Сергей Петрович Лейферкус |

Сергей Лейферкус

Народен артист на RSFSR, лауреат на Държавната награда на СССР, лауреат на Всесъюзни и международни конкурси.

Роден на 4 април 1946 г. в Ленинград. Баща - Крищаб Петър Яковлевич (1920-1947). Майка - Лейферкус Галина Борисовна (1925-2001). Съпруга - Лейферкус Вера Евгениевна. Син - Лейферкус Ян Сергеевич, доктор на техническите науки.

Семейство Лейферкус живее на остров Василиевски в Ленинград. Техните предци идват от Манхайм (Германия) и още преди Първата световна война се преселват в Санкт Петербург. Всички мъже в семейството са били морски офицери. Следвайки семейната традиция, Лейферкус, след като завършва 4-ти клас на гимназията, отива да вземе изпити в Ленинградското училище Нахимов. Но не го приеха поради лошо зрение.

Приблизително по същото време Сергей получава цигулка като подарък - така започват неговите музикални занимания.

Лейферкус все още вярва, че съдбата са хората, които заобикалят човек и го водят през живота. На 17-годишна възраст той влезе в хора на Ленинградския държавен университет при прекрасния хормайстор Г. М. Сандлер. По официален статут хорът беше студентски, но професионализмът на екипа беше толкова висок, че можеше да се справи с всяка работа, дори и с най-трудните. По това време все още не е било „препоръчително“ да се пеят литургии и духовна музика от руски композитори, но такова произведение като „Кармина Бурана“ на Орф се изпълнява без никаква забрана и с голям успех. Сандлър слуша Сергей и го назначава на вторите баси, но само няколко месеца по-късно го прехвърля на първите баси... По това време гласът на Лейферкус беше много по-нисък и, както знаете, в хора няма баритони резултат.

На същото място Сергей се срещна с изключителния учител Мария Михайловна Матвеева, която преподаваше на София Преображенская, народния артист на СССР Людмила Филатова, народния артист на СССР Евгений Нестеренко. Много скоро Сергей става солист на хора и още през 1964 г. участва в турне във Финландия.

През лятото на 1965 г. започват приемните изпити в консерваторията. Сергей изпълни арията „Дон Жуан“ и в същото време трескаво размаха ръце. Деканът на вокалния факултет А. С. Бубелников изрече решителната фраза: „Знаеш ли, има нещо в това момче“. Така Лейферкус е приет в подготвителния отдел на Ленинградската консерватория Римски-Корсаков. И започна обучението – две години подготвителна, след това пет години основна. Те платиха малка стипендия и Сергей отиде да работи в Миманс. Той влезе в персонала на Малия оперен театър и в същото време работи на непълно работно време в мимамата в Киров. Почти всички вечери бяха натоварени – Leiferkus можеше да бъде видян да стои с лула в екстрите в „Лебедово езеро“ преди излизането на Rothbart или в резервни танцьори във „Fadette“ в Мали опера. Това беше интересна и оживена работа, за която плащаха, макар и малки, но все пак пари.

След това е добавено оперното студио на консерваторията, което отваря врати в годината на постъпването му. В оперното студио Лейферкус първо, като всички студенти, пее в хора, след това идва ред на малки роли: Зарецки и Ротни в Евгений Онегин, Моралес и Данкайро в Кармен. Понякога играеше и двете роли в една пиеса. Но постепенно се качи „нагоре“ и изпя две големи партии – първо Онегин, после Вицекраля в оперетата „Перикола“ на Офенбах.

Известният певец винаги си спомня с радост годините на обучение в консерваторията, с които са свързани много уникални впечатления, и искрено вярва, че той и приятелите му са били обучавани от феноменални учители. Студентите са изключителни късметлии да имат действащи преподаватели. Две години ги обучава Георги Николаевич Гуриев, бивш ученик на Станиславски. Тогава учениците все още не разбраха късмета си и часовете с Гуриев им се сториха невероятно скучни. Едва сега Сергей Петрович започна да осъзнава колко велик учител е той - той имаше търпението да внуши на учениците правилното усещане за собственото си тяло.

Когато Гуриев се пенсионира, той е заменен от най-големия майстор Алексей Николаевич Киреев. За съжаление той почина много рано. Киреев беше от типа учители, при които човек можеше да дойде за съвет и да получи подкрепа. Винаги беше готов да помогне, ако нещо не се получи, анализираше подробно, изказваше всички недостатъци и постепенно учениците стигнаха до отлични резултати. Сергей Лейферкус се гордее, че на 3-та година е получил годишна оценка пет плюс от Киреев.

Сред творбите на консерваторията Лейферкус си спомни ролята на Сганарел в операта на Гуно „Лекарят против волята си“. Това беше сензационно ученическо представяне. Разбира се, френската опера се пееше на руски. Студентите практически не учеха чужди езици, защото бяха сигурни, че никога в живота си няма да им се наложи да пеят на италиански, френски или немски. Сергей трябваше да запълни тези празнини много по-късно.

