Моно смесване – защо е важно?

Вижте студийни монитори в магазина Muzyczny.pl

Смесването не е само избор на правилните нива, звук или характер на музиката. Много важен елемент от този процес е и възможността да се предскажат условията, в които ще се слуша материалът – все пак не всеки има високоговорители или слушалки със студийно качество и най-често песните се възпроизвеждат на прости, малки системи от високоговорители на лаптопи, телефони, които предлагат много ограничен звук. и понякога работят само в моно.

Подреждайки инструментите в панорама, бързо и лесно можем да получим добър, пълен с въздух и енергия – с една дума мощен и широк микс. В един момент обаче – в края на работата ни, случайно натискаме бутона, който обобщава всичко до моно… и? Трагедия! Нашият микс изобщо не звучи. Предишните необичайни китари са изчезнали, ефектите са налице, но сякаш ги няма и вокалите и клавиатурите са твърде остри и щипещи в ушите.

И така, какво не е наред? Едно добро правило е да проверявате своя микс в моно от време на време. Това е отличен подход, тъй като след това могат да се правят корекции стъпка по стъпка, така че всичко да звучи добре в ситуации, в които има както един високоговорител, така и два високоговорителя. Не забравяйте, че повечето моно устройства добавят канали за стерео микс към едно – някои от тях също ще възпроизвеждат избрания канал, но това е по-рядко. Втората теория е, че в самото начало на работа – преди да стартираме любимите си плъгини, превключваме на моно режим и предварително задаваме нивата на цялото – някои хора го правят и след определяне на крайните звуци (повторно смесване на цялото нещо).

Добър микс е този, който ще звучи страхотно на всяко оборудване.

Това е много добър подход, тъй като в 99% от случаите ще откриете, че когато фиксирате нивата в моно и при следващото превключване на стерео, миксът ще звучи добре – ще са необходими само няколко корекции на вашия вкус. Също така не забравяйте, че в моно режим контролите за панорама също работят, но разбира се малко по-различно – като второ копче за сила на звука.

Гореспоменатите ефекти на реверберация... … като например дилей (пинг-понг), трудно е да се „усучат добре“, така че да звучат добре тук и тук. Тук методът на пробата и грешката определено ще бъде полезен, тъй като с времето ще развие индивидуален подход към този предмет във всеки звуков инженер. Например – обикновено е така, че в моно ефектът на реверберацията няма да е много или дори нечуваем. След това първото нещо, което правите, е да увеличите силата на звука – но за съжаление, когато превключите на стерео, това ще бъде твърде много, звукът ще се слее. Някои експериментират тук със създаване на моно централна песен – в която добавят друг реверберационен ефект – въпреки че това обикновено не дава много по-добри резултати и води до допълнително допълнително време за работа. Съвременните ефекти на реверберация са създадени, за да направят впечатление в стерео режим – и мисля, че можете да оставите тяхното място тук – освен ако някой не иска специален ефект, който да се откроява и в двата панорамни режима – тогава имаме само гореспоменатия метод за репетиция и грешки .

Много звукови инженери използва един отделен монитор за моно наблюдение. Някои производители също произвеждат специално предназначени за слушане високоговорители. Те често са по-малки и с малко по-лоши параметри от основното мониторно оборудване – за да симулират ефекта от много по-евтино и по-нискокачествено оборудване.

Малки M-Audio AV32 монитори, които ще работят добре не само за смесване в моно, източник: muzyczny.pl

Струва си да се добави че всеки професионалист – или професионален звуков инженер трябва да се увери, че работата му звучи добре при всякакви условия на слушане – защото това ще повлияе и на възприятието – мнението за работата на артиста, с когото е работил.