Научаване на акордеон от нулата. Най-честите грешки.

Има поне няколко такива прословути грешки, направени от учащите. Хората, които следват собствената си учебна програма сами, са особено уязвими да се ангажират с тях. Често, без да осъзнават, те правят грешки, без да знаят колко вреда причиняват на себе си. Лесно е да изпаднете в лоши навици, докато отучването на лоши навици е много по-трудно след това. Тези грешки най-често са резултат от мързела ни и опитите ни да използваме преки пътища, защото в момента ни се струва, че е по-лесно, по-бързо и по-просто.

апликатура

Такива основни и най-често срещани грешки включват лоша пръстовка, т.е. неправилно поставяне на пръстите. На този аспект на възпитанието трябва да се обърне специално внимание, защото тази грешка ще ни отмъщава през цялата ни музикална дейност. Нашата ефективност и способност да навигираме по клавиатурата или бутоните ще зависят от правилната употреба на пръсти, наред с други неща. Това е основният фактор, който влияе върху скоростта на гладкото ни свирене. С лоши пръсти просто няма да можем да свирим бързи музикални пасажи.

Промените на маншона

Друга често срещана грешка, която е стандарт в самото начало на обучението, е пренебрегването на промените в меховете на определени места. Най-честите промени в меховете се правят на всеки такт или два, или когато фразите завършват или започват. Правейки промени в меховете в неправилно време, песента или упражнението, което се изпълнява, става назъбено, което от своя страна го прави да звучи много неприятно. Разбира се, най-честата причина за лоши промени е напълно разтегнатият маншон или липсата на въздух в сгънатия маншон. Затова от самото начало на обучението трябва да се научим разумно да управляваме въздуха, който впръскваме и изпускаме. Винаги е добра идея да поемете малко въздух и да започнете упражнение или песен с леко отворен мех.

Време

Поддържането на стабилно темпо по време на упражнение или песен не е лесна задача. За съжаление голяма част от обучаемите, особено сами, рядко обръщат внимание на този елемент. Често дори не осъзнават, че ускоряват или забавят. Това обаче е много важен музикален елемент, който е от голямо значение, особено когато играете в отбор. Тази способност да се поддържа стабилно темпо може да се практикува и единственият и надежден начин да направите това е да използвате метронома, докато тренирате.

Не забравяйте също, че всяко упражнение трябва да се изпълнява бавно в началото, така че всички ритмични стойности да се запазят една спрямо друга. Можете също така да броите, докато практикувате: едно, две и три и четири и, но е много по-добре да правите това с акомпанимента на метроном.

произнасяне

Голяма част от хората не обръщат внимание на артикулационните маркировки, сякаш изобщо ги няма. И това е основата дадено произведение да звучи така, както го е виждал композиторът. Затова от самото начало, на етапа на четене на дадено произведение, обърнете внимание на маркировките на динамиката и артикулацията. Нека ви е естествено там, където е по-силно да се свири, ние отваряме или сгъваме меха по-силно, а където е по-тихо, извършваме тази дейност по-нежно.

Поза и позициониране на ръцете

Неправилна стойка, неправилна позиция на ръцете, ненужно сковаване на тялото са грешки, които допускат дори хора, които играят дълго време. И ето връщане към тези елементарни съвети като: сядаме прави на предната част на седалката, леко наведени напред. Поставете дясната ръка по такъв начин, че само върховете на пръстите да имат контакт с клавиатурата, докато хвърляте десния лакът леко напред. Цялата тежест на инструмента трябва да лежи върху левия ни крак.

Когато играете, трябва да сте много отпуснати, тялото ви трябва да е свободно, ръката и пръстите ви трябва да могат да се движат свободно. Също така препоръчвам, особено в началото на обучението, използването на кръстосана лента за закопчаване отзад. Благодарение на това инструментът няма да лети към вас и ще имате повече контрол над него.

обобщение

Повечето от грешките може да са резултат от нашето незнание, затова е толкова важно да се консултираме със специалист, който да ни помогне да позиционираме правилно тялото, ръката и пръстите си, поне в този начален период на обучение. Освен това не преработвайте материала само за да го преработите, за да продължите напред и напред. По-добре е да обработите по-малко количество материал по-бавно и точно, отколкото да преминете целия материал неточно и съответно да не можете да направите много. В музиката точността и прецизността са най-желаните характеристики, които ще се отплатят в бъдеще.