Виолончело: описание на инструмента, структура, звук, история, техника на свирене, използване

Виолончелото се счита за най-експресивния музикален инструмент. Изпълнител, който може да свири на него, е в състояние успешно да соло, не по-малко успешно да изпълнява като част от оркестър.

Какво е виолончело

Виолончелото принадлежи към семейството на струнните лъкови музикални инструменти. Дизайнът придоби класически вид благодарение на усилията на италианските майстори, които нарекоха инструмента виолончело (в превод „малък контрабас“) ​​или съкратено като виолончело.

Външно виолончелото прилича на цигулка или виола, само много по-голямо. Изпълнителят не го държи в ръцете си, поставя го на пода пред себе си. Стабилността на долната част се осигурява от специална стойка, наречена шпил.

Виолончелото има богат, мелодичен звук. Използва се от оркестъра, когато е необходимо да се изрази тъга, меланхолия и други дълбоко лирични настроения. Проникващи звуци приличат на човешки глас, идващ от дълбините на душата.

Диапазонът е 5 пълни октави (започвайки от „до“ голяма октава, завършвайки с „mi“ от третата октава). Струните се настройват една октава под виолата.

Въпреки впечатляващия външен вид, теглото на инструмента е малко - само 3-4 кг.

Как звучи виолончелото?

Виолончелото звучи невероятно изразително, дълбоко, мелодиите му приличат на човешка реч, разговор от сърце до сърце. Нито един инструмент не е способен толкова точно, душевно да предаде почти цялата гама от съществуващи емоции.

Виолончелото няма равно в ситуация, в която искаш да предадеш трагедията на момента. Изглежда, че плаче, ридае.

Ниските звуци на инструмента са подобни на мъжки бас, горните приличат на женски алтов глас.

Системата за виолончело включва писане на ноти в басови, високи, тенорови ключове.

Устройството на виолончелото

Структурата е подобна на други струни (китара, цигулка, виола). Основните елементи са:

• Глава. Състав: кутийка за щипки, щипки, къдрица. Свързва се с врата.
• Лешояд. Тук струните са разположени в специални жлебове. Броят на струните е стандартен – 4 бр.
• Кадър. Материал на изработка – дърво, лакирано. Компоненти: горна, долна палуба, черупка (странична част), efs (резонаторни отвори в размер на 2 броя, които украсяват предната част на тялото, се наричат ​​така, защото приличат на буквата „f“ във форма).
• Spire. Намира се в долната част, помага на конструкцията да лежи на пода, осигурява стабилност.
• Лък. Отговаря за звукопроизводството. Среща се в различни размери (от 1/8 до 4/4).

История на инструмента

Официалната история на виолончелото започва през XNUMX век. Тя измести своя предшественик, виола да гамба, от оркестъра, тъй като звучеше много по-хармонично. Имаше много модели, които се различаваха по размер, форма, музикални възможности.

XVI - XVII век - периодът, когато италианските майстори подобряват дизайна, като се стремят да разкрият всичките му възможности. Благодарение на съвместните усилия на бял свят се появи модел със стандартен размер на тялото, един брой струни. Имената на занаятчиите, имали пръст в създаването на инструмента, са известни по целия свят - А. Страдивари, Н. Амати, К. Бергонци. Интересен факт – най-скъпите виолончела днес са ръцете на Страдивари.

Класическото виолончело бързо набира популярност. За нея бяха написани солови произведения, след което беше ред да заеме почетно място в оркестъра.

8 век е още една стъпка към всеобщото признание. Виолончелото става един от водещите инструменти, учениците от музикалните училища се учат да свирят на него, без него е немислимо изпълнението на класически произведения. Оркестърът включва минимум XNUMX виолончелисти.

Репертоарът на инструмента е много разнообразен: концертни програми, солови партии, сонати, съпровод.

Обхват на размера

Музикантът може да свири, без да изпитва неудобство, ако размерът на инструмента е избран правилно. Размерната гама включва следните опции:

• 1/4
• 1/2
• 3/4
• 4/4

Последният вариант е най-често срещаният. Това използват професионалните изпълнители. 4/4 е подходящ за възрастен със стандартна конструкция, средна височина.

Останалите опции са приемливи за музиканти с малък размер, ученици от детски музикални училища. Изпълнителите с растеж над средното са принудени да поръчат производството на инструмент с подходящи (нестандартни) размери.

Техника на игра

Виртуозните челисти използват следните основни техники на свирене:

• хармоничен (извличане на обертонов звук чрез натискане на струната с малкия пръст);
• пицикато (извличане на звук без помощта на лък, чрез скубане на струната с пръсти);
• трел (биене на основната нота);
• легато (плавен, съгласуван звук от няколко ноти);
• залог на палец (улеснява играта с главни букви).

Редът на свирене предполага следното: музикантът седи, поставяйки конструкцията между краката, леко наклонявайки тялото към тялото. Тялото лежи върху шпигел, което улеснява изпълнителя да държи инструмента в правилната позиция.

Виолончелистите търкат лъка си със специален вид колофон преди да свирят. Такива действия подобряват адхезията на косата на лъка и струните. В края на свиренето колофонът се отстранява внимателно, за да се избегне преждевременна повреда на инструмента.