Дитрих Фишер-Дискау |

Дитрих Фишер-Дискау

Немската певица Фишер-Дискау се отличава благоприятно с изтънчен индивидуален подход към разнообразен оперен репертоар и песни. Огромният диапазон на гласа му позволяваше да изпълнява почти всяка програма, да изпълнява почти всяка оперна партия, предназначена за баритон.

Той изпълнява произведения от различни композитори като Бах, Глук, Шуберт, Берг, Волф, Шьонберг, Бритен, Хенце.

Дитрих Фишер-Дискау е роден на 28 май 1925 г. в Берлин. Самият певец си спомня: „… баща ми беше един от организаторите на така наречения средно училищен театър, където, за съжаление, само заможни ученици имаха възможност да гледат класически пиеси, да слушат опери и концерти за малко пари. Всичко, което видях там, веднага се обработваше в душата ми, в мен се появи желание веднага да го въплътя сам: повтарях монолози и цели сцени на глас с безумна страст, често без да разбирам смисъла на изречените думи.

Прекарах толкова много време, тормозейки слугите в кухнята с моите силни, фортисимо рецитации, че накрая тя избяга, като взе сметката.

… Обаче още на тринадесет години познавах перфектно най-значимите музикални произведения – главно благодарение на грамофонните плочи. В средата на тридесетте години се появиха великолепни записи, които сега често се презаписват на дългосвирещи записи. Изцяло подчиних играча на нуждата си от себеизразяване.

В родителския дом често се провеждаха музикални вечери, в които младият Дитрих беше главният герой. Тук той дори постави „Свободен стрелец“ на Вебер, използвайки грамофонни плочи за музикален съпровод. Това дава основание на бъдещите биографи да твърдят шеговито, че оттогава се заражда засиленият му интерес към звукозаписа.

Дитрих не се съмняваше, че ще се посвети на музиката. Но какво точно? В гимназията той изпълнява Зимен път на Шуберт в училище. В същото време е привлечен от професията на диригент. Веднъж, на единадесет години, Дитрих отива с родителите си на курорт и се представя блестящо в конкурс за любители на диригенти. Или може би е по-добре да станеш музикант? Напредъкът му като пианист също е впечатляващ. Но това не е всичко. Музикалната наука също го привлече! До края на училище той подготви солидно есе върху кантатата на Бах Феб и Пан.

Любовта към пеенето взе връх. Фишер-Дискау отива да учи във вокалния отдел на Висшето музикално училище в Берлин. Избухва Втората световна война и той е призован в армията; след няколко месеца подготовка те са изпратени на фронта. Младият мъж обаче изобщо не е привлечен от идеите на Хитлер за световно господство.

През 1945 г. Дитрих се озовава в затворнически лагер близо до италианския град Римини. В тези не съвсем обикновени условия се състоя неговият артистичен дебют. Един ден бележките от цикъла на Шуберт „Красивата жена на мелничаря“ привлякоха вниманието му. Той бързо научи цикъла и скоро разговаря със затворниците на импровизирана сцена.

Връщайки се в Берлин, Фишер-Дискау продължава обучението си: взема уроци от Г. Вайсенборн, усъвършенства вокалната си техника, подготвя репертоара си.

Той започва кариерата си на професионален певец неочаквано, след като записва на касета „Зимно пътешествие“ на Шуберт. Когато този запис прозвуча един ден по радиото, отвсякъде заваляха писма с молба да бъде повторен. Програмата се излъчваше почти всеки ден в продължение на няколко месеца. А Дитрих междувременно записва всички нови творби – Бах, Шуман, Брамс. В студиото я чу и диригентът на Западноберлинската градска опера Г. Титжен. Той се приближи до младия артист и каза решително: „След четири седмици ще пееш на премиерата на „Дон Карлос“ от Маркиз Позу!“

След това започва оперната кариера на Фишер-Дискау през 1948 г. Всяка година той подобрява уменията си. Репертоарът му се попълва с нови произведения. Оттогава е изпял десетки партии в произведенията на Моцарт, Верди, Вагнер, Росини, Гуно, Рихард Щраус и др. В края на 50-те години артистът за първи път играе главната роля в операта на Чайковски "Евгений Онегин".

Една от любимите роли на певеца беше ролята на Макбет в операта на Верди: „В моето изпълнение Макбет беше рус гигант, бавен, тромав, отворен към умопомрачителното магьосничество на вещици, впоследствие стремящ се към насилие в името на властта, прояден от амбиция и разкаяние. Визията за меча възникна само по една причина: тя беше родена от собственото ми желание да убивам, което надви всички чувства, монологът се изпълняваше речитативно до вика в края. Тогава шепнешком казах „Всичко свърши“, сякаш тези думи бяха измърморени от виновен смерд, послушен роб на студена, жадна за власт съпруга и любовница. В красива ре-бемол мажорна ария душата на проклетия крал сякаш прелива в мрачен текст, обричайки се на унищожение. Ужасът, яростта, страхът се смениха почти без преходи – тук беше нужен широк дъх за една истинска италианска кантилена, драматично богатство за рецитиране на речитативите, скандинавско зловещо вглъбяване в себе си, напрежение, за да се предаде цялата тежест на смъртоносното въздейства – това е мястото, където беше възможността да се играе „театър на света“.