През февруари 1970 г. на студент от 3-та година Лейферкус беше предложено да стане солист на Ленинградския театър за музикална комедия. Естествено, в главата на Сергей не се появиха други планове, освен твърдото намерение да стане оперен певец, но въпреки това той прие предложението, тъй като смяташе този театър за добро сценично училище. На прослушването той изпълни няколко арии и романси, а когато му предложиха да изпее нещо друго по-леко, той се замисли за минута… И изпя популярната песен „Куция крал“ от репертоара на Вадим Мулерман, за която самият той измисли специална походка. След това представление Сергей става солист на театъра.

Лейферкус имаше голям късмет с вокални учители. Един от тях беше блестящ учител-методист Юрий Александрович Барсов, ръководител на вокалния отдел в консерваторията. Друг беше водещият баритон на Малия оперен театър Сергей Николаевич Шапошников. В съдбата на бъдещата оперна звезда класовете с него изиграха огромна роля. Именно този учител и професионален певец помогна на Сергей Лейферкус да разбере каква е интерпретацията на определена камерна композиция. Той много помогна на начинаещия певец в работата му по формулирането, текста, идеята и мисълта на произведението, даде безценни съвети относно вокалната технология, особено когато Лейферкус работеше върху конкурсни програми. Подготовката за конкурси помогна на певеца да израсне като камерен изпълнител и определи формирането му като концертиращ певец. Репертоарът на Лейферкус е запазил много произведения от различни конкурсни програми, към които той се връща с удоволствие и сега.

Първият конкурс, в който Сергей Лейферкус участва, беше V Всесъюзният конкурс на Глинка във Вилюс през 1971 г. Когато ученикът дойде в къщата на Шапошников и каза, че е избрал „Песните на странстващия чирак“ на Малер, учителят не одобри избор, защото вярваше, че Сергей все още е млад за това. Шапошников беше сигурен, че за изпълнението на този цикъл е необходим житейски опит, изтърпено страдание, което трябва да се усети със сърцето. Затова учителят изрази мнение, че Лейферкус ще може да я изпее след тридесет години, не по-рано. Но младата певица вече се е „разболяла“ от тази музика.

На конкурса Сергей Лейферкус получи третата награда в камерната секция (това е въпреки факта, че първите две изобщо не бяха присъдени на никого). И първоначално той отиде там като „резервен“, защото работеше в театъра на Музикалната комедия и това остави известен отпечатък върху отношението към него. Едва в последния момент решиха да включат Сергей като основен участник.

Когато Лайферкус се върна у дома след състезанието, Шапошников, поздравявайки го, каза: „Сега ще започнем истинска работа върху Малер.“ Курт Мазур, който дойде в Ленинград да дирижира оркестъра на Мравински, покани Сергей да пее във Филхармонията само песни. Тогава Мазур каза, че Сергей е много добър в този цикъл. От немски диригент и музикант от тази класа това беше много голяма похвала.

През 1972 г. студентът от 5-та година С. Лейферкус е поканен като солист в Академичния Мали театър за опера и балет, където през следващите шест години изпълнява повече от 20 части от световната оперна класика. В същото време певецът се пробва на състезания: третите награди бяха заменени от втори и накрая Голямата награда на X Международен вокален конкурс в Париж и наградата на Гранд опера театър (1976).

Приблизително по същото време започва голямо творческо приятелство с композитора Д. Б. Кабалевски. В продължение на много години Лейферкус беше първият изпълнител на много произведения на Дмитрий Борисович. И вокалния цикъл „Песни на тъжно сърце“ беше издаден с посвещение на певицата на заглавната страница.

През 1977 г. художественият ръководител и главен диригент на Академичния театър за опера и балет на името на С. М. Киров Юрий Темирканов кани Сергей Лейферкус да постави постановките на „Война и мир“ (Андрей) и „Мъртви души“ (Чичиков). По това време Темирканов създава нова трупа. След Лейферкус в театъра дойдоха Юрий Марусин, Валери Лебед, Татяна Новикова, Евгения Целовальник. В продължение на почти 20 години SP Leiferkus остава водещ баритон на Кировския (сега Мариински) театър.

Богатството на гласа и изключителният актьорски талант на SP Leiferkus му позволяват да участва в различни оперни постановки, създавайки незабравими сценични образи. Репертоарът му включва повече от 40 оперни партии, сред които „Евгений Онегин“ от Чайковски, „Княз Игор Бородина“, „Рупрехт“ („Огненият ангел“) и княз Андрей („Война и мир“) от Прокофиев, „Дон Жуан и графът“ от Моцарт („Сватбата на Фигаро“). ”), Телрамунд на Вагнер („Лоенгрин”). Певицата обръща голямо внимание на стилистичните и езикови нюанси на изпълняваните произведения, въплъщавайки на сцената образите на толкова различни герои като Скарпия („Тоска“), Жерар („Андре Шение“), Ескамило („Кармен“), Зурга ( „Търсачи на перли“). Специален слой на творчеството С. Лейферкус – оперни образи на Верди: Яго (“Отело”), Макбет, Симон Боканегра, Набуко, Амонасро (“Аида”), Ренато (“Бал с маски”).

