Диатоничен |

от гръцкото dia – през, покрай и tonos – тон (цял тон), букви – преминаване по тоновете

Система със седем звука, всички звуци от която могат да бъдат подредени в идеални квинти. Такава е например последователността от интервали в други гръцки. диатоничен тетракорд: e1 – d1 – c1 – h (два цели тона и полутон), за разлика от последователността на хроматичните интервали. тетракорд e1 – des1 – c 1 – h (без цели тонове). Диатонични са тези интервали и акорди, които могат да бъдат получени в рамките на верига от шест пети (примерът е даден в ключа на C-dur):

(понякога тритон като вариант на чиста четвърта или чиста пета се приема не като диатоника, а като хроматичен интервал).

Съществува строга връзка между броя на интервалите от един и същи тип и броя на петите стъпки (Q), образуващи този интервал в чисто D. Числото, показващо колко пъти даден интервал се среща в системата, е равно на разликата между общия брой звуци в системата и броя на петите стъпки:

ч. прима, з. октава (0Q) се среща 7 пъти (7-0), h. пето, з. кварта (1Q) се среща 6 пъти (7-1), b. второ, m. седми (2Q) се появява 5 пъти (7-2), b. шесто, м. трети (3Q) се появява 4 пъти (7-3), b. трето, м. шести (4Q) се появява 3 пъти (7-4), b. седмо, м. секунда (5Q) се появява 2 пъти (7-5), тритон (6Q) се появява 1 път (7-6).

Интервалите също се считат за диатонични в случаите, когато са образувани от хроматично променени стъпки (например as-b е диатоничен цял тон, както извън контекста, така и в тон, например в C-dur). Същото важи и за акордите (напр. ges-b-des в C-dur е диатоничен акорд в недиатонична гама). Следователно GL Catoire разграничава хроматичен акорд. по същество (например d-fis-as-c) и хроматичен. по позиция (например des-f-as в C-dur). Много древногръцки ладове са диатонични, както и средновековни ладове и други естествени ладове, включително сега широко разпространените йонийски (естествен мажорен) и еолийски (естествен минорен) ладове:

В по-широк смисъл т.нар. условно диатонични ладове, променливи диатонични ладове, системи и гами (виж лад). В някои от тези режими наред с тоновете и полутоновете влиза и увеличението. второ.

Анхемитонна пентатоника (според терминологията на Катоар, „протодиатоника“) и Средновековие. хексакордите могат да се тълкуват като непълна диатоника. системи.

Понякога системите с 12 звука (12 стъпки) се наричат ​​диатонични, всяка стъпка в която се третира като независима. В същото време се влага различен смисъл в понятието Д.: Д. като набор от осн. стъпки (AS Ogolevets, MM Skorik).

На други гръцки. D. музиката беше едно от трите модални настроения („родове“), заедно с цветността, която използваше две малки секунди подред, както и увеличение. второ и анхармоници, чиято специфика са интервали по-малки от полутон. В този гръцки музиката е подобна на други древни монофонични култури, особено тези от Близкия изток и Средиземноморието.

Разнообразните форми на D. формират основата на западноевроп. и руско народно-песенно изкуство, както и проф. Европейска музика (грегориански хорал), особено след утвърждаването на полифонията като преобладаващ вид музика. представяне. хармонично обединяването на гласовете се осъществява предимно с помощта на свързващото действие на най-простите съзвучия - пети и четвърти, а четвъртата квинтова координация на гласовете допринася за проявата на диатоника. отношения.

Системата от хексакорди, широко разпространена от времето на Гуидо д'Арецо (виж Солмизация), е фиксирана в рамките на общата диатоника. системна модална променливост (особено на смени

-моле и

-твърди, т.е. b и h). Подобна модална променливост е характерна и за руския. църковна музика (h по-долу и b по-горе, вижте „ежедневна скала“ в примера по-горе). Свързана с това е практиката гласовете да се отбелязват с дек. ключови герои, напр. без знаци в горния глас и с един бемол в долния.

