновител на това движение е Ф. Педрел, който се застъпва за възраждането на испанската национална култура. Албениз и Е. Гранадос създават първите класически образци на новата испанска музика, а творчеството на М. де Фала става върхът на това направление. Renacimiento обхваща целия артистичен живот на страната. В него участваха писатели, поети, художници: Р. Вале-Инклан, X. Хименес, А. Мачадо, Р. Пидал, М. Унамуно. Албениз е роден на 1868 километра от френската граница. Изключителните музикални способности му позволяват да свири с по-голямата си сестра Клементин на публичен концерт в Барселона на четиригодишна възраст. Именно от сестра си момчето получава първата информация за музиката. На XNUMX-годишна възраст Албениз, придружен от майка си, заминава за Париж, където взема уроци по пиано от професор А. Мармонтел. През XNUMX г. първата композиция на младия музикант, „Военен марш“ за пиано, е публикувана в Мадрид.

През 1869 г. семейството се премества в Мадрид и момчето влиза в консерваторията в класа на М. Мендисабал. На 10-годишна възраст Албениз бяга от дома си в търсене на приключения. В Кадис той е арестуван и изпратен при родителите си, но Албенис успява да се качи на параход за Южна Америка. В Буенос Айрес той води живот, изпълнен с трудности, докато един негов сънародник не му организира няколко концерта в Аржентина, Уругвай и Бразилия.

След пътуване до Куба и САЩ, където Албениз, за ​​да не умре от глад, работи в пристанището, младежът пристига в Лайпциг, където учи в консерваторията в класа на С. Ядасон (композиция) и в клас на К. Райнеке (пиано). Впоследствие се усъвършенства в Брюкселската консерватория – една от най-добрите в Европа, по пиано при Л. Брасин и по композиция при Ф. Геварт.

Огромно влияние върху Албенис имаше срещата му с Ф. Лист в Будапеща, където пристигна испанският музикант. Лист се съгласява да ръководи Албенис и само това е висока оценка за неговия талант. През 80-те – началото на 90-те години. Албенис води активна и успешна концертна дейност, турнета в много страни на Европа (Германия, Англия, Франция) и Америка (Мексико, Куба). Блестящият му пианизъм привлича съвременниците със своя блясък и виртуозен размах. Испанската преса единодушно го нарече „испанския Рубинщайн“. „Изпълнявайки свои собствени композиции, Албениз напомняше на Рубинщайн“, пише Педрел.

От 1894 г. композиторът живее в Париж, където усъвършенства композицията си с известни френски композитори като П. Дюка и В. д'Анди. Той развива тесни контакти с К. Дебюси, чиято творческа личност силно повлия на Албениз, неговата музика от последните години. През последните години от живота си Албенис ръководи движението Renacimiento, реализирайки в творчеството си естетическите принципи на Педрел. Най-добрите произведения на композитора са примери за истински национален и в същото време оригинален стил. Албенис се обръща към популярните песенни и танцови жанрове (малагенена, севиляна), пресъздавайки в музиката характерните черти на различни региони на Испания. Цялата му музика е наситена с народни вокални и речеви интонации.

От голямото композиторско наследство на Албенис (комични и лирични опери, сарсуела, произведения за оркестър, гласове), музиката за пиано е с най-голяма стойност. Обръщението към испанския музикален фолклор, тези „златни находища на народното изкуство“, по думите на композитора, оказват решаващо влияние върху неговото творческо развитие. В своите композиции за пиано Албениз използва широко елементи от народната музика, съчетавайки ги със съвременни техники на композиторско писане. В текстурата на пианото често можете да чуете звука на народни инструменти - тамбура, гайда, особено китари. Използвайки ритмите на песенните и танцови жанрове на Кастилия, Арагон, Страната на баските и особено често Андалусия, Албенис рядко се ограничава до директно цитиране на фолклорни теми. Най-добрите му композиции: “Испанска сюита”, сюита “Испания” оп. 165, цикъл „Испански мелодии” оп. 232, цикъл от 12 пиеси „Иберия“ (1905-07) - примери за професионална музика от нова посока, където националната основа е органично съчетана с постиженията на съвременното музикално изкуство.

В. Илиева

Исак Албенис живееше бурно, неуравновесено, с целия плам на страстта се отдаде на любимата си работа. Детството и младостта му са като вълнуващ приключенски роман. От четиригодишна възраст Албениз започва да се учи да свири на пиано. Опитват се да го разпределят в Парижката, после в Мадридската консерватория. Но на деветгодишна възраст момчето бяга от дома, свири на концерти. Той е отведен у дома и отново бяга, този път в Южна Америка. Тогава Албенис беше на дванадесет години; той продължи да изпълнява. Следващите години минават неравномерно: с различна степен на успех Албениз свири в градовете на Америка, Англия, Германия и Испания. По време на пътуванията си взема уроци по теория на композицията (от Карл Райнеке, Соломон Ядасон в Лайпциг, от Франсоа Гевар в Брюксел).