Не всеки вокалист е изпълнявал толкова охотно в опери на композитори от XNUMX век. Тук сред най-добрите постижения на Фишер-Дискау са интерпретациите на централните партии в оперите „Художникът Матис“ от П. Хиндемит и „Воцек“ от А. Берг. Участва в премиерите на нови творби на Х.-В. Henze, M. Tippett, W. Fortner. В същото време той е еднакво успешен в лирични и героични, комични и драматични роли.

„Веднъж в Амстердам Еберт се появи в хотелската ми стая“, спомня си Фишер-Дискау, „и започна да се оплаква от проблемите на известния диригент, казват, че звукозаписните компании го помнят само спорадично, театралните директори рядко изпълняват обещанията си на практика.

… Еберт призна, че съм много подходящ за участие в така наречените проблемни опери. В тази мисъл той беше укрепен от главния диригент на театъра Рихард Краус. Последният започна да поставя недооценената, по-добре да кажем почти забравената опера „Доктор Фауст“ на Феручо Бузони, а за да науча главната роля, един практик, голям познавач на театралния занаят, приятелят на Краус Волф Фьолкер, беше прикрепен към мен като „външен човек“. директор”. За ролята на Мефисто е поканен Хелмут Мелхерт, певец и актьор от Хамбург. Успехът на премиерата направи възможно повторението на представлението четиринадесет пъти за два сезона.

Една вечер в режисьорската ложа седеше Игор Стравински, в миналото противник на Бузони; след края на представлението той се върна зад кулисите. Зад дебелите стъкла на очилата му широко отворените му очи блестяха от възхищение. Стравински възкликна:

„Не знаех, че Бузони е толкова добър композитор! Днес е една от най-важните оперни вечери за мен.”

Въпреки интензивността на работата на Фишер-Дискау на оперната сцена, тя е само част от неговия артистичен живот. По правило той й дава само няколко зимни месеца, обикаляйки в най-големите театри в Европа, а също така участва в оперни представления на фестивали в Залцбург, Байройт, Единбург през лятото. Останалото време на певицата е на камерна музика.

Основната част от концертния репертоар на Фишер-Дискау е вокалната лирика на романтични композитори. Всъщност цялата история на немската песен – от Шуберт до Малер, Волф и Рихард Щраус – е запечатана в неговите програми. Той беше не само ненадминат интерпретатор на много от най-известните произведения, но и призован към нов живот, даде на слушателите отново десетки произведения на Бетовен, Шуберт, Шуман, Брамс, които почти напълно изчезнаха от концертната практика. И много талантливи изпълнители са тръгнали по открития за тях път.

Цялото това море от музика е записано от него на плочите. И по количество, и по качество на записите Fischer-Dieskau със сигурност заема едно от първите места в света. Той пее в студиото със същата отговорност и със същото силно творческо вълнение, с което излиза пред публика. Слушайки записите му, е трудно да се отървеш от мисълта, че изпълнителят пее за теб, намирайки се някъде тук.

Мечтата да стане диригент не го напуска и през 1973 г. той поема диригентската палка. След това меломаните имаха възможност да се запознаят с неговите транскрипции на някои симфонични произведения.

През 1977 г. съветските слушатели успяха да се убедят в уменията на Фишер-Дискау. В Москва, заедно със Святослав Рихтер, той изпълнява песни от Шуберт и Волф. Вокалистът Сергей Яковенко, споделяйки своите ентусиазирани впечатления, подчерта: „Певецът, според нас, сякаш смеси в едно цяло принципите на немската и италианската вокална школа ... Мекота и еластичност на звука, липса на гърлени обертонове, дълбоко дишане, подравняване на гласовите регистри - всички тези характеристики, характерни за най-добрите италиански майстори, са присъщи и на вокалния стил на Фишер-Дискау. Добавете към това безкрайните градации в произношението на думата, инструментариума на звукознанието, майсторството на пианисимо и получаваме почти идеален модел за изпълнение както на оперна музика, така и на камерна и кантатно-ораториална музика.

Още една мечта на Фишер-Дискау не остана неосъществена. Въпреки че не става професионален музиколог, той пише изключително талантливи книги за немската песен, за вокалното наследство на своя любим Шуберт.