Снимки (Хосе Итурби) |

Хосе Итурби

Животът на испанския пианист леко напомня сценария на холивудски биографичен филм, поне до момента, в който Итурби започва да се радва на световна слава, която го превръща в истинския герой на няколко филма, заснети в столицата на американското кино. В тази история има много сантиментални епизоди, щастливи обрати на съдбата и романтични подробности, но най-често те са малко правдоподобни. Ако оставим последното настрана, тогава дори и тогава филмът щеше да се окаже завладяващ.

Родом от Валенсия, Итурби от детството си наблюдава работата на баща си, акордьор на музикални инструменти, на 6-годишна възраст вече замества болен органист в местна църква, печелейки първите си и така необходими песети за семейството си. Година по-късно момчето има постоянна работа - той придружава демонстрацията на филми в най-доброто градско кино със свиренето на пиано. Хосе често прекарваше дванадесет часа там - от два следобед до два сутринта, но въпреки това успяваше да спечели допълнителни пари на сватби и балове, а сутрин да взема уроци от учителя на консерваторията X. Белвер, за да придружава в вокалния клас. С напредване на възрастта той също учи известно време в Барселона с J. Malats, но изглежда, че липсата на средства ще попречи на професионалната му кариера. Според мълвата (може би измислена със задна дата), гражданите на Валенсия, осъзнавайки, че талантът на младия музикант, станал любимец на целия град, е на изчезване, събрали достатъчно пари, за да го изпратят да учи в Париж.

Тук в ежедневието му всичко остана същото: през деня той посещаваше уроци в консерваторията, където В. Ландовская беше сред неговите учители, а вечер и през нощта печелеше хляба и подслона. Това продължава до 1912 г. Но след като завършва консерваторията, 17-годишният Итурби веднага получава покана за длъжността ръководител на катедрата по пиано на Женевската консерватория и съдбата му се променя драматично. Прекарва пет години (1918-1923) в Женева, след което започва блестяща артистична кариера.

Итурби пристига в СССР през 1927 г., вече в зенита на славата си, и успява да привлече вниманието дори на фона на много отлични местни и чуждестранни музиканти. Привлекателното в неговия външен вид е именно това, че Итурби не се вписва в рамките на „стереотипа” на испанския художник – с бурен, преувеличен патос и романтични пориви. „Iturbi се доказа като внимателен и прочувствен артист с ярка индивидуалност, цветни, на моменти завладяващи ритми, красиво и сочно звучене; той използва своята техника, брилянтна в своята лекота и гъвкавост, много скромно и артистично, ”G. Коган написа тогава. Сред недостатъците на художника пресата приписва салона, умишленото разнообразие от изпълнения.

От края на 20-те години Съединените щати се превърнаха в център на все по-многостранната дейност на Итурби. От 1933 г. той се изявява тук не само като пианист, но и като диригент, активно популяризирайки музиката на Испания и Латинска Америка; от 1936-1944 г. ръководи Рочестърския симфоничен оркестър. През същите години Итурби се увлича по композицията и създава редица значими оркестрови и клавирни композиции. Започва четвъртата кариера на художника - той се изявява като филмов актьор. Участието в музикалните филми „Хиляда овации“, „Две момичета и един моряк“, „Песен за запомняне“, „Музика за милиони“, „Котви на палубата“ и други му донесе голяма популярност, но до известна степен вероятно попречи да застане в редиците на най-великите пианисти на нашия век. Във всеки случай А. Чесинс в книгата си правилно нарича Итурби „художник с чар и магнетизъм, но с известна склонност към разсейване; художник, който се движи към пианистичните висини, но не успя да материализира напълно своите стремежи. Итурби не винаги успява да поддържа пианистична форма, да доведе интерпретациите си до съвършенство. Не може обаче да се каже, че „преследвайки много зайци“, Итурби не хвана нито един: талантът му беше толкова голям, че в която и област да опита ръката си, имаше късмет. И, разбира се, клавирното изкуство остава основна сфера на неговата дейност и любов.

Най-убедителното доказателство за това са заслужените успехи, които той има като пианист и на стари години. През 1966 г., когато отново гостува у нас, Итурби вече е над 70, но виртуозността му все още прави най-силно впечатление. И не само виртуозност. „Неговият стил е преди всичко висока пианистична култура, която позволява да се намери ясна връзка между богатството на звуковата палитра и ритмичния темперамент с естествената елегантност и красота на фразирането. Смелият, малко суров патос на тона се съчетава в неговото изпълнение с онази неуловима топлина, характерна за великите артисти “, отбелязва вестник Съветска култура. Ако в интерпретацията на основните произведения на Моцарт и Бетовен Итурби не винаги е бил убедителен, понякога твърде академичен (с цялото благородство на вкуса и обмислеността на идеята), а в творчеството на Шопен той е по-близо до лирическото, отколкото до драматичното, В началото, тогава интерпретацията на пианиста на колоритните композиции на Дебюси, Равел, Албенис, де Фала, Гранадос беше изпълнена с такава грация, богатство от нюанси, фантазия и страст, каквито рядко се срещат на концертната сцена. „Творческото лице на днешния Итурби не е лишено от вътрешни противоречия“, четем в списанието „Произведения и мнения“. „Онези противоречия, които, сблъсквайки се едно с друго, водят до различни художествени резултати в зависимост от избрания репертоар.

От една страна, пианистът се стреми към строгост, дори към самоограничение в сферата на емоциите, понякога към съзнателно графично, обективно предаване на музикален материал. В същото време има и голям природен темперамент, вътрешен „нерв“, който се възприема от нас, и не само от нас, като неразделна черта на испанския характер: наистина, печатът на националността лежи върху всички неговите интерпретации, дори когато музиката е много далеч от испанския колорит. Именно тези две на пръв поглед полярни страни на неговата артистична индивидуалност, тяхното взаимодействие определят стила на днешния Итурби.

Интензивната дейност на Хосе Итурби не спира дори в напреднала възраст. Ръководи оркестри в родната си Валенсия и в американския град Бриджпорт, продължава да учи композиция, изпълнява и записва на плочи като пианист. Последните си години прекарва в Лос Анджелис. По случай 75-годишнината от рождението на художника бяха издадени няколко записа под общото заглавие „Съкровищата на Итурби“, даващи представа за мащаба и характера на неговото изкуство, за неговия широк и типичен репертоар за романтичен пианист . Бах, Моцарт, Шопен, Бетовен, Лист, Шуман, Шуберт, Дебюси, Сен-Санс, дори Черни са рамо до рамо с испански автори тук, създавайки пъстра, но ярка панорама. Отделен диск е посветен на дуетите за пиано, записани от Хосе Итурби в дует със сестра му, отличната пианистка Ампаро Итурби, с която дълги години са заедно на концертната сцена. И всички тези записи още веднъж убеждават, че Итурби заслужено е признат за най-великия пианист на Испания.

Григориев Л., Платек Я.