Вадим Салманов |
Вадим Салманов
В. Салманов е изключителен съветски композитор, автор на много симфонични, хорови, камерни инструментални и вокални произведения. Неговата ораториална поемаДванадесет”(според А. Блок) и хоровият цикъл„ Лебедушка “, симфониите и квартетите стават истински завоевания на съветската музика.
Салманов израства в интелигентно семейство, където непрекъснато се свири музика. Баща му, инженер-металург по професия, беше добър пианист и в свободното си време свиреше произведения от широк кръг композитори у дома: от Й. С. Бах до Ф. Лист и Ф. Шопен, от М. Глинка до С. Рахманинов. Забелязвайки способностите на сина си, баща му започва да го въвежда в систематични уроци по музика от 6-годишна възраст и момчето, не без съпротива, се подчинява на волята на баща си. Малко преди младият, обещаващ музикант да влезе в консерваторията, баща му почина и седемнадесетгодишният Вадим отиде да работи във фабрика, а по-късно се зае с хидрогеология. Но един ден, след като посети концерта на Е. Гилелс, развълнуван от това, което чу, той реши да се посвети на музиката. Срещата с композитора А. Гладковски затвърди това решение в него: през 1936 г. Салманов влезе в Ленинградската консерватория в класа по композиция на М. Гнесин и инструментация на М. Щайнберг.
Салманов е възпитан в традициите на славната петербургска школа (която е оставила отпечатък върху ранните му композиции), но в същото време се интересува от съвременна музика. От студентските творби се открояват 3 романса на ул. А, Блок – любимият поет на Салманов, Сюита за струнен оркестър и Малка симфония, в които вече се проявяват индивидуалните черти на стила на композитора.
С началото на Великата отечествена война Салманов отива на фронта. Творческата му дейност се възобновява след края на войната. От 1951 г. започва педагогическата работа в Ленинградската консерватория и продължава до последните години от живота му. В продължение на десетилетие и половина са създадени 3 струнни квартета и 2 трио, симфоничната картина „Гора“, вокално-симфоничната поема „Зоя“, 2 симфонии (1952, 1959), симфоничната сюита „Поетични картини“ (баз. романите на Г. X. Андерсен), ораторията - поемата "Дванадесетте" (1957), хоровият цикъл "... Но сърцето бие" (по стиховете на Н. Хикмет), няколко тетрадки с романси и др. В творчеството на тези години , концепцията на художника е изпипана – високоетична и оптимистична в основата си. Същността му се състои в утвърждаването на дълбоки духовни ценности, които помагат на човек да преодолее болезнените търсения и преживявания. В същото време се определят и усъвършенстват индивидуалните черти на стила: традиционната интерпретация на сонатното алегро в сонатно-симфоничния цикъл е изоставена и самият цикъл е преосмислен; ролята на полифоничното, линейно независимо движение на гласовете в развитието на темите се засилва (което води автора в бъдеще до органичното прилагане на серийната техника) и т.н. Руската тема звучи ярко в Първата симфония на Бородино, епична по концепция, и други композиции. Гражданската позиция е ясно проявена в поемата-оратория „Дванадесетте”.
От 1961 г. Салманов композира редица произведения, използвайки сериална техника. Това са квартетите от Трета до Шеста (1961-1971), Третата симфония (1963), Соната за струнен оркестър и пиано и др. Тези композиции обаче не очертават рязка линия в творческата еволюция на Салманов: той успява да използват новите методи на композиторската техника не като самоцел, а органично да ги включват в системата от средства на собствения си музикален език, подчинявайки ги на идейния, фигуративен и композиционен замисъл на своите произведения. Такава е например Третата, драматична симфония – най-сложното симфонично произведение на композитора.
От средата на 60-те години. започва нова ивица, пиковият период в творчеството на композитора. Както никога досега, той работи интензивно и плодотворно, като композира хорове, романси, камерно-инструментална музика, Четвърта симфония (1976). Неговият индивидуален стил достига най-голяма цялост, обобщавайки търсенията от много предишни години. „Руската тема“ се появява отново, но в друго качество. Композиторът се обръща към народнопоетическите текстове и, изхождайки от тях, създава собствени мелодии, пропити с народна песен. Такива са хоровите концерти “Лебед” (1967) и “Добри приятел” (1972). Четвъртата симфония е резултат от развитието на симфоничната музика на Салманов; същевременно това е неговият нов творчески излет. В триделния цикъл преобладават ярки лирико-философски образи.
В средата на 70-те години. Салманов пише романси по думите на талантливия вологодски поет Н. Рубцов. Това е една от последните творби на композитора, предаваща както желанието на човек да общува с природата, така и философски размисли за живота.
Творбите на Салманов ни показват един голям, сериозен и искрен творец, който приема присърце и изразява различни житейски конфликти в музиката си, оставайки винаги верен на висока морална и етична позиция.
Т. Ершова