Срещата с Лист през 1878 г. – тогава Албенис е на осемнадесет години – е решаваща за бъдещата му съдба. В продължение на две години той придружава Лист навсякъде, ставайки негов най-близък ученик.

Общуването с Лист оказа огромно влияние върху Албенис не само в музикално отношение, но и в по-широк план – общокултурно, морално. Чете много (любимите му писатели са Тургенев и Зола), разширява художествения си кръгозор. Лист, който толкова цени проявите на националното начало в музиката и затова предоставя такава щедра морална подкрепа на руските композитори (от Глинка до Могъщата шепа), Сметана и Григ, пробужда националната природа на таланта на Албениз. Оттук нататък наред с пианистиката се отдава и на композиране.

След като се усъвършенства при Лист, Албениз става пианист в голям мащаб. Разцветът на неговите концертни изпълнения пада върху годините 1880-1893. По това време от Барселона, където е живял преди, Албениз се премества във Франция. През 1893 г. Албенис се разболява тежко, а по-късно болестта го приковава на легло. Умира на четиридесет и девет години.

Творческото наследство на Албениз е огромно – съдържа около петстотин композиции, от които около триста са за пиано; между другото – опери, симфонични произведения, романси и др. По художествена стойност наследството му е твърде неравномерно. На този голям, емоционално директен артист му липсваше чувство за самоконтрол. Пишеше лесно и бързо, сякаш импровизираше, но не винаги успяваше да изтъкне същественото, да изхвърли излишното и се поддаваше на различни влияния.

И така, в ранните му творби – под влиянието на кастисизма – има много повърхностно, салонно. Тези характеристики понякога се запазват в по-късните писания. И ето още един пример: през 90-те, във времето на своята творческа зрялост, изпитвайки тежки финансови затруднения, Албенис се съгласява да напише редица опери по поръчка на английски богаташ, който измисля либрето за тях; Естествено, тези опери бяха неуспешни. И накрая, през последните петнадесет години от живота си Албениз е повлиян от някои френски автори (преди всичко неговия приятел Пол Дюк).

И все пак в най-добрите творби на Албениз – а те са много! – силно се усеща национално-самобитната му индивидуалност. Тя се идентифицира рязко още в първите творчески търсения на младия автор – през 80-те години, тоест още преди публикуването на манифеста на Педрел.

Най-добрите произведения на Албенис са тези, които отразяват фолклорно-националния елемент на песните и танците, цвета и пейзажа на Испания. Това са, с изключение на няколко оркестрови произведения, пиеси за пиано, снабдени с имената на региони, провинции, градове и села от родината на композитора. (Най-добрата сарсуела на Албенис, Пепита Хименес (1896), също трябва да се спомене. Педрел (Селестина, 1905), а по-късно и де Фала (Кратък живот, 1913) пишат в този род преди него.). Такива са сборниците „Испански мелодии”, „Характерни пиеси”, „Испански танци” или сюитите „Испания”, „Иберия” (древното име на Испания), „Каталония”. Сред имената на известни пиеси срещаме: „Кордоба“, „Гранада“, „Севиля“, „Навара“, „Малага“ и др. Албенис дава и танцови заглавия на пиесите си („Сегидила“, „Малагена“, „Поло“ и други).

Най-пълният и многостранен в творчеството на Албениз развива андалуския стил фламенко. Пиесите на композитора въплъщават характерните черти на мелодията, ритъма и хармонията, описани по-горе. Щедър мелодист, той придаде на музиката си черти на чувствен чар:

В мелодиката често се използват ориенталски обороти:

Удвоявайки гласовете в широк аранжимент, Албениз пресъздаде характера на звука на народните духови инструменти:

Той перфектно предаде оригиналността на звука на китарата на пианото:

Ако отбележим също така поетичната одухотвореност на изложението и живия стил на повествование (свързан с Шуман и Григ), става ясно голямото значение, което трябва да се отдаде на Албенис в историята на испанската музика.

М. Дръскин

Кратък списък с композиции:

Произведения за пиано Испански мелодии (5 пиеси) „Испания“ (6 „Албумни листа“) Испанска сюита (8 пиеси) Характерни пиеси (12 пиеси) 6 испански танца Първа и Втора антична сюита (10 пиеси) „Иберия“, сюита (12 пиеси в четири тетрадки)

Оркестрови произведения “Каталония”, апартамент

Опери и сарсуела “Magic Opal” (1893) “Saint Anthony” (1894) “Henry Clifford” (1895) “Pepita Jimenez” (1896) Трилогията за крал Артур (Мерлин, Ланселот, Джиневра, последна незавършена) (1897-1906)

Песни и романси (около 15)