Зураб Лаврентиевич Соткилава |
певци

Зураб Лаврентиевич Соткилава |

Зураб Соткилава

Дата на раждане
12.03.1937
Дата на смъртта
18.09.2017
Професия
певец
Тип глас
тенор
Държава
Русия, СССР

Зураб Лаврентиевич Соткилава |

Името на певеца днес е известно на всички любители на оперното изкуство както у нас, така и в чужбина, където той гастролира с постоянен успех. Те са пленени от красотата и силата на гласа, благородния маниер, високото майсторство и най-вече емоционалната отдаденост, която съпътства всяка изява на артиста както на театралната, така и на концертната сцена.

Зураб Лаврентиевич Соткилава е роден на 12 март 1937 г. в Сухуми. „Първо, вероятно трябва да кажа за гените: баба ми и майка ми свиреха на китара и пееха страхотно“, казва Соткилава. – Спомням си, че седяха на улицата близо до къщата, изпълняваха стари грузински песни и аз пеех с тях. Не съм мислил за певческа кариера нито тогава, нито по-късно. Интересното е, че много години по-късно баща ми, който няма никакъв слух, подкрепи моите оперни начинания, а майка ми, която има абсолютен тон, беше категорично против.

И все пак в детството основната любов на Зураб не беше пеенето, а футболът. С течение на времето той показа добри способности. Той попадна в Сухуми Динамо, където на 16-годишна възраст беше смятан за изгряваща звезда. Соткилава игра на мястото на крайния бек, включваше се много и успешно в атаките, пробягайки сто метра за 11 секунди!

През 1956 г. Зураб става капитан на грузинския национален отбор на 20-годишна възраст. Две години по-късно той влиза в основния отбор на Динамо Тбилиси. Най-запомнящо се за Соткилава беше мачът с Динамо Москва.

„Горд съм, че излязох на терена срещу самия Лев Яшин“, спомня си Соткилава. – Ние се запознахме по-добре с Лев Иванович, още когато бях певец и бях приятел с Николай Николаевич Озеров. Заедно отидохме при Яшин в болницата след операцията ... Използвайки примера на великия вратар, отново се убедих, че колкото повече човек е постигнал в живота, толкова по-скромен е той. И този мач загубихме с 1:3.

Между другото, това беше последният ми мач за Динамо. В едно от интервютата казах, че нападателят на московчани Урин ме е направил певица и много хора си помислиха, че ме е осакатил. В никакъв случай! Той направо ме надигра. Но това беше половината беда. Скоро отлетяхме за Югославия, където получих фрактура и напуснах отбора. През 1959 г. се опитва да се върне. Но пътуването до Чехословакия окончателно сложи край на футболната ми кариера. Там получих още една тежка контузия и след известно време ме изгониха...

… През 58 г., когато играех в Динамо Тбилиси, се прибрах в Сухуми за една седмица. Веднъж пианистката Валерия Разумовская, която винаги се възхищаваше на гласа ми и казваше кой ще стана в крайна сметка, се отби при родителите ми. Тогава не придадох никакво значение на думите й, но въпреки това се съгласих да дойда на прослушване при някакъв гост-професор от консерваторията от Тбилиси. Гласът ми не му направи особено впечатление. И тук, представете си, футболът отново изигра решаваща роля! По това време Месхи, Метревели, Баркая вече блестяха в Динамо и беше невъзможно да се вземе билет за стадиона. Така че в началото станах доставчик на билети за професора: той дойде да ги вземе в базата на Динамо в Дигоми. В знак на благодарност професорът ме покани в дома си, започнахме да учим. И изведнъж той ми казва, че само за няколко урока съм постигнал голям напредък и имам оперно бъдеще!

Но дори и тогава перспективата ме разсмя. Сериозно се замислих да пея едва след като ме изгониха от Динамо. Професорът ме изслуша и каза: „Е, спри да се цапаш в калта, нека си свършим чистата работа.“ И година по-късно, през юли 60 г., за първи път защитих дипломата си в Минния факултет на Тбилисския политехнически институт, а ден по-късно вече полагах изпити в консерваторията. И беше приет. Между другото, учехме едновременно с Нодар Ахалкаци, който предпочете Института по железопътен транспорт. Имахме такива битки в междуведомствени футболни турнири, че стадионът за 25 хиляди зрители беше пълен!“

Соткилава дойде в Тбилиската консерватория като баритон, но скоро професор Д.Я. Ангуладзе поправи грешката, разбира се, новият ученик има великолепен лирико-драматичен тенор. През 1965 г. младият певец дебютира на сцената на Тбилиси като Каварадоси от „Тоска“ на Пучини. Успехът надмина всички очаквания. Зураб играе в Държавния оперен и балетен театър на Грузия от 1965 до 1974 г. Талантът на обещаващ певец у дома се търси да бъде подкрепен и развит, а през 1966 г. Соткилава е изпратен на стаж в известния милански театър Ла Скала.

