Електрически орган: инструментален състав, принцип на действие, история, видове, използване

През 1897 г. американският инженер Тадеус Кейхил работи върху научна работа, изучавайки принципа на създаване на музика с помощта на електрически ток. Резултатът от работата му е изобретението, наречено "Telarmonium". Огромно устройство с клавиатури за орган стана прародител на фундаментално нов музикален инструмент с клавиатура. Наричаха го електрически орган.

Устройството и принципът на работа

Основната характеристика на музикалния инструмент е способността да се имитира звука на духов орган. В основата на устройството е специален генератор на трептения. Звуковият сигнал се генерира от звуково колело, разположено близо до пикапа. Стъпката зависи от броя на зъбите на колелото и скоростта. Колелата на синхронен електродвигател са отговорни за целостта на системата.

Тоналните честоти са изключително ясни, чисти, следователно, за да възпроизвежда вибрато или междинни звуци, устройството е оборудвано с отделен електромеханичен блок с капацитивен куплунг. Задвижвайки ротора, той излъчва сигнали, програмирани и подредени в електронна схема, възпроизвеждайки звук, съответстващ на скоростта на въртене на ротора.

История

Телхармониумът на Кейхил не получи широк търговски успех. Беше твърде голям и трябваше да се играе с четири ръце. Изминаха 30 години, друг американец, Лорънс Хамънд, успя да изобрети и построи свой собствен електрически орган. Той взе за основа клавиатурата на пианото, като я модернизира по специален начин. Според вида на акустичния звук електрическият орган се превръща в симбиоза на хармониума и духовия орган. Досега някои слушатели погрешно наричат ​​музикален инструмент „електронен“. Това е погрешно, тъй като звукът се произвежда именно от силата на електрически ток.

Първият електрически орган на Хамънд изненадващо бързо навлиза в масите. Веднага бяха продадени 1400 копия. Днес се използват няколко разновидности: църква, студио, концерт. В храмовете на Америка електрическият орган се появи почти веднага след началото на масовото производство. Студиото често се използва от великите групи от XNUMX век. Концертната сцена е проектирана по такъв начин, че позволява на изпълнителите да реализират всякакви музикални жанрове на сцената. И това не са само известните произведения на Бах, Шопен, Росини. Електрическият орган е чудесен за свирене на рок и джаз. Използван е в работата си от Beatles и Deep Purple.