Г. де Мачо. Балада 1. Ci comencent les balades ou il ha chant, тактове 1-3.

С установяването на господството на „хармон. тоналност” — мажор и минор (от 17 в.), нов тип инструментариум, основан на функ. система от три основни тризвучия – тоника, доминанта и субдоминанта, свързани помежду си с най-силно квинтово отношение. Ограничаване на централизацията на режим въз основа на функ. хармонията води до образуването на нов акорд-хармон. връзки на тоновете на лада (например в C-dur тон d е свързан с примата на тониката чрез основния тон на доминантата g, тон e – принадлежащ към тоничното тризвучие, f – като основен тон на субдоминантата и др.), която се реализира в поредици от акорди (теоретично обосновани от Ж. Ф. Рамо). Недиатоничните елементи и хроматиката се формират на базата на D. както мелодично, така и акордово-хармонично чрез промяна, смесване на различни диатонични инструменти. елементи в последователност и в едновременност (полидиатоника).

На 19 – нач. През 20 в., от една страна, старият Д. е възроден и Д. Нар. склад и близо до него (при Ф. Шопен, Ф. Лист, Е. Григ, К. Дебюси, особено при руските композитори – М. И. Глинка, М. А. Балакирев, Н. А. Римски-Корсаков, М. П. Мусоргски и др.).

От друга страна, има преход към цветността като основа на височинната структура. Началото на този процес е поставено от „Тристан” на Р. Вагнер. Напълно премина към хроматично множествено число. композитори на 20 век, особено представители на новата виенска школа.

А. К. Лядов. Осем руски народни песни. III. Връв за теглене.

В музиката на 20 век се използват различни видове D.: D. нар. склад, близък до класическия. главни и второстепенни; D. в разлож. модификации, полилейдия, полидиатоника. комбинации (И. Ф. Стравински, С. В. Рахманинов, С. С. Прокофиев, Д. Д. Шостакович, Б. Барток). Често Д. остава само като основа, повече или по-малко завоалирана (С. С. Прокофиев, Д. Д. Шостакович, П. Хиндемит) или се явява като неразделен елемент от недиатоничния. структури (диатоничните полета са отбелязани в скоби):

С. С. Прокофиев. „Годеж в манастир“ („Дуена“). 2-ра снимка, край.

Литература: Серов А. Н., Руската народна песен като предмет на науката, „Музикален сезон“, 1869/70, № 18, 1870/71, № № 6 и 13; Петър VI, За композициите, структурите и начините в древногръцката музика, К., 1901; Catuar GL, Теоретичен курс на хармонията, част 1, М., 1924; Тюлин Ю. Н., Учение за хармонията, част 1, Л., 1937, 1966; негов собствен, Естествени и алтерационни режими, М., 1971; Оголевец А. С., Основи на хармоничния език, М.-Л., 1941; Касталски АД, Основи на народното многогласие, М.-Л., 1948; Способин И.В., Елементарна теория на музиката, М., 1951, 1958; Кушнарев XS, Въпроси на историята и теорията на арменската монодична музика, Л., 1958; Берков В. О., Хармония, ч. 1, М., 1962; 1970 г.; Скорик М. М., Прокофиев и Шьонберг, “SM”, 1962, No 1; Карклин LA, Обобщаване на практическия опит, “SM”, 1965, No 7; Sohor AH, За природата и изразните възможности на диатонизма, в: Въпроси на теорията и естетиката на музиката, кн. 4, Л.-М., 1965; Способин И. В., Лекции по курса на хармонията, М., 1969; Котляревски IA, Диатониката и хроматиката като категория на музикалното мислене, Kipv, 1971; Бочкарева О., За някои форми на диатониката в съвременната музика, в: Музика и съвременност, кн. 7, М., 1971; Сигитов С., Модалната система на Бела Барток от късния период на творчеството, в сборника: Проблеми на модата, М., 1972.

Ю. Х. Холопов