Разбиране на играта или как да научите песни ефективно?

Беше преди около 15 години, може би повече, бях на около 10-12 години... Концертна зала в кметството на Колобжег. Десетки хора в публиката, родители, ученици, преподавателския състав на Музикалното училище и само аз на сцената. Тогава свирех соло на класическа китара, макар че инструментът тук няма голямо значение. Вървеше добре, плъзгах се през следващите части от парчето, въпреки че изпитвах голям стрес, но стига да нямаше подхлъзване или грешка, свирех на живо. За съжаление обаче до един момент, моментът, в който просто спрях, напълно без да знам какво се е случило и какво да правя след това.

Празнота в главата ми, не знам какво да правя по-нататък, за части от секундата ми минаха мисли: „Знам това парче, свирил съм го десетки, ако не и стотици пъти! Какво стана, овладявайте се! ”. Имах няколко секунди, за да взема решение, така че беше по-важно да действам инстинктивно, отколкото да мисля за каквото и да било. Реших да започна отначало. Както при първия опит, така и сега всичко вървеше добре, дори не се замислих какво свиря, пръстите на практика свиреха сами и се чудех как можах да сгреша, представях си листа музика за това парче, за да си спомня момента, в който останах. Когато ми хрумна, че нотите няма да излязат пред очите ми, разчитах на... пръстите си. Мислех, че те ще ми „свършат“ цялата работа, че е временно затъмнение, че сега, сигурно като бърз акробат, прескачащ коза, някак ще мина през това място и ще завърша красиво парчето. Приближавах се, играх безупречно, докато... на същото място, където спрях преди. Отново настъпи тишина, публиката не знаеше дали свърши или трябва да ръкопляска. Вече знаех, че за съжаление „спрях на този кон“ и не мога да си позволя още едно бързане. Изсвирих последните няколко такта и завърших парчето, когато напуснах сцената с голям срам.

Ще си помислите „но сигурно не сте имали късмет! Все пак знаеше песента наизуст. Сам си написал, че пръстите на практика сами са си играли! ”. Точно там беше проблемът. Реших, че след като упражнявам едно произведение многократно, мога да го свиря вкъщи почти със затворени очи, докато мисля например за предстоящата вечеря, тогава в концертна зала няма да се налага да ходя на т.нар. състояние на концентрация и помислете за парчето.

Както знаете, се оказа друго. Няколко урока могат да бъдат извлечени от тази история, например за пренебрегването на привидно безобидния „противник“, безгрижието или просто концентрацията във всяка сценична ситуация. Но можете да подходите и чисто по същество, по този начин ще „минем“ всички предходни точки!

Акордите, споменати в предишната статия, образуват така наречените хармонични последователности. Те са подредени в съзнанието ни като определени видове думи, изречения, които имат свои собствени акценти и тежест. Разбирайки как едно произведение е хармонично структурирано, плюс – притежавайки някои умения за навигация по акордите, ние сме в състояние да импровизираме нещо в такива кризисни моменти, което да представя хармонията, която присъства в парчето на дадено място. Нека ви дам пример за песента „Stand By Me“:

Това е нотация само на нотите, начинаещите музиканти учат такт по такт, нота по нота, без да разбират нищо друго освен задачата да прочетат парче. Грешка! Когато намерим хармония в тези ноти, т.е. акорди, акорди, тризвучия – нека ги запишем, това ще ни помогне по-добре да разберем и запомним парчето, защото ще има много по-малко информация:

В този пасаж имаме само 6 акорда, това е много по-малко от нотите, които си записал, нали? Когато добавим умението да изграждаме акорди, слуховите познания за мелодията и ритъма, може да се окаже, че ще можем да свирим това произведение без да използваме ноти!

Голяма част от публиката вероятно дори няма да забележи, че е станала грешка, защото не е възникнала стресова ситуация, нито е имало сблъсък във възприемането на парчето. Познаването на акордите, запознаването с парчето, записването на формата (брой тактове, части от парчето) ще ни позволи да опознаем парчето, което искаме да научим, много по-дълбоко, отколкото просто да научим пръстите си да свирят нотите в последователност ! Пожелавам ти никога да не ти се случи подобна ситуация, но ако нещо друго, бъди подготвен и винаги съсредоточен, уверен, но не и неуважителен. Цялостната подготовка винаги помага, също така се развива. Солидна работа върху песните, образова ни, дисциплинира ни, кара ни да влезем в нивото, под което просто никога няма да искаме да слезем, и всяко следващо музикално предизвикателство приемаме с по-голямо съзнание, знаем повече, разбираме повече = звучим по-добре , играй по-добре!