Леополд Стоковски |

Леополд Стоковски

Силната фигура на Леополд Стоковски е уникално оригинална и многолика. Повече от половин век тя се издига на световния артистичен хоризонт, радвайки десетки и стотици хиляди меломани, предизвиквайки ожесточени спорове, озадачавайки с неочаквани загадки, поразявайки с неуморна енергия и вечна младост. Стоковски, ярък, различен от всеки друг диригент, пламенен популяризатор на изкуството сред масите, създател на оркестри, младежки възпитател, публицист, филмов герой, стана почти легендарна фигура в Америка и извън нейните граници. Сънародниците често го наричаха „звездата“ на диригентския пулт. И дори като се вземе предвид склонността на американците към подобни определения, е трудно да не се съглася с това.

Музиката проникна в целия му живот, съставлявайки неговия смисъл и съдържание. Леополд Антъни Станислав Стоковски (това е пълното име на художника) е роден в Лондон. Баща му беше поляк, майка му ирландка. От осемгодишна възраст учи пиано и цигулка, след това учи орган и композиция, а също и дирижиране в Кралския колеж по музика в Лондон. През 1903 г. младият музикант получава бакалавърска степен от Оксфордския университет, след което се усъвършенства в Париж, Мюнхен и Берлин. Като студент Стоковски работи като органист в църквата Сейнт Джеймс в Лондон. Първоначално той зае тази позиция в Ню Йорк, където се премести през 1905 г. Но скоро активната природа го доведе до диригентския пулт: Стоковски почувства спешна нужда да се обърне към езика на музиката не към тесен кръг от енориаши, а към всички хора . Дебютира в Лондон, като провежда поредица от летни концерти на открито през 1908 г. А на следващата година става художествен ръководител на малък симфоничен оркестър в Синсинати.

Тук за първи път се появиха блестящите организационни данни на художника. Той бързо реорганизира отбора, увеличи състава му и постигна високо ниво на представяне. За младия диригент се говори навсякъде и скоро той е поканен да ръководи оркестъра във Филаделфия, един от най-големите музикални центрове в страната. Периодът на Стоковски с оркестъра на Филаделфия започва през 1912 г. и продължава почти четвърт век. През тези години както оркестърът, така и диригентът придобиват световна известност. Много критици смятат началото му за онзи ден през 1916 г., когато Стоковски за първи път дирижира във Филаделфия (и след това в Ню Йорк) Осмата симфония на Малер, чието изпълнение предизвиква бурен възторг. В същото време артистът организира своята поредица от концерти в Ню Йорк, които скоро станаха известни, специални музикални абонаменти за деца и младежи. Демократичният стремеж подтиква Стоковски към необичайно интензивна концертна дейност, към търсене на нови кръгове от слушатели. Въпреки това Стоковски експериментира много. По едно време например премахна длъжността корепетитор, поверявайки я на всички оркестранти поред. По един или друг начин той успява да постигне наистина желязна дисциплина, максимална възвръщаемост от страна на музикантите, стриктно изпълнение на всички негови изисквания и пълното сливане на изпълнителите с диригента в процеса на музициране. На концерти Стоковски понякога прибягва до светлинни ефекти и използването на различни допълнителни инструменти. И най-важното, той успя да постигне огромна впечатляваща сила в интерпретацията на голямо разнообразие от произведения.

През този период се формира художественият облик и репертоарът на Стоковски. Като всеки проводник от такъв мащаб. Стоковски се занимава с всички области на симфоничната музика, от нейния произход до наши дни. Притежава няколко виртуозни оркестрови транскрипции на произведения на Й. С. Бах. Диригентът, като правило, включваше в своите концертни програми, съчетаващи музика от различни епохи и стилове, широко популярни и малко известни произведения, незаслужено забравени или никога не изпълнявани. Още в първите години на работата си във Филаделфия той включва много новости в своя репертоар. И тогава Стоковски се проявява като убеден пропагандатор на нова музика, запознава американците с много произведения на съвременни автори - Шьонберг, Стравински, Варезе, Берг, Прокофиев, Сати. Малко по-късно Стоковски става първият в Америка, който изпълнява произведения на Шостакович, които с негова помощ бързо печелят огромна популярност в Съединените щати. Накрая под ръцете на Стоковски за първи път прозвучаха десетки творби на американски автори – Копланд, Стоун, Гулд и др. (Имайте предвид, че диригентът е бил активен в Американската лига на композиторите и клон на Международното дружество за съвременна музика.) Стоковски почти не е работил в операта, но през 1931 г. дирижира американската премиера на Воцек във Филаделфия.