20 години работа на сцената на Мариинския театър дадоха плодове. Този театър винаги е имал най-високо ниво на култура, най-дълбоки традиции – музикални, театрални и човешки, отдавна признати за еталон.

В Санкт Петербург Сергей Лейферкус изпя една от коронните си партии – Евгений Онегин. Зашеметяващо, чисто представление, музиката в което перфектно предава чувствата и настроенията на героите. „Евгений Онегин“, поставен в декорациите на главния дизайнер на театъра Игор Иванов Ю.Х. Темирканов, действащ едновременно като режисьор и диригент. Това беше сензация - за първи път от много години изпълнение на класически репертоар беше удостоено с Държавната награда на СССР.

През 1983 г. Оперният фестивал в Уексфорд (Ирландия) покани С. Лейферкус да изпълни главната роля на маркиза в „Гризелидис“ на Масне, последвана от „Ханс Хейлинг“ на Маршнер, „Кралските деца“ на Хумпердинк, „Жонгльорът от Нотр Дам“ на Масне.

През 1988 г. дебютира в Лондонската кралска опера "Ковънт Гардън" в пиесата "Il tropatore", където ролята на Манрико се изпълнява от Пласидо Доминго. От това представление започва тяхното творческо приятелство.

През 1989 г. певицата е поканена да участва в постановката на The Queen of Spades на един от престижните музикални фестивали - в Глайндборн. Оттогава Глайндбърн се превърна в любимия му град.

От 1988 г. до днес С. П. Лейферкус е водещ солист на Кралската опера в Лондон, а от 1992 г. на Нюйоркската Метрополитън опера, редовно участва в продукции на световно известни европейски и американски театри, е желан гост на сцените на Япония, Китай, Австралия и Нова Зеландия. Изнася рецитали в престижни концертни зали в Ню Йорк, Лондон, Амстердам, Виена, Милано, участва във фестивали в Единбург, Залцбург, Глайндборн, Тангелуд и Равиния. Певицата постоянно концертира със симфоничните оркестри на Бостън, Ню Йорк, Монреал, Берлин, Лондон, сътрудничи си с такива изключителни съвременни диригенти като Клаудио Абадо, Зубин Мета, Сейджи Озава, Юрий Темирканов, Валери Гергиев, Бернард Хайтинк, Нееме Ярви, Мстислав Ростропович, Кърт Масур, Джеймс Левин.

Днес Лейферкус спокойно може да се нарече универсален певец – за него няма ограничения нито в оперния, нито в камерния репертоар. Може би в момента няма втори такъв „полифункционален“ баритон нито в Русия, нито на световната оперна сцена. Името му е вписано в историята на световното изпълнителско изкуство и според многобройни аудио и видео записи на оперни партии на Сергей Петрович младите баритони се учат да пеят.

Въпреки че е много зает, SP Leiferkus намира време за работа със студенти. Многократни майсторски класове в Britten-Pearce School, Хюстън, Бостън, Москва, Берлин и лондонския Ковънт Гардън – това далеч не е пълната география на неговата преподавателска дейност.

Сергей Лейферкус е не само брилянтен певец, но и известен със своя драматичен талант. Актьорските му умения винаги се отбелязват не само от публиката, но и от критиците, които като правило са оскъдни с похвали. Но основният инструмент в създаването на образа е гласът на певеца, с уникален, незабравим тембър, с който той може да изрази всяка емоция, настроение, движение на душата. Певецът води триумвирата на руските баритони на Запад по старшинство (освен него са Дмитрий Хворостовски и Владимир Чернов). Сега името му не слиза от афишите на най-големите театри и концертни зали в света: Метрополитън опера в Ню Йорк и Ковънт Гардън в Лондон, Опера Бастилията в Париж и Дойче опер в Берлин, Ла Скала, във Виенската Staatsoper, Театър Колон в Буенос Айрес и много, много други.

В сътрудничество с най-известните компании, певицата е записала повече от 30 компактдиска. Записът на първия компактдиск с песни на Мусоргски, изпълнени от него, е номиниран за награда Грами, а записът на пълната колекция от песни на Мусоргски (4 компактдиска) е удостоен с наградата Diapason D'or. Каталогът на видеозаписите на С. Лейферкус включва опери, поставени в Мариинския театър (Евгений Онегин, Огненият ангел) и Ковънт Гардън (Принц Игор, Отело), ​​три различни версии на Пиковата дама (Мариински театър, Виенската държавна опера, Глайндборн) и Набуко (фестивалът в Брегенц). Последните телевизионни продукции с участието на Сергей Лейферкус са Кармен и Самсон и Далила (Метрополитън Опера), Скъперникът (Глайндборн), Парсифал (Гран Театър дел Лисен, Барселона).

С. П. Лейферкус – народен артист на РСФСР (1983), лауреат на Държавната награда на СССР (1985), лауреат на V Всесъюзен конкурс на името на М. И. Глинка (1971), лауреат на Международния вокален конкурс в Белград (1973). ), лауреат на Международния конкурс Шуман в Цвикау (1974), лауреат на Международния конкурс за вокали в Париж (1976), лауреат на Международния конкурс за вокали в Остенде (1980).

Източник: biograph.ru