Тоти Дал Монте (Тоти Дал Монте) |
Тоти Дал Монте
Тоти Дал Монте (истинско име – Антониета Менеджели) е роден на 27 юни 1893 г. в град Моляно Венето. „Моето артистично име – Тоти Дал Монте – не е, по думите на Голдони, плод на „хитра измислица“, а ми принадлежи по право, пише по-късно певицата. „Тоти е умалително от Антониета, така ме наричаха на галено семейството ми от ранна детска възраст. Дал Монте е фамилията на баба ми (от страна на майка ми), която произхожда от „благородно венецианско семейство“. Името Тоти Дал Монте взех от деня на дебюта си на оперната сцена случайно, под влияние на внезапен импулс.
Баща й беше училищен учител и ръководител на провинциалния оркестър. Под негово ръководство Тоти от XNUMX-годишна възраст вече е добре солфегиран и свири на пиано. Запозната с основите на музикалната теория, на деветгодишна възраст тя пее прости романси и песни от Шуберт и Шуман.
Скоро семейството се премества във Венеция. Младата Тоти започва да посещава операта Femice, където за първи път чува „Селска чест“ на Маскани и „Палячи“ на Пучини. У дома, след представлението, тя можеше да пее любимите си арии и откъси от опери до сутринта.
Въпреки това Тоти постъпва като пианист във Венецианската консерватория, учи при Маестро Таляпиетро, ученик на Феручо Бузони. И кой знае как щеше да се развие съдбата й, ако, вече почти завършила консерваторията, не беше наранила дясната си ръка – скъсала сухожилие. Това я отвежда до „кралицата на белкантото“ Барбара Маркизио.
„Барбара Маркизио! спомня си Дал Монте. „Тя ме научи с безкрайна любов на правилното излъчване на звука, ясни фрази, речитативи, художествено въплъщение на образа, вокална техника, която не познава никакви трудности в нито един пасаж. Но колко гами, арпеджио, легато и стакато трябваше да бъдат изпяти, за да се постигне съвършенството на изпълнението!
Полутоновите скали бяха любимото средство за преподаване на Барбара Маркизио. Тя ме накара да взема две октави надолу и нагоре на един дъх. В клас винаги беше спокойна, търпелива, обясняваше всичко просто и убедително и много рядко прибягваше до гневни порицания.
Ежедневните занимания с Маркизио, голямото желание и постоянство, с които работи младата певица, дават блестящи резултати. През лятото на 1915 г. Тоти участва за първи път в открит концерт, а през януари 1916 г. подписва първия си договор с миланския театър Ла Скала за мижава награда от десет лири на ден.
„И тогава дойде денят на премиерата“, пише певицата в книгата си „Гласът над света“. На сцената и в гримьорните цареше трескаво вълнение. Елегантната публика, изпълнила всички места в залата, нетърпеливо очакваше завесата да се вдигне; Маестро Маринуци насърчи изнервените и много притеснени певци. И аз, аз… не видях и не чух нищо наоколо; в бяла рокля, руса перука... гримирана с помощта на моите партньори, изглеждах за себе си олицетворение на красотата.
Накрая излязохме на сцената; Бях най-малък от всички. Гледам с широко отворени очи в тъмната бездна на залата, влизам в точния момент, но ми се струва, че гласът не е мой. И освен това беше неприятна изненада. Тичайки нагоре по стълбите на двореца с прислужничките, аз се оплетох в твърде дългата си рокля и паднах, удряйки силно коляното си. Усетих остра болка, но веднага скочих. — Може би никой не е забелязал нищо? Развеселих се и тогава, слава Богу, актът приключи.
Когато аплодисментите стихнаха и актьорите спряха да дават бисове, моите партньори ме наобиколиха и започнаха да ме утешават. Сълзите бяха готови да бликнат от очите ми и изглеждаше, че съм най-нещастната жена на света. Уанда Ферарио идва при мен и казва:
„Не плачи, Тоти… Помни… Ти падна на премиерата, така че очаквай късмет!“
Постановката на „Франческа да Римини” на сцената на „Ла Скала” е незабравимо събитие в музикалния живот. Вестниците бяха пълни с възторжени отзиви за пиесата. Няколко публикации също отбелязаха младата дебютантка. Вестник „Сценични изкуства“ пише: „Тоти Дал Монте е един от обещаващите певци на нашия театър“, а „Музикален и драматичен преглед“ отбелязва: „Тоти Дал Монте в ролята на Снежанка е изпълнена с грация, тя има сочен тембър на глас и изключително чувство за стил” .
От самото начало на артистичната си дейност Тоти Дал Монте обикаля Италия, като играе в различни театри. През 1917 г. тя свири във Флоренция, като пее соловата партия в Stabat Mater на Перголези. През май същата година Тоти пее три пъти в Генуа в театър Паганини, в операта „Дон Паскуале“ от Доницети, където, както самата тя смята, има първия си голям успех.
След Генуа обществото Рикорди я кани да играе в операта на Пучини „Лястовиците“. В Миланския театър Политеама има нови представления в оперите „Бал с маски“ и „Риголето“ на Верди. След това в Палермо Тоти играе ролята на Джилда в Риголето и участва в премиерата на Лодолета от Маскани.
Завръщайки се от Сицилия в Милано, Дал Монте пее в известния салон „Chandelier del Ritratto“. Пее арии от оперите на Росини (Севилският бръснар и Вилхелм Тел) и Бизе (Ловци на бисери). Тези концерти са паметни за артистката поради познанството й с диригента Артуро Тосканини.