През 1935-1936 г. Стоковски прави триумфално турне в Европа със своя екип, изнасяйки концерти в двадесет и седем града. След това той напуска "Филаделфийците" и за известно време се посвещава на работа по радио, звукозапис, кино. Той участва в стотици радиопрограми, популяризирайки сериозна музика за първи път в такъв мащаб, записва десетки записи, участва във филмите The Big Radio Program (1937), One Hundred Men and One Girl (1939), Fantasia (1942). , реж. У. Дисни ), „Карнеги хол” (1948). В тези филми той играе себе си – диригента Стоковски и по този начин служи на същата кауза да запознае милиони зрители с музиката. В същото време тези картини, особено „Сто мъже и едно момиче“ и „Фантазия“, донесоха на художника безпрецедентна популярност по целия свят.

През четиридесетте години Стоковски отново действа като организатор и ръководител на симфонични групи. Той създава All-American Youth Orchestra, пътувайки из страната с него, Градския симфоничен оркестър на Ню Йорк, през 1945-1947 г. ръководи оркестъра в Холивуд, а през 1949-1950 г., заедно с Д. Митропулос, ръководи Нюйоркска филхармония. Тогава, след прекъсване, почтеният артист става ръководител на оркестъра в град Хюстън (1955 г.), а още през шейсетте години създава своя собствена група, Американския симфоничен оркестър, на базата на ликвидирания оркестър на NBC, в които млади инструменталисти са възпитавани под негово ръководство. и проводници.

През всичките тези години, въпреки напредналата си възраст, Стоковски не намалява творческата си активност. Прави много турнета в САЩ и Европа, като непрекъснато търси и изпълнява нови композиции. Стоковски проявява постоянен интерес към съветската музика, включвайки в програмите на своите концерти произведения от Шостакович, Прокофиев, Мясковски, Глиер, Хачатурян, Хренников, Кабалевски, Амиров и други композитори. Той се застъпва за приятелството и сътрудничеството между музиканти от СССР и САЩ, наричайки себе си „ентусиаст на обмена между руската и американската култура“.

За първи път Стоковски посещава СССР през 1935 г. Но тогава той не изнася концерти, а само се запознава с произведенията на съветските композитори. След това Стоковски изпълнява за първи път в САЩ Петата симфония на Шостакович. И през 1958 г. известният музикант изнася концерти с голям успех в Москва, Ленинград, Киев. Съветските слушатели бяха убедени, че времето няма власт над неговия талант. „От първите звуци на музиката Л. Стоковски доминира над публиката“, пише критикът А. Медведев, „принуждавайки ги да слушат и да вярват в това, което той иска да изрази. Той пленява слушателите със своята сила, яркост, дълбока замисленост и прецизност на изпълнение. Твори смело и оригинално. Тогава след концерта ще разсъждавате, сравнявате, размишлявате, не сте съгласни за нещо, но в залата, по време на представлението, изкуството на диригента ви въздейства неудържимо. Жестът на Л. Стоковски е пределно прост, лаконично ясен... Той се държи строго, спокойно и само в моменти на резки преходи, кулминации от време на време си позволява ефектно махване с ръце, завъртане на тялото, силен и рязък жест. Изненадващо красиви и изразителни са ръцете на Л. Стоковски: те просто искат скулптура! Всеки пръст е изразителен, способен да предаде и най-малкото музикално докосване, изразителна е голяма четка, сякаш се носи във въздуха, така видимо „рисувайки“ кантилената, незабравимо енергично махване на ръка, стисната в юмрук, командваща въведението към лулите … ”Леополд Стоковски беше запомнен от всеки, който някога се е докосвал до неговото благородно и оригинално изкуство…

Лит.: Л. Стоковски. Музика за всички. М., 1963 (ред. 2-ро).

Л. Григориев, Й. Платек, 1969 г