Там се обучава при най-добрите специалисти по белканто. Той работеше неуморно и в края на краищата главата му можеше да се завърти след думите на маестро Хенаро Бара, който тогава написа: „Младият глас на Зураб ми напомни за тенорите от отминали времена.“ Става въпрос за времето на Е. Карузо, Б. Джили и други магьосници на италианската сцена.

В Италия певецът се усъвършенства две години, след което участва във фестивала на младите вокалисти „Златният Орфей“. Изпълнението му беше триумфално: Соткилава спечели главната награда на българския фестивал. Две години по-късно – нов успех, този път на един от най-важните международни конкурси – на името на П. И. Чайковски в Москва: Соткилава е удостоена с втора награда.

След нов триумф през 1970 г. – Първа награда и Голяма награда на Международния вокален конкурс „Ф. Виняс“ в Барселона – Давид Ангуладзе каза: „Зураб Соткилава е талантлив певец, много музикален, гласът му с необичайно красив тембър прави не оставя слушателя безразличен. Вокалистът емоционално и ярко предава характера на изпълняваните произведения, разкрива напълно замисъла на композитора. И най-забележителната черта на неговия характер е трудолюбието, желанието да се разберат всички тайни на изкуството. Той учи всеки ден, имаме почти същия „график на уроците“, както в студентските му години.

На 30 декември 1973 г. Соткилава дебютира на сцената на Болшой театър в ролята на Хосе.

„На пръв поглед“, спомня си той, „може да изглежда, че бързо свикнах с Москва и лесно влязох в екипа на Болшой опера. Но не е. В началото ми беше трудно и много благодаря на хората, които бяха до мен в този момент. И Соткилава посочва режисьора Г. Панков, концертмайстора Л. Могилевская и, разбира се, неговите партньори в изпълненията.

Премиерата на „Отело“ от Верди в Болшой театър беше забележително събитие, а „Отело“ от Соткилава беше откровение.

„Работата с Отело“, каза Соткилава, „откри пред мен нови хоризонти, принуди ме да преосмисля много от направеното, роди други творчески критерии. Ролята на Отело е върхът, от който се вижда ясно, макар и трудно да се стигне до него. Сега, когато няма човешка дълбочина, психологическа сложност в този или онзи образ, предложен от партитурата, не ми е толкова интересно. Какво е щастието на един артист? Хаби себе си, нервите си, харчи за износване, без да мислиш за следващото изпълнение. Но работата трябва да те кара да искаш да се пилееш така, за това са ти нужни големи задачи, които са интересни за решаване...“

Друго изключително постижение на художника е ролята на Туриду в "Селска чест" на Маскани. Първо на концертната сцена, а след това в Болшой театър, Соткилава постигна огромна сила на образна изразителност. Коментирайки тази творба, певицата подчертава: „Country Honor е веристична опера, опера с висок интензитет на страстите. Това е възможно да се предаде в концертно изпълнение, което, разбира се, не трябва да се свежда до абстрактно музициране от книга с нотни записи. Основното нещо е да се грижи за придобиването на вътрешна свобода, която е толкова необходима на артиста както на оперната сцена, така и на концертната сцена. В музиката на Маскани, в неговите оперни ансамбли има многократни повторения на едни и същи интонации. И тук е много важно изпълнителят да помни опасността от монотонността. Повтаряйки, например, една и съща дума, трябва да намерите скритото течение на музикалната мисъл, оцветяване, засенчване на различните семантични значения на тази дума. Няма нужда да се надуваш изкуствено и не се знае какво да играеш. Патетичната интензивност на страстта в Rural Honor трябва да бъде чиста и искрена.

Силата на изкуството на Зураб Соткилава е, че винаги носи на хората искрена чистота на чувствата. Това е тайната на неговия постоянен успех. Чуждестранните турнета на певицата не бяха изключение.