„Тази среща беше от голямо значение за бъдещата съдба на певицата. В началото на 1919 г. оркестърът, дирижиран от Тосканини, изпълнява за първи път в Торино Деветата симфония на Бетовен. Тоти Дал Монте участва в този концерт с тенор Ди Джовани, бас Лузикар и мецосопран Бергамаско. През март 1921 г. певицата подписва договор за турне в градовете на Латинска Америка: Буенос Айрес, Рио де Жанейро, Сан Паоло, Росарио, Монтевидео.
В разгара на това първо голямо и успешно турне Тоти Дал Монте получава телеграма от Тосканини с предложение да участва в нова постановка на Риголето, включена в репертоара на Ла Скала за сезон 1921/22. Седмица по-късно Тоти Дал Монте вече беше в Милано и започна усърдна и упорита работа върху образа на Джилда под ръководството на великия диригент. Премиерата на „Риголето” от Тосканини през лятото на 1921 г. влиза завинаги в съкровищницата на световното музикално изкуство. Тоти Дал Монте създаде в този спектакъл образа на Джилда, завладяващ с чистота и изящество, способен да предаде най-фините нюанси на чувствата на любящо и страдащо момиче. Красотата на гласа й, съчетана със свободата на фразиране и съвършенството на вокалното й изпълнение, свидетелстваха, че тя вече е зрял майстор.
Удовлетворен от успеха на Риголето, Тосканини поставя „Лучия ди Ламермур“ от Доницети с Дал Монте. И тази продукция беше триумф...”
През декември 1924 г. Дал Монте пее с успех в Ню Йорк, в Метрополитън опера. Също толкова успешно в САЩ тя участва в Чикаго, Бостън, Индианаполис, Вашингтон, Кливланд и Сан Франциско.
Славата на Дал Монте бързо се разпространява далеч отвъд Италия. Тя пътува до всички континенти и свири с най-добрите певци на миналия век: Е. Карузо, Б. Джили, Т. Скипа, К. Галефи, Т. Руфо, Е. Пинца, Ф. Шаляпин, Г. Безанцони. Дал Монте успя да създаде много запомнящи се образи, като Лусия, Джилда, Розина и други, в продължение на повече от тридесет години изпълнения на сцените на най-добрите оперни театри в света.
Една от най-добрите си роли художникът смята ролята на Виолета в "Травиата" на Верди:
„Като си спомням моите речи през 1935 г., вече споменах Осло. Това беше много важен етап в моята артистична кариера. Тук, в живописната столица на Норвегия, за първи път изпях партията на Виолета от „Травиата“.
Този толкова човешки образ на страдаща жена – една трагична любовна история, която трогна целия свят – не можеше да ме остави безразличен. Излишно е да казвам, че наоколо има непознати, потискащо чувство на самота. Но сега надеждата се събуди в мен и веднага ми стана някак по-леко на душата...
Ехото от блестящия ми дебют стигна до Италия и скоро италианското радио успя да предаде запис от третото изпълнение на „Травиата“ от Осло. Диригент беше Добровеин, рядък познавач на театъра и вдъхновен музикант. Тестът наистина се оказа много труден и освен това външно не изглеждах много впечатляващо на сцената поради ниския си ръст. Но работих неуморно и успях...
От 1935 г. партията на Виолета заема едно от основните места в моя репертоар и аз трябваше да издържа далеч не лесен двубой с много сериозни „съперници“.
Най-известните Виолети от онези години са Клаудия Муцио, Мария Канила, Джилда Дала Рица и Лукреция Бори. Не е моя работа, разбира се, да оценявам представянето си и да правя сравнения. Но спокойно мога да кажа, че Травиата ми донесе не по-малък успех от Лучия, Риголето, Севилският бръснар, Сонамбула, Лодолета и др.
Норвежкият триумф се повтаря и на италианската премиера на тази опера от Верди. Случва се на 9 януари 1936 г. в неаполитанския театър „Сан Карло”… Пиемонтският принц, графиня д'Аоста и критикът Панейн присъстват в театъра, истински трън в сърцето на много музиканти и певци. Но всичко мина идеално. След бурни аплодисменти в края на първо действие, ентусиазмът на публиката нарасна. И когато във второ и трето действие успях да предам, както ми се струва, целия патос на чувствата на Виолета, нейната безгранична саможертва в любовта, най-дълбокото разочарование след несправедливата обида и неизбежната смърт, възхищението и ентусиазма на публиката бяха безгранични и ме трогнаха.
Дал Монте продължава да свири по време на Втората световна война. Според нея тя се озовава през 1940-1942 г. „между чука и наковалнята и не може да откаже предварително договорени концерти в Берлин, Лайпциг, Хамбург, Виена“.
При първата възможност артистът дойде в Англия и беше истински щастлив, когато на концерт в Лондон почувства, че публиката все повече е пленена от магическата сила на музиката. В други английски градове тя беше приета също толкова топло.
Скоро тя отиде на друго турне в Швейцария, Франция, Белгия. Връщайки се в Италия, тя пее в много опери, но най-често в „Севилският бръснар“.
През 1948 г., след турне в Южна Америка, певицата напуска оперната сцена. Понякога се изявява като драматична актриса. Той посвещава много време на преподаване. Дал Монте написа книгата „Гласът над света“, преведена на руски.
Тоти Дал Монте умира на 26 януари 1975 г.
