Етиен Мехул |

Етиен Мехъл

„Съперниците се гордеят с вас, възрастта ви се възхищава, потомството ви призовава.“ Така се обръща към Мегюл неговият съвременник, авторът на Марсилезата Руже дьо Лил. Л. Керубини посвещава на колегата си най-доброто творение – операта „Медея” – с надпис: „Гражданинът Мегул”. „Със своето покровителство и приятелство“, както признава самият Мегюл, той е почетен от големия реформатор на оперната сцена К. В. Глук. Творческата и обществена дейност на музиканта е наградена с Ордена на почетния легион, получен от ръцете на Наполеон. Колко много означаваше този човек за френската нация – една от най-великите музикални фигури на Великата френска революция от XNUMX век – беше доказано от погребението на Мегул, което доведе до грандиозна проява.

Първите си стъпки в музиката Мегюл прави под ръководството на местен органист. От 1775 г. в абатството La Vale-Dieu, близо до Givet, той получава по-редовно музикално образование, ръководено от V. Ganzer. Накрая, през 1779 г., вече в Париж, той завършва образованието си под ръководството на Глук и Ф. Еделман. Първата среща с Глук, описана от самия Мегюл като забавно приключение, се състояла в кабинета на реформатора, където младият музикант тайно се промъкнал, за да види как работи великият артист.

Животът и творчеството на Мегюл са тясно свързани с културните и исторически събития, случили се в Париж в края на 1793-ти и началото на 1790-ти век. Епохата на революцията определя характера на музикалната и обществена дейност на композитора. Заедно със своите знаменити съвременници Ф. Госек, Ж. Лесюр, гл. Catel, A. Burton, A. Jaden, B. Sarret, той създава музика за честванията и празненствата на Революцията. Мегюл е избран за член на Музикалната гвардия (оркестъра на Сарет), активно насърчава работата на Националния музикален институт от деня на основаването му (XNUMX г.), а по-късно, с трансформирането на института в консерватория, той преподава в клас по композиция . През XNUMX-те възникват почти всички негови многобройни опери. През годините на Наполеоновата империя и последвалата Реставрация Мегюл изпитва все по-голямо чувство на творческа апатия, губейки интерес към социалните дейности. Заета е само от студенти от консерваторията (най-големият сред тях е оперният композитор Ф. Херолд) и ... цветя. Мегюл е страстен цветар, известен в Париж като брилянтен познавач и селекционер на лалета.

Музикалното наследство на Мегюл е доста обширно. Включва 45 опери, 5 балета, музика за драматични спектакли, кантати, 2 симфонии, сонати за пиано и цигулка, голям брой вокални и оркестрови произведения в жанра на масовите химнични песни. Оперите и масовите песни на Мегюл влязоха в историята на музикалната култура. В най-добрите си комични и лирични опери (Ефросине и Кораден – 1790 г., Стратоника – 1792 г., Йосиф – 1807 г.) композиторът следва пътя, очертан от по-възрастните му съвременници – класиците на операта Гретри, Монсини, Глук. Мегюл е една от първите, които разкриват с музика остър приключенски сюжет, сложен и жизнен свят на човешки емоции, техните контрасти и великите социални идеи и конфликти на революционната епоха, скрити зад всичко това. Творбите на Мегюл покориха със съвременния музикален език: неговата простота и темперамент, разчитане на познати на всички източници на песни и танци, фини и същевременно зрелищни нюанси на оркестрово и хорово звучене.

Стилът на Мегюл също е ярко уловен в най-демократичния жанр на масовата песен от 1790-те години, чиито интонации и ритми проникват в страниците на оперите и симфониите на Мегюл. Това са „Песента на марша“ (не отстъпва по популярност на „Марсилезата“ в края на XNUMX век), „Песента на завръщането, песента на победата“. По-възрастен съвременник на Бетовен, Мегюл предусеща мащаба на звучността, мощния темперамент на музиката на Бетовен, а с неговите хармонии и оркестрация – музиката на по-младото поколение композитори, представители на ранния романтизъм.

В. Илиева