„Един от най-брилянтно красивите гласове, които съществуват навсякъде днес.“ Така рецензентът реагира на представлението на Зураб Соткилава в театър Шанз-Елизе в Париж. Това беше началото на задграничното турне на прекрасната съветска певица. След „шока от откритието” следват нови триумфи – блестящ успех в САЩ и след това в Италия, в Милано. Оценките на американската преса също бяха ентусиазирани: „Голям глас с отлична равномерност и красота във всички регистри. Артистичността на Sotkilava идва директно от сърцето.”

Турнето през 1978 г. превръща певицата в световноизвестна личност – следват многобройни покани за участия в представления, концерти, записи...

През 1979 г. творческите му заслуги са удостоени с най-високото отличие - званието Народен артист на СССР.

„Зураб Соткилава е собственик на тенор с рядка красота, ярък, звучен, с блестящи горни ноти и силен среден регистър“, пише С. Саванко. „Гласове от такъв мащаб са рядкост. Отличните природни данни бяха развити и подсилени от професионалното училище, което певецът премина в родината си и в Милано. Изпълнителският стил на Соткилава е доминиран от признаци на класическо италианско белканто, което се усеща особено в оперната дейност на певицата. Ядрото на сценичния му репертоар са лирични и драматични роли: Отело, Радамес (Аида), Манрико (Трубатор), Ричард (Бал с маски), Хосе (Кармен), Каварадоси (Тоска). Пее и Водемон в „Йоланта“ на Чайковски, както и в грузински опери – „Абесалом“ от „Абесалом“ на Оперния театър в Тбилиси и „Етери“ от З. Палиашвили и Арзакан в „Похищението на Луната“ от О. Тактакишвили. Соткилава тънко усеща спецификата на всяка част, неслучайно широчината на стилистичния диапазон, присъщ на изкуството на певицата, беше отбелязана в критичните отговори.

„Соткилава е класически герой-любител на италианската опера“, казва Е. Дорожкин. – Всички Г. – явно негови: Джузепе Верди, Джакомо Пучини. Има обаче едно съществено „но“. От целия набор, необходим за образа на женкар, Соткилава напълно притежава, както правилно отбеляза ентусиазираният руски президент в посланието си към героя на деня, само „удивително красив глас“ и „естествен артистизъм“. За да се радва на същата любов на публиката като Andzoletto на Georgesand (а именно такава любов заобикаля певицата сега), тези качества не са достатъчни. Мъдрият Соткилава обаче не се стреми да придобие други. Взе не по брой, а по умение. Напълно игнорирайки лекия неодобрителен шепот на залата, той изпя Манрико, херцога и Радамес. Това може би е единственото нещо, в което той беше и си остава грузинец – да си върши работата, каквото и да става, нито за секунда да не се съмнява в собствените си заслуги.

Последният сценичен бастион, който превзема Соткилава, е "Борис Годунов" на Мусоргски. Соткилава изпя измамника – най-руския от всички руски персонажи в руската опера – по начин, по който синеоките руси певици, които яростно следяха случващото се от прашното задкулисие, не са и мечтали да пеят. Излезе абсолютната Тимошка – а всъщност Гришка Отрепьев беше Тимошка.

Соткилава е светска личност. И светски в най-добрия смисъл на думата. За разлика от много свои колеги от артистичния цех, певецът удостоява с присъствие не само онези събития, които неминуемо са последвани от обилен бюфет, но и тези, които са предназначени за истинските ценители на красивото. Соткилава сам печели пари от буркан маслини с аншоа. А съпругата на певеца също готви чудесно.

Соткилава се изявява, макар и не често, на концертната сцена. Тук репертоарът му се състои предимно от руска и италианска музика. В същото време певицата е склонна да се съсредоточи специално върху камерния репертоар, върху романската лирика, сравнително рядко се обръща към концертни изпълнения на оперни откъси, което е доста често срещано във вокалните програми. Пластичната релефност, изпъкналостта на драматургичните решения се съчетават в интерпретацията на Соткилава с особена интимност, лирична топлина и мекота, които са рядко срещани у певец с такъв мащабен глас.

От 1987 г. Соткилава преподава соло пеене в Московския държавен ПИ Чайковски.

PS Зураб Соткилава почина в Москва на 18 септември 2017 г.

Оставете